Ein Gemeinschaftsbild zu gestalten ist viel mehr als eine kreative Beschäftigung – es ist ein verbindendes Kunst-Erlebnis. Wenn viele Menschen an einem Kunstwerk arbeiten, entstehen nicht nur bunte Bilder, sondern auch Begegnungen, Gespräch und echte Aha-Momente.
In diesem Artikel zeige ich Ihnen, warum gemeinsames Gestalten so eine starke Wirkung entfalten kann – und wie daraus mit meiner künstlerischen Begleitung ganz besondere Werke entstehen.
Ob als Teamevent in Unternehmen oder als emotionales Highlight bei privaten Feiern: Ich bin darauf spezialisiert, Gemeinschaftsbilder professionell umzusetzen, die bleiben.
Wenn eine Fest nicht nur gefeiert, sondern gestaltet wird – dann entsteht ein Bild, das bleibt.
Ein Kunst-Gemeinschaftsbild gestalten – was dahinter steckt
Ein Gemeinschaftsbild wirkt auf den ersten Blick vielleicht spielerisch und leicht – als könne man einfach loslegen und gemeinsam „drauflos malen“. Aber genau darin liegt der Unterschied: Wenn man ohne Konzept und künstlerische Begleitung arbeitet, entsteht oft etwas, das man eher als kreatives Chaos bezeichnen würde. Der Spaß bleibt, doch das Ergebnis bleibt selten hängen – weder an der Wand noch im Gedächtnis.
Damit ein Gemeinschaftskunstwerk tatsächlich beeindruckt und nachhaltig berührt, braucht es weit mehr als Pinsel und Farbe: Es braucht eine Idee, ein tragfähiges Konzept, künstlerische Struktur – und jemanden, der den Raum dafür hält.
Ich vergleiche meine Arbeit oft mit einem Eisberg: Was man später auf der Oberfläche sieht – das leuchtende, verbindende Kunstwerk – ist nur der sichtbare Teil. Der größere Teil liegt darunter:
Die konzeptionelle Vorbereitung,
die gestalterische Struktur,
das Wissen um Gruppendynamik,
und nicht zuletzt: die Fähigkeit, viele individuelle Beiträge so zu integrieren, dass ein starkes Ganzes entsteht.
Diese Grundlage ist entscheidend dafür, dass das Bild später nicht nur schön aussieht, sondern auch Bedeutung trägt. Jeder Pinselstrich der Beteiligten wird dadurch zu einem sichtbaren Ausdruck von Verbundenheit – mit der Gruppe, dem Anlass und sich selbst.
Ein solches Gemeinschaftsbild eignet sich übrigens hervorragend als kreatives Teamevent – ob online oder vor Ort. Wie so ein Format konkret aussehen kann, beschreibe ich hier im Detail.
Ein Gemeinschaftsbild zu gestalten ist eine Kunst für sich – mit dem richtigen Know-How wird’s zum Highlight Ihrer Feier
Warum gemeinsames Gestalten so besonders wirkt
In einer Welt, die oft von Einzelarbeit (Homeoffice) und digitaler Kommunikation geprägt ist, bietet das Gestalten eines Gemeinschaftsbildes einen wohltuenden Gegenpol: Hier entsteht etwas Echtes, Analoges – gemeinsam, sichtbar, bleibend.
Ich erinnere mich an ein Teamevent, bei dem sich zwei Teilnehmer – ja, es waren Männer – gleich zu Beginn des Abends ihren persönlichen Beitrag zum Gemeinschaftskunstwerk leisteten. Stunden später, als die Veranstaltung zu Ende ging und ich gerade begann die Materialien aufzuräumen, kehrten die beiden noch einmal zurück. Sie betrachteten das fertige Bild, das in der Zwischenzeit durch viele weitere Hände gewachsen war.
Und dann dieser Moment: Ihre ehrliche Erstauntheit. Ihre Begeisterung. Sie waren fast überrascht, dass sie selbst – ganz persönlich – ohne je Kunst gestaltet zu haben, außer dass, was in der Schule musste… Sie fühlten sich als Teil dieses großen Ganzen. Mich hat das tief berührt.
Denn genau das ist die Kraft solcher gemeinsamer Kreativprozesse: Jeder Beitrag – ob groß oder klein, bewusst platziert oder intuitiv – wird Teil eines Ganzen. Es geht nicht um Perfektion, sondern um Verbindung.
Ein Gemeinschaftsbild erzählt die Geschichte einer Gruppe, eines Teams, einer Familie – mit all ihren Farben, Formen und Persönlichkeiten. Und das macht es so wertvoll: Es zeigt, was möglich ist, wenn Menschen zusammenkommen und gemeinsam gestalten.
Wir verwenden Farben, die zu Ihnen passen: Lieblingsfarben oder bei Firmen halt Farben, die zum Corporate-CI gehören.
Teamevent mit kreativem Mehrwert
Ein Gemeinschaftsbild im Rahmen eines Teamevents bringt nicht nur Farbe ins Geschehen, sondern auch Verbindung – auf leise, unaufdringliche und dennoch tiefgehende Weise. Dabei ist jedes Event anders – und genau das ist der Reiz.
Damit Sie sich ein besseres Bild machen können, habe ich einige wichtige Aspekte für Sie zusammengefasst:
Anlässe für ein kreatives Teamevent
Es gibt viele gute Gelegenheiten, gemeinsam kreativ zu werden – und jede hat einen eigenen Fokus:
Jubiläen und Firmengeburtstage: Ein bleibendes Kunstwerk erinnert dauerhaft an einen besonderen Meilenstein.
Teamentwicklung und Onboarding: Gemeinsames Gestalten schafft ein Wir-Gefühl – ideal für neue Teams oder nach großen Veränderungen.
Strategietage oder Workshops: Das Kunstwerk kann als visuelles Symbol für gemeinsame Werte oder Visionen stehen.
Sommerfeste, Weihnachtsfeiern & Betriebsausflüge: Hier steht der kreative Spaß im Vordergrund – und trotzdem entsteht etwas Bleibendes.
Abschiede oder Neuanfänge: Ein Gemeinschaftsbild kann symbolisch den Übergang begleiten.
Diese Veranstaltung fand “Nachts im Museum” statt, kein Scherz. Mein Team und ich kommen zu Ihrer Feier-Location. Wenn gewünscht, auch ins Museum.
Gruppengröße & Bedeutung für den Gestaltungsprozess
Ob 5 oder 100 Teilnehmende – das Gemeinschaftswerk passt sich der Gruppe an:
Kleine Gruppen (z. B. Management-Teams oder Führungskreise):
Jeder ist intensiv am Prozess beteiligt. Das kreative Gestalten wird zum Hauptprogrammpunkt – mit Zeit für Reflexion, Austausch und individuelles Einbringen.
Große Gruppen (z. B. gesamte Belegschaften bei Events): Die Kunststation ist in das Rahmenprogramm eingebettet und lädt zum Mitmachen ein – ganz ohne Druck. Viele kleine Beiträge fügen sich zu einem beeindruckenden Gesamtbild. Auch hier ist jede Linie wertvoll.
In beiden Fällen begleite ich den kreativen Prozess professionell, mit Feingefühl und einem klaren Konzept. So entsteht Kunst, das nicht nur schön aussieht – sondern die Energie des Tages spürbar macht.
🎨 Sie planen eine Veranstaltung für Ihr Unternehmen? Wenn Sie weitere Informationen zu einem Teamevent, bei dem Kunst eine Rolle spielen soll, wünschen, lesen Sie hier bei den Firmenevents weiter. 🎨
Die Anlässe, um gemeinsam Kunst zu machen, sind vielfältig – mal sind’s nur 5 Personen, mal an die 100 Leute.
Nachhaltigkeit: Wirkung über den Tag hinaus
Ein Gemeinschaftsbild ist mehr als ein schönes Andenken – es ist ein bleibender Ausdruck von Verbindung.
Während der Entstehung entstehen Gespräche, Lacher, unerwartete Begegnungen – Erinnerungen, die oft länger bleiben als der Programmpunkt selbst.
Nach dem Event wirkt das Werk weiter: Im Büro, in der Kantine oder im Eingangsbereich erinnert es daran, was möglich ist, wenn alle zusammenwirken. Denn die Teilnehmer:innen kennen „ihren“ Pinselstrich oder erinnern sich an die Stimmung beim Gestalten – Wochen, Monate, manchmal sogar Jahre später.
So wird aus einem kreativen Moment ein echtes Stück Unternehmenskultur.
Am Anfang ist die Kunststation noch alles gut geordnet – wir sind auf alle Eventualitäten vorbereitet – selbst auf Regen.
Ein Gemeinschaftsbild gestalten auf Ihrer privaten Feier – persönlich und unvergesslich
Ein Gemeinschaftskunstwerk bringt Menschen nicht nur zusammen – es schafft gemeinsame Erinnerungen und ein sichtbares Symbol für das, was verbindet. Ob Geburtstag, Hochzeit, Jubiläum oder Gartenfest: Wenn viele Hände gemeinsam loslegen, entsteht etwas Einzigartiges. Und genau darin liegt der Zauber.
Anlässe für eine Kunststation auf einer privaten Feier
Eine Kunststation passt zu jeder privaten Feier, bei der Gemeinschaft und ein besonderes Miteinander im Mittelpunkt stehen. Immer dann, wenn Menschen zusammenkommen, um etwas zu feiern, das ihnen am Herzen liegt, entsteht die Chance, diese Verbindung auch kreativ sichtbar zu machen.
Typische Anlässe für ein solches Gemeinschaftskunstwerk sind:
Geburtstagsfeiern, z. B. zum 40, 50. oder 70. – ein persönliches Geschenk mit echtem Erinnerungswert
Hochzeiten – bei denen Gäste dem Brautpaar ein bleibendes Kunstwerk erschaffen
Jubiläen, z. B. zur Silberhochzeit
Ob festlich, familiär oder verspielt – die Kunstaktion fügt sich so ein, wie es zur Feier und den Gästen passt. Und schafft dabei Erinnerungen, die noch lange bleiben.
Das Konzept des finalen Gemeinschaftsbildes wird natürlich auf den Anlass Ihrer Feier abgestimmt.
Der passende Rahmen für jedes Fest
Jedes Fest ist anders – und genauso individuell ist auch das künstlerische Konzept. Ein Gemeinschaftsbild kann als zentrales Highlight ins Programm eingebettet werden oder als offene Mitmach-Station im Hintergrund stattfinden.
Gemeinschaftskunst braucht einen klaren Rahmen – im wahrsten Sinne.
Daher wird jedes Motiv im Vorfeld gemeinsam mit dem Auftraggeber oder der Auftraggeberin in groben Zügen abgestimmt. Denn: Wenn schon Geld und Raum in solch eine Aktion investiert werden, soll das Ergebnis nicht nur überraschen, sondern auch gefallen – und gerne später einen besonderen Platz finden.
Was aber nicht heißt, dass die Gäste „nur ausmalen“: Im Gegenteil!
Innerhalb des vorbereiteten Motivs gibt es jede Menge kreativen Freiraum – sei es bei Farben, Details oder der individuellen Handschrift.
Das Zusammenspiel von Planung und Spontaneität sorgt dafür, dass das Bild am Ende genau die richtige Mischung trägt: aus künstlerischem Anspruch und persönlichem Ausdruck.
Das Gemeinschaftsbild kann übrigens auch als gemeinschaftliches Geschenk organisiert werden – eine charmante Idee für Menschen, die „schon alles haben“. Denn was kann persönlicher und nachhaltiger sein als ein Kunstwerk, das von Familie und Freund:innen gemeinsam gestaltet wurde?
Der Hintergrund wird hier mit viel Farbe gestaltet – es finden sich immer Freiwillige, die auf dieses Farbspiel Lust haben.
Gemeinschaft sichtbar machen im Kunstwerk
Vom Enkel bis zur Oma – gemeinsames Gestalten verbindet Generationen, aber auch Freunde der Familie. Oft entstehen Gespräche zwischen Menschen, die sich vorher kaum kannten. Scheinbar ungezwungener Smalltalk muss nicht sein – es gibt ein Thema, über was man sich austauschen kann.
Ein Gemeinschaftskunstwerk zeigt mehr als Farbe auf Leinwand. Es zeigt: Wir gehören zusammen. Jede*r, der mitgewirkt hat, ist sichtbar – mal mit einem Pinselstrich, mal mit einer Farbauftrag mittels Stempel oder Schablone, oder einfach mit einem ausgewählten Stück Papier. Alles zusammen im Kunstwerk vereint, entfaltet seine Wirkung.
Gerade bei privaten Feiern wird dadurch oft ein ganz besonderer emotionaler Moment geschaffen. Die Gestaltung des Bildes wird so zum stillen Ausdruck von Nähe, Beziehung und Verbundenheit.
Solche Werke erzählen Geschichten. Und sie erinnern daran, wie schön es ist, gemeinsam etwas zu erschaffen.
Besonders schön: Die Gäste erleben sich auf eine ganz neue Weise – nicht über Gespräche, sondern übers Tun. Und selbst die „Ich kann nicht malen!“-Typen tauen meist schnell auf, wenn sie merken, dass es hier nicht um Perfektion, sondern um Spaß, Gefühl und Gemeinschaft geht.
“Ich kann nicht malen” zählt nicht, wir gestalten das Kunstwerk in Collagen-Technik: Papiere & Farben werden hier geschickt miteinander kombiniert.
Ein Erinnerungsstück, das bleibt
Wenn ein Kunstwerk gemeinsam entsteht, bleibt mehr als ein schöner Moment – es bleibt ein Gefühl, ein verbindender Augenblick, der greifbar geworden ist. Das fertige Bild ist sichtbarer Ausdruck dieses Zusammenseins und erinnert über Jahre hinweg an genau diese Feier, diese Menschen, diesen Tag.
Ich denke da zum Beispiel an eine Silberhochzeit: Die Gastgeber hatten mich gebucht, weil sie sich einen interaktiven Programmpunkt wünschten. An das entstehende Bild selbst hatten sie gar keine großen Erwartungen. Doch was im Lauf des Abends mit Farben und Formen wuchs, hat sie tief berührt. So sehr, dass das Werk später aufwendig gerahmt und an einem Ehrenplatz im Wohnzimmer aufgehängt wurde – als tägliche Erinnerung an ein Fest voller Freude und Verbundenheit.
Ein Gemeinschaftskunstwerk kann auch als Geschenk vorbereitet werden – beispielsweise als Sammelgeschenk, zu dem alle Gäste eingeladen sind, sich einzubringen. Gerade zu runden Geburtstagen, wenn „man eigentlich schon alles hat“, entsteht so etwas Einzigartiges: Ein persönliches Kunstwerk, das nicht gekauft, sondern gemeinsam geschaffen wurde.
🎨 Weitere Informationen darüber, wie eine Kunststation zum Programm-Highlight Ihrer privaten Feier wird, erfahren Sie hier.
Gemeinschaftsbild gestalten: Gemeinsame Erinnerungen werden zu Kunst
Wie läuft eine Zusammenarbeit in Sachen Kunst-Gemeinschaftskunstwerk ab?
Rahmenbedingungen & Ideenfindung
Am Anfang steht immer ein persönliches Gespräch:
Was ist der Anlass?
Wie viele Personen sind dabei?
Wie viel Zeit soll für das Kunstwerk eingeplant werden?
Was soll das Bild ausdrücken oder wo wird es hängen?
Ob für ein Teamevent oder eine private Feier – ich entwickle auf dieser Basis ein Konzept, das den Charakter der Veranstaltung widerspiegelt. Dabei bringe ich Ideen ein und höre gut zu: Denn das Werk soll überraschen – aber auch passen.
Wenn ein Kunstwerk gemeinsam entsteht, bleibt mehr als ein schöner Moment – es bleibt ein Gefühl, ein verbindender Augenblick, der greifbar geworden ist. Das fertige Bild ist sichtbarer Ausdruck dieses Zusammenseins und erinnert über Jahre hinweg an genau diese Feier, diese Menschen, diesen Tag.
Entwurf & Visualisierung
Aus der Idee entsteht ein konkreter Gestaltungsentwurf – digital visualisiert.
So bekommen Sie bereits vorab einen Eindruck, wie das spätere Kunstwerk wirken könnte. Format, Farben, Motiv: Alles wird in engem Austausch abgestimmt. Änderungswünsche? Sind natürlich möglich – diese versuche ich weitestmöglich umzusetzen.
Umsetzung & Visualisierung
Am Tag der Veranstaltung bringe ich alles mit, was es braucht: Farben, Werkzeuge, Materialien – und vor allem viel Erfahrung im sensiblen Umgang mit Gruppen. Ich begleite den kreativen Prozess, halte mich mal im Hintergrund, leite mal aktiv an – je nach Stimmung und Ziel.
So entsteht das Kunstwerk Schritt für Schritt aus vielen kleinen Beiträgen. Am Ende: ein Wow-Moment. Für alle.
Veredlung & Übergabe
Meist ist das Bild am Ende des Event bereits „fertig“, in seltenen Fällen braucht es noch einen Feinschliff im Atelier. Auch das bespreche ich individuell – je nachdem, wie das Kunstwerk wirken soll.
Am Schluss steht ein bleibendes Original – und mit ihm ein Moment, der sichtbar geworden ist.
Ihre Investition für ein Gemeinschaftskunstwerk
Das hängt von verschiedenen Faktoren ab:
Ihre Kunstaktion ist ein individuelles Erlebnis – keine Standardlösung.
Ich entwickle für jeden Anlass ein persönliches Bildkonzept, bereite Materialien vor und begleite Ihre Gäste am Tag der Feier mit kreativer Erfahrung und Feingefühl.
Was leicht und spielerisch wirkt, basiert auf vielen Stunden professioneller Vorbereitung – inklusive hochwertiger Materialien und künstlerischem Know-how.
Haben Sie Lust auf ein besonderes Kunst-Erlebnis?
Schreiben Sie mir eine E-Mail mit Anlass und Wunschdatum – oder rufen Sie an. Das ist der schnellste Weg zu Ihrem persönlichen Angebot.
Haben Sie sich schon einmal gewünscht, dass ein Bild genau das ausdrückt, was Ihnen am Herzen liegt? Vielleicht ein Motiv, das Erinnerungen weckt, Farben, die perfekt zu Ihren Räumen passen, oder ein Kunstwerk, dass Ihre Persönlichkeit widerspiegelt? Viele suchen lange nach dem “richtigen” Bild – und finden doch nur Kompromisse.
Die Lösung? Lassen Sie sich ein Gemälde malen: und zwar nach Ihren eigenen Vorstellungen! Ein individuelles Kunstwerk ist weit mehr als reine Dekoration. Es kann Geschcihten erzählen, Emotionen festhalten und Ihrem Raum eine persönliche Note verleihen. Aber lohnt sich das wirklich? Welche Vorteile bietet Auftragskunst, und wie läuft so ein Prozess ab? Lassen Sie uns gemeinsam erkunden, warum ein maßgefertigtes Gemälde eine Investition in Einzigartikeit und Ausdruckskraft ist.
Ein Gemälde malen lassen – warum überhaupt?
Haben Sie sich schon einmal auf die Suche nach einem passenden Kunstwerk für Ihr Zuhause oder Ihr Büro gemacht? Vielleicht haben Sie in Möbelhäusern, Online-Galerien oder Kunstmärkten gestöbert, aber irgendwie war nie das eine Bild dabei, das Sie wirklich berührt hat.
Oft ist es so: Entweder stimmen die Farben nicht mit der Einrichtung überein, das Motiv wirkt nicht persönlich genug, oder das Bild ist zwar schön – aber eben auch austauschbar. Ein Kunstwerk von der Stange kann selten die individuelle Atmosphäre eines Raumen aufgreifen und Persönlichkeit widerspiegeln.
Doch genau hier setzt die Möglichkeit an, ein Gemälde nach Ihren eigenen Vorstellungen anfertigen zu lassen. Statt Kompromisse einzugehen, entsteht ein Kunstwerk, das genau auf Sie zugeschnitten ist. Ein handgemaltes Bild kann Erinnerungen bewahren, Emotionen ausdrücken und Ihre persönliche Geschichte erzählen.
Aber lohnt sich das wirklich? Warum sollte man ein Gemälde malen lassen, anstatt einfach eines zu kaufen? Lassen Sie uns einen genaueren Blick auf die Vorteile werfen.
Meine Kollegin Shirin arbeitet an einem Auftragskunstwerk.
Die Vorteile von individueller Auftragskunst
Einzigartigkeit statt Massenware
Jedes Auftragsgemälde ist ein absolutes Unikat. Kein Druck, kein Poster und keine Reproduktion kann das gleiche Gefühl von Exklusivität und Wertigkeit vermitteln. Während viele Wandbilder in Möbelhäusern oder Online-Shops millionenfach verkauft werden und oft in zahlreichen Wohnungen identisch hängen, gehört ein Gemälde, was Sie haben malen lassen, nur Ihnen.
Das macht es nicht nur zu einem besonderen Blickfang, sondern auch zu einem Ausdruck Ihrer Persönlichkeit. Es ist ein Kunstwerk, das sich in Ihre Umgebung einfügt und gleichzeitig heraussticht – weil es speziell für Sie geschaffen wurde.
Besonders, wenn Sie einen besonderen Geschmack oder eine ganz eigene Vorstellung davon haben, was Ihr Zuhause oder Ihr Büro ausstrahlen soll, ist Auftragskunst die perfekte Lösung.
Erinnerungen, Emotionen und Geschichten im Gemälde malen lassen
Ein Kunstwerk kann weit mehr als Dekoration sein – es kann eine Geschichte erzählen, Erinnerungen bewahren und Emotionen wecken.
Viele Menschen lassen sich ein individuelles Gemälde anfertigen, weil sie einen besonderen Moment oder ein geliebtes Motiv festhalten möchten. Das können sein:
Ein Ort, der Ihnen viel bedeutet – sei es Ihre Heimatstadt, ein Lieblingsurlaubsziel oder ein ganz persönlicher Rückzugsort.
Ein Portrait von geliebten Menschen, vielleicht als Geschenk für den Ehepartner, die Familie, dem erwachsenen Kind als Geschenk zur Hochzeit… etc
Ein Symbol für eine besondere Lebensphase, eine emotionale Verbindung oder einen Wendepunkt in Ihrem Leben.
Besonders, wenn Sie einen besonderen Geschmack oder eine ganz eigene Vorstellung davon haben, was Ihr Zuhause oder Ihr Büro ausstrahlen soll, ist Auftragskunst die perfekte Lösung.
Diese persönliche Ebene macht ein Gemälde zu weit mehr als einem schönen Bild – es wird zu einem Teil Ihrer Geschichte, eingefangen auf Leinwand.
Kunst hat die Fähigkeit, Emotionen greifbar zu machen. Die Wahl der Farben, die Art der Pinselstriche und selbst die Größe des Bildes können eine bestimmte Stimmung vermitteln. Ein maßgeschneidertes Gemälde kann eine beruhigende Atmosphäre schaffen, inspirierend wirken oder eine kraftvolle Botschaft transportieren – ganz nach Ihren Vorstellungen.
Diese Kundin ließ im Stil der “Audrey” ein Gemälde von sich malen. Und schenkte es Ihrem Mann. Mehr Infos zu diesem Frauenportrait: mit einem Klick gelangen Sie hier zum Blick hinter Atelierkulissen:
Eigene Ideen ins Gemälde einbringen
Ein großer Vorteil individueller Auftragskunst ist die Möglichkeit, selbst Einfluss auf das Endergebnis zu nehmen. Während beim Kauf eines fertigen Bildes das Motiv, die Farben und der Stil bereits festgelegt sind, haben Sie bei einer Auftragsarbeit die Gelegenheit, aktiv mitzuwirken.
Welche Farben sollen dominieren? Vielleicht haben Sie eine bestimmte Farbwelt im Kopf, die genau zu Ihrer Einrichtung passt.
Welcher Stil spricht Sie an? Realistische Darstellungen, moderne Abstraktionen oder expressive Kunst – Ihr Gemälde kann genau so gestaltet werden, wie Sie es sich wünschen.
Gibt es persönliche Elemente, die integriert werden sollen? Ein kleines Detail mit großer Bedeutung kann aus einem Kunstwerk etwas ganz Besonderes machen.
Dabei müssen Sie kein Kunstexperte sein, um ein Bild in Auftrag zu geben. Ein erfahrener Künstler oder eine Künstlerin wird Sie durch den Prozess begleiten, Ihre Ideen aufgreifen und sie professionell umsetzen.
So entsteht nicht einfach nur ein Bild – sondern Ihr Bild, das Ihre Persönlichkeit, Ihre Erinnerungen und Ihre Ästhetik widerspiegelt.
Individuelle Kunst – auch ohne Vorkenntnisse möglich
Viele Menschen wünschen sich ein individuelles Kunstwerk, zögern aber, weil sie glauben, nicht genug Ahnung von Kunst zu haben.
Vielleicht stellen Sie sich Fragen wie:
“Muss ich mich mit Kunst auskennen, um ein Gemälde in Auftrag zu geben?”
“Was ist, wenn ich nicht genau weiß, was ich will?”
“Was passiert, wenn ich mir das fertige Bild nicht so vorstellen kann?”
Die gute Nachricht: Das müssen Sie nicht.
Ein maßgefertigtes Kunstwerk ist keine Prüfung, bei der Sie vorher Fachwissen sammeln müssen. Es geht darum, was Ihnen gefällt, was Sie berührt und was in Ihren Räumen eine besondere Atmosphäre schaffen darf. Und dazu kann zum Beispiel ein Gemälde gehören, was Sie extra malen lassen.
Vielleicht haben Sie schon eine vage Vorstellung davon, was Ihr persönliches Gemälde zeigen soll – oder Sie sind unsicher, wie sich Ihre Ideen in ein Kunstwerk umsetzen lassen.
Doch keine Sorge: Ein erfahrener Auftragskünstler oder eine erfahrende Künstlerin begleitet Sie durch den gesamten Prozess. Von der ersten Idee über die Auswahl von Farben, Stil und Komposition bis hin zur finalen Umsetzung – Ihre Wünsche stehen im Mittelpunkt.
Dabei werden Ihre Gedanken aufgegriffen, professionell interpretiert und gestalterisch so umgesetzt, dass ein harmonisches, ausdrucksstarkes Gemälde entsteht.
Manchmal wird im Atelier Identity-Art “nur digital gemalt”. Ergebnis sind immer höchst individuelle Kunstwerke.
Gemälde malen lassen: welche Motive kommen infrage?
Die Entscheidung, ein Gemälde in Auftrag zu geben, steht fest – doch welches Motiv soll es sein?
Die Möglichkeiten sind so vielfältig wie Ihre persönlichen Erinnerungen, Emotionen und Vorlieben. Während manche Menschen sich für ein Porträt entscheiden, um einen geliebten Menschen oder ein Haustier in Szene zu setzen, wählen andere abstrakte Kunstwerke, die mit Farben und Formen eine bestimmte Atmosphäre erzeugen.
Hier sind einige beliebte Motive/Bildthemen aus meinem Atelieralltag:
Porträts – Menschen, Tiere, besondere Momente
Ein Porträt ist weit mehr als ein Abbild – es fängt den Charakter, die Ausstrahlung und die Emotionen einer oder mehrerer Person oder eines Tieres ein. Besonders beliebt sind:
Familienporträts: Eine wunderbare Möglichkeit, die Verbindung zwischen Generationen auf Leinwand zu verewigen. Hier finden Sie ein Beispiel.
Einzelporträts: Ob als Geschenk oder für sich selbst – ein individuelles Gemälde verleiht einer Person eine besondere Präsenz. Und als Geschenk besondere Wertschätzung.
Tierporträts: Haustiere sind treue Begleiter und oft ein wichtiger Teil der Familie.
Orte haben oft eine tiefere Bedeutung für uns. Vielleicht gibt es einen besonderen Ort, der mit schönen Erinnerungen verknüpft ist – sei es die Heimatstadt, ein prägendes Reiseziel oder ein Naturmotiv, das Ruhe und Geborgenheit ausstrahlt.
Orte der Erinnerung Ein Familienvater ließ ein Gemälde malen, in dem wichtige und prägende Erlebnisse und Ereignisse eines mehrjährigen Auslandsaufenthalt festgehalten wurden. So bleibt die wichtige Zeit im Ausland für die ganze Familie sichtbar und in Erinnerung.
Eine Kundin lässt für Ihren Mann ein individuelles Kunstwerk anfertigen, was an Ihre New York-Reise erinnert.
Lieblingsorte:
Für eine Kundin und ihren Mann ist Südtirol ein gemeinsamer Urlaubs- und Sehnsuchtsort. Ergebnis unserer Zusammenarbeit ist ein Gemälde, welches vor allem die Natur und Landschaft mit den markanten Dolomiten-Felsen zeigt.
Individuelle Stadtansichten: Frankfurt, Berlin, Paris – jede Stadt hat ihren eigenen Charakter. Besonders, wenn Sie sich mit einer Stadt stark verbunden fühlen, kann ein Auftragsbild mit für Sie bedeutsamen Eckpunkten eine persönliche Bedeutung haben.
Wenn Sie ein Gemälde malen lassen, bestimmen Sie den Stil, Farbigkeit und Format Ihres Wunschbildes.
Abstrakte Kunst & Symbolik – Wenn Farben und Formen eine Geschichte erzählen
Nicht jedes Auftragsbild muss eine realistische Szene zeigen. Manche Menschen fühlen sich von abstrakter Kunst besonders angesprochen, weil sie eine ganz eigene Form von Ausdruck erlaubt.
Emotionen in Farbe und Form: Abstrakte Kunstwerke transportieren Stimmungen – von beruhigend und harmonisch bis hin zu kraftvoll und energiegeladen.
Symbolik und persönliche Zeichen: Manchmal reichen wenige Elemente aus, um eine tiefere Bedeutung zu vermitteln – ein bestimmtes Symbol, eine besondere Farbwahl oder eine verborgene Botschaft im Bild.
Moderne Kunst für Ihr Zuhause: Ein individuelles Gemälde kann nicht nur eine Geschichte erzählen, sondern auch ein künstlerisches Statement sein, das perfekt zur eigenen Einrichtung passt.
Was darf zum Motiv Ihres Gemäldes werden? Ganz gleich, ob Sie sich für eine realistische Darstellung oder eine abstrakte Komposition entscheiden – mit individueller Auftragskunst erhalten Sie ein Bild, das Ihren Wünschen entspricht.
Viele Gedanken, Ideen und Pinselstriche später, dürfen Sie Ihr Wunschbild in Empfang nehmen.
Tipps für die Beauftragung – So finden Sie den richtigen Künstler
Die Entscheidung, ein Gemälde malen zu lassen, haben Sie getroffen – nun stellt sich die Frage: Wer soll das Kunstwerk anfertigen?
Nicht jeder Künstler oder jede Künstlerin passt zu jedem Auftrag. Der Stil, die Arbeitsweise und die persönliche Kommunikation spielen eine große Rolle. Damit Sie am Ende genau das Kunstwerk erhalten, das Ihren Vorstellungen entspricht, lohnt es sich, einige Punkte vorab zu klären.
Wie erkennt man einen guten Künstler?
Jeder Künstler hat eine eigene Handschrift – genau das macht individuelle Auftragskunst so besonders. Doch wie findet man jemanden, dessen Stil und Arbeitsweise den eigenen Vorstellungen entspricht?
Richtig, wir können heute das Internet in unsere Recherche einbeziehen.
Die Bildersuchmaschine Pinterest oder können helfen, den eigenen Wunschstil zu definieren.
Angenommen, Sie haben die Idee, ein Familienportrait in Auftrag zu geben. Eine klassische Google-Suche kann Ihnen helfen, den eigenen Wunschstil zu definieren. Schauen Sie, welche Künstler Ihnen für diese Anfrage angezeigt werden. Nutzen Sie auch gern Pinterest als visuelle Suchmaschine für Ihre Recherche.
Portfolio & Stil: Schauen Sie sich die bisherigen Arbeiten des potentiellen Künstlers an. Passen die gezeigten Werke zu Ihrem Geschmack? Gefällt Ihnen die Art der Darstellung, die Farbwahl oder der Duktus der Pinselstriche?
Referenzen & Kundenstimmen: Erfahrungsberichte anderer Kunden geben oft wertvolle Hinweise darauf, wie zuverlässig ein Künstler arbeitet und ob er Kundenwünsche gut umsetzt.
Präsentation & erster Eindruck: Eine professionelle Website oder ein ansprechender Social-Media-Auftritt sind Indizien dafür, dass jemand seine Kunst ernst nimmt. Gleichzeitig sollte die Kontaktaufnahme unkompliziert und sympathisch sein – denn am Ende zählt auch die zwischenmenschliche Chemie.
Bei einem Gemälde in der Collagentechnik werden diverse Papiere und Farben geschickt miteinander kombiniert. Viele Details ergeben ein spannendes Kunstwerk.
Welche Details sollten vorab geklärt werden?
Ein gelungenes Auftragswerk beginnt mit einer klaren Absprache. Damit es keine Missverständnisse gibt, sollten diese Punkte vorab besprochen werden:
Größe & Format: Soll es ein kleines Bild für eine gemütliche Ecke sein oder ein großformatiges Werk als Blickfang?
Farben & Stilrichtung: Haben Sie eine bevorzugte Farbpalette? Soll das Bild harmonisch in ein bestehendes Raumkonzept passen oder gezielt Akzente setzen?
Motiv & persönliche Elemente: Gibt es spezifische Wünsche oder kleine Details, die eingebaut werden sollen?
Technik & Material: Acryl, Öl, Mixed Media – jede Technik hat ihre eigene Wirkung.
Preis: Die Höhe Ihrer Investition sollte Ihnen bei Beauftragung bekannt sein.
Viele Künstler, so auch ich, bieten ein unverbindliches Erstgespräch an. Hier lassen sich Ideen und Anforderungen am einfachsten besprechen.
Realistische Erwartungen vs. kreative Freiheit – Wie viel Mitspracherecht haben Sie?
Wenn Sie eine Gemälde malen lassen, soll das Ihre persönliche Vision widerspiegeln, doch gleichzeitig ist es auch ein Kunstwerk mit der Handschrift des Künstlers. Es ist wichtig, eine Balance zwischen klaren Vorgaben und kreativer Freiheit zu finden.
Was Sie vorgeben können: Motiv, Farben, Stimmung, bestimmte Elemente oder Symbolik.
Wo der Künstler etwas mehr Freiraum braucht: Komposition, künstlerische Interpretation, technische Umsetzung.
Gerade, wenn Sie sich für einen bestimmten Künstler entscheiden, dann weil Sie seinen Stil mögen. Zu viele strikte Vorgaben können die kreative Kraft eines Werks einschränken. Am besten ist ein offener Austausch: Sie bringen Ihre Ideen ein – der Künstler setzt sie mit seinem Fachwissen um.
Ein individuelles Kunstwerk ist immer eine Zusammenarbeit – und genau das macht den Prozess so spannend.
Im nächsten Artikel erzähle ich Ihnen gern, wie ich das Thema “Mitspracherecht” im Atelieralltag bisher erfolgreich löse.
Ihr Auftrag, ein “Gemälde malen zu lassen” kann zum Kunstwerk werden, welches hinter Acrylglas gedruckt wird. So wie bei diesem Auftrag.
Der Weg vom Wunschbild zur Auftragskunstwerk – so läuft’s bei Identity-Art ab
Ein individuelles Gemälde beginnt oft mit einer vagen Vorstellung: Vielleicht gibt es eine Farbwelt, die Sie anspricht, ein Motiv, das Ihnen wichtig ist, oder eine Atmosphäre, die das Bild ausstrahlen soll. Doch wie wird daraus ein fertiges Kunstwerk, das genau zu Ihnen passt?
Keine Sorge – Sie müssen keine perfekte Idee mitbringen. Ich begleite Sie durch den gesamten kreativen Prozess, helfe Ihnen, Ihre Wünsche greifbar zu machen, und setze sie in einem einzigartigen Kunstwerk um.
Von der Idee zur Umsetzung – so funktioniert es
Erstgespräch & Inspiration
Falls Sie unsicher sind, hilft es, Beispielbilder oder Inspirationsquellen mitzubringen. Gemeinsam besprechen wir:
Welche Farben Sie besonders mögen
Ob es Motive oder Erinnerungen gibt, die in das Bild einfließen sollen
Welche Stimmung das Kunstwerk vermitteln soll – Ruhe, Energie, Eleganz oder etwas Verspieltes
Manchmal reicht ein kurzes Gespräch, um eine diffuse Idee in eine klare Vision zu verwandeln. Ich zeige Ihnen verschiedene Stilrichtungen, mache Vorschläge und helfe Ihnen, Ihre Gedanken zu ordnen.
Digitale Entwürfe & Visualisierung Basierend auf unserem Gespräch erstelle ich erste digitale Designvorschläge, die zu Ihren Vorstellungen passen. Dabei können Sie schon sehen, wie Farben und Komposition harmonieren.
Raumsimulation – Ihr Kunstwerk in Ihrer Umgebung
Möchten Sie sich vorstellen, wie das fertige Bild an Ihrer Wand wirken wird? Kein Problem! Mit digitalen Raumsimulationen zeige ich Ihnen, wie das Kunstwerk in Ihren Räumen aussieht – so gewinnen Sie Sicherheit bei der Entscheidung.
Feinabstimmung & Anpassung
Ihre Rückmeldungen fließen direkt in die Gestaltung ein. Vielleicht möchten Sie eine Farbe anpassen oder ein zusätzliches Element integrieren – all das besprechen wir, bevor es an die finale Umsetzung geht.
Umsetzung auf hochwertigen Materialien
Sobald das Design steht, wird Ihr Kunstwerk mit und auf geeigneten Materialien realisiert:
Mixed Media Collagen auf Leinwand, die Struktur und Tiefe verleihen
Fine Art Prints für eine hochwertige, detailreiche Darstellung
Acrylglas für brillante Farben und moderne Eleganz
Das Ergebnis: Ein Kunstwerk, das perfekt zu Ihnen passt und Ihre Persönlichkeit widerspiegelt.
Mit Identity-Art haben Sie einen Partner an der Seite, der Sie genau dort abholt, wo Sie stehen – ohne komplizierte Prozesse, sondern mit viel Feingefühl für Ihre Wünsche. Ihr Wunschbild entsteht Schritt für Schritt – und Sie dürfen sich einfach darauf freuen. 😊
Häufig höre ich von Kunden, dass sie sich vorher unsicher waren, weil sie dachten, sie müssten ihre Idee schon „perfekt“ formulieren. Doch genau hier beginnt der kreative Prozess: Gemeinsam entwickeln wir ein Kunstwerk, das genau zu Ihnen passt – ganz ohne Vorwissen, aber mit viel Gefühl für das, was Ihnen wichtig ist.
Ich liebe es, die Gemälde zu malen, die sich meine Kunden wünschen. Ein immer wieder spannender Prozess. Mit einem Klick gelangen sie hier zu weiteren Beispielen von Auftragskunst aus dem Atelier Identity-Art.
Was kostet es, ein Gemälde malen zu lassen?
Ein maßgeschneidertes Gemälde ist eine Investition – in Qualität, Individualität und etwas, das über viele Jahre Freude bereitet.
Doch wie setzt sich der Preis zusammen?
Mehr als nur ein Bild:
Der Preis eines Kunstwerks hängt nicht nur von der Größe ab, sondern vor allem von dem kreativen Prozess, der dahintersteht. Jedes Bild entsteht in mehreren Schritten:
Die Auseinandersetzung mit Ihren Wünschen und Ideen
Das Entwickeln eines individuellen digitalen Designs
Die Absprachen mit Ihnen und eventuelle Überarbeitungen
Die eigentliche Umsetzung auf Leinwand, die viele Stunden konzentrierte Arbeit erfordert
Ein großes Kunstwerk kann gut eine Woche an Arbeitszeit beanspruchen – vergleichbar mit einer individuellen Schreinerarbeit, einer hochwertigen Fotoproduktion oder einer exklusiven Maßanfertigung in einem anderen Handwerksbereich.
Maßgeschneidert – auch beim Budget
Die endgültigen Kosten hängen von mehreren Faktoren ab:
Die Größe des Bildes
Der Detailgrad und die gewünschte Technik
Ob es mehrere Bilder sind (was den Preis je Bild senken kann)
Ob eine kurzfristige Fertigstellung (normalerweise ca. 6 bis 8 Wochen) gewünscht ist
Statt einer pauschalen Zahl zu nennen, lade ich Sie zu einem unverbindlichen Gespräch ein. Dort kann ich Ihnen transparent erläutern, was möglich ist und welche Optionen es gibt.
Eine Investition, die lange Freude macht
Ein hochwertiges Kunstwerk begleitet Sie viele Jahre – oft sogar ein Leben lang. Während ein schöner Urlaub nach zwei Wochen endet, bleibt ein individuelles Gemälde dauerhaft und wird täglich neu erlebt. Und wenn man es so betrachtet, ist die tägliche Freude daran sogar erstaunlich günstig. 😊
Ein Gemälde malen lassen – mit dem richtigen Künstler als Partner kommen Sie garantiert und leicht zu Ihrem Wunschbild.
Fazit: Ein einzigartiges Gemälde – Kunst, die bleibt
Ein Gemälde malen zu lassen bedeutet, mehr als nur ein schönes Bild zu erwerben – es ist die bewusste Entscheidung für ein Unikat mit persönlicher Bedeutung. Ob als individuelles Highlight für das eigene Zuhause oder als außergewöhnliches Geschenk: Maßgeschneiderte Kunst verbindet Ästhetik mit Emotionen und erzählt eine Geschichte, die bleibt.
Dabei bietet ein Auftragsgemälde nicht nur gestalterische Freiheit in Motiv, Stil und Farbgebung, sondern auch die Möglichkeit, persönliche Erinnerungen und Wünsche einfließen zu lassen. Der kreative Prozess, die enge Zusammenarbeit mit der Künstlerin und die Möglichkeit, das Kunstwerk mitzugestalten, machen das Ergebnis noch wertvoller.
Wer ein Gemälde malen lassen möchte, investiert in ein zeitloses Stück Kunst, das seine Wirkung über Jahre entfaltet – ein Ausdruck von Persönlichkeit, Wertschätzung und Individualität.
Worauf warten? Nun sind Sie im Bilde, auf was Sie achten dürfen, wenn Sie sich Ihr Gemälde malen lassen.
Konnte ich Sie inspirieren?
Wenn Sie möchten, können wir gemeinsam überlegen, wie Kunst Ihre Praxisräume zu etwas ganz Besonderem machen kann – individuell, abgestimmt auf Ihre Bedürfnisse, Ihr Budget und mit einem klaren Blick für Ästhetik und Wohlfühlatmosphäre. Ich freue mich auf Ihre Nachricht!
Woran denken Sie, wenn Sie an die Gestaltung Ihrer Praxisräume denken? Wahrscheinlich zuerst an Funktionalität, Hygiene und vielleicht an ein paar freundliche Farbakzente. Doch wusste Sie, das Bilder für Ihre Arztpraxis weit mehr bewirken können als bloße Dekoration zu sein? Kunst in Ihrer Arztpraxis hat das Potential, Räume mit Atmosphäre zu füllen, Emotionen zu wecken und einen wichtigen Beitrag zum Wohlbefinden Ihrer Patienten und Ihres Teams zu leisten. Eine bewusste Entscheidung für die zu Ihnen passenden Kunstwerke machen Ihre Praxis nicht nur schöner – sie verleihen ihr eine eigene Handschrift und unterstützen die Identität Ihrer Praxis.
Als Atelier ist Identity-Art auf eine individuelle Wandgestaltung spezialisiert und begleitet Sie von der ersten Idee bis zur eigenen Umsetzung. In diesem Artikel erfahren Sie, warum es sich lohnt, das Thema “neue Bilder für die Arztpraxis” mit Aufmerksamkeit anzugehen.
Der erste Eindruck zählt – auch in der Arztpraxis
Warum sucht sich ein Patient genau Ihre Praxis aus?
Die Kompetenz der Ärztin oder des Arztes ist natürlich entscheidend – aber bevor ein Patient überhaupt behandelt wird, entsteht ein erster Eindruck. Und dieser wird maßgeblich durch die Gestaltung der Räume geprägt.
Schon der Moment, in dem ein Patient die Praxis betritt, ist entscheidend: Helle, freundliche Farben, eine harmonische Raumaufteilung – und nicht zuletzt die Bilder an den Wänden. Kunst kann viel mehr als nur dekorativ sein. Sie schafft Atmosphäre, gibt Orientierung und vermittelt ein Gefühl von Wertschätzung. Eine liebevoll gestaltete Umgebung zeigt: Hier sind Menschen willkommen.
Ich selbst bin ein gutes Beispiel: Seit über 20 Jahren gehe ich zur selben Frauenärztin – nicht, weil ich sie vorher kannte, sondern weil mich die geschmackvolle Gestaltung ihrer Praxis sofort überzeugt hat. Ich war neu in der Stadt – doch die ästhetische Atmosphäre ihrer Räume hat mir ein gutes Gefühl gegeben. Die Gemälde an den Wänden – und damals war ich noch keine Künstlerin – haben im Zusammenspiel mit dem Ambiente einen positiven Eindruck hinterlassen.
Die Praxis hat mich visuell und emotional sofort abgeholt. Wer so viel Wert auf Ästhetik legt, wird auch in anderen Bereichen professionell und sorgfältig arbeiten – das war mein Gedanke. Und auch wenn das objektiv gesehen vielleicht nicht logisch ist, ergibt sich diese Wirkung bei vielen Patienten völlig unbewusst.
Studien zeigen, dass Menschen in den ersten Sekunden einer Begegnung intuitiv entscheiden, ob sie sich wohlfühlen oder nicht. Eine geschmackvoll eingerichtete Praxis mit sorgfältig ausgewählten Bildern, z.B. direkt im Wartezimmer, hinterlässt einen nachhaltigen Eindruck – lange bevor das Gespräch mit der Ärztin oder dem Arzt beginnt.
Kunst in der Arztpraxis ist also weit mehr als Dekoration – sie ist ein wichtiger Bestandteil der Patientenkommunikation. Sie schafft Vertrauen, gibt Orientierung und macht eine Praxis zu einem Ort, an dem man sich gut aufgehoben fühlt.
Kunst für Arztpraxis kann viele Gesichter haben
Praxis Kunst: Die emotionale Wirkung – für Vertrauen, Entspannung und Identifikation
Kunst hat die Kraft, Emotionen zu wecken – und das nicht nur bei Kunstliebhabern. Gerade in Arztpraxen, in denen Patienten oft mit Unsicherheit, Angst oder Stress konfrontiert sind, können geeignete Wandbilder für die Arztpraxis eine beruhigende Atmosphäre schaffen.
Sorgfältig ausgewählte Kunstwerke für die Arztpraxis vermittelt unbewusst Vertrauen: Eine Praxis, die auf Details wie die Gestaltung der Räume achtet, wirkt auf Patienten aufmerksamer und menschlicher. Motive mit sanften Farben oder Naturdarstellungen können entspannen und dazu beitragen, die Anspannung im Wartezimmer zu mindern.
Doch nicht nur die Patienten profitieren von einer angenehmen Atmosphäre: Auch das Praxisteam verbringt viele Stunden am Tag in den Räumen. Ansprechende Wandbilder sind eine Form der Wertschätzung – nicht nur für die Patienten, sondern auch für die Mitarbeitenden. Ein ästhetisches Ambiente schafft eine Wohlfühlatmosphäre, die sich positiv auf das Arbeitsklima auswirken kann. Denn wer sich in seinem Arbeitsumfeld wohlfühlt, trägt diese Stimmung auch im Umgang mit den Patienten weiter.
In der Summe entsteht so ein harmonisches Gesamterlebnis.
Die Kunst an den Wänden kann zudem zur Identifikation mit der Praxis beitragen. Ob durch Motive, die den Standort der Praxis thematisieren, oder durch ein einheitliches Farb- und Designkonzept – Bilder machen Räume unverwechselbar und lassen eine eigene Handschrift erkennen.
Bilder für die Arztpraxis als spannendes Branding-Element
Kunst für Ihre Arztpraxis – kann Teil Ihres Markenauftritts sein
Eine durchdachte Wandgestaltung kann weit mehr sein als bloße Dekoration – sie wird Teil des Markenauftritts einer Praxis.
Das Corporate Design einer Praxis umfasst nicht nur das Logo oder die Website, sondern auch Farben, Formen und Materialien. Diese Gestaltungselemente können sich in den Bildern an den Wänden widerspiegeln. So entsteht ein einheitliches Gesamtbild, das Professionalität und Wiedererkennbarkeit vermittelt.
Eine Praxis, die bei der Kunst auf individuelle Gestaltung setzt, unterstreicht ihre eigene Identität. Wenn sich die Farben des Logos in den Bildern wiederfinden oder Motive gewählt werden, die thematisch zur Fachrichtung passen, entsteht eine harmonische Atmosphäre, die Patienten unbewusst wahrnehmen.
Ein Beispiel: Eine Praxis für Naturheilkunde könnte mit beruhigenden Naturmotiven arbeiten, während eine moderne Zahnarztpraxis mit abstrakten oder pop-artigen Motiven Ihre Innovationskraft betonen und eine klare, hochwertige Ästhetik transportiert.
Farben, Motive und Stilrichtungen können gezielt eingesetzt werden, um die Werte und das Image der Praxis zu unterstreichen.
Bilder, die perfekt zum Gesamtkonzept einer Praxis passen, machen Räume nicht nur schöner – sie schaffen ein einzigartiges Ambiente, das die Werte der Praxis sichtbar macht. Eine durchdachte Wandgestaltung verleiht Ihrer Praxis Persönlichkeit.
Die Einrichtung einer Praxis ist mehr als nur Dekor – sie ist ein wesentlicher Bestandteil der Markenidentität. Gerade in einer Zeit, in der Patienten immer mehr Wert auf eine angenehme Umgebung legen, kann Kunst ein wichtiger Faktor sein, um sich von anderen Praxen abzuheben. Passende Bilder für die Arztpraxis können Teil des Corporate Designs sein.
Kunst für Arztpraxis: Spielt Rot eine besondere Rolle bei Ihrem Corporate Design? Warum dann nicht auch in Ihren Wandbildern?
Welche Kunst passt zu Ihrer Praxis? Ideen für individuelle Wandgestaltung
Die Frage, welche Kunst zu einer Praxis passt, lässt sich nicht pauschal beantworten – Sie ahnen es, jede Praxis ist individuell.
Hier darf gern die Art der Praxis und die persönliche Note Berücksichtigung finden. Wir gehen an dieser Stelle in den Dialog – Wünsche und Ideen unserer Auftraggeber werden mit unseren Erfahrungen ergänzt.
Hier einige Ideen für Kunstmotive für die Arztpraxis:
Sehnsuchtsmotive: Landschaften oder stimmungsvolle Naturbilder, die Ruhe und Entspannung ausstrahlen und Blickfang als auch Inspirationsquelle sein können.
Lokale Stadtmotive: Für Praxen, die ihre Verbundenheit zum Standort zeigen möchten – etwa Frankfurter Motive für eine Praxis in Frankfurt. Diese können durchaus ungewöhnlich präsentiert werden – und haben trotzdem einen Wiedererkennungswert für den Betrachter.
Praxisbilder mit Augenzwinkern: Ein Lächeln nimmt die Anspannung. Gerade für Bilder im Wartezimmer ein schönes Detail. Ich selbst liebe Mixed Media-Collagen, weil hier oft charmante Details zum Lachen und Verweilen einladen.
Abstrakte Kunst in Praxisfarben: Moderne, farblich abgestimmte Werke, die das Corporate Design der Praxis aufgreifen. Zeitlos, ästhetisch und perfekt auf die Praxisräume abgestimmt.
Pop-Art-Elemente: Für Praxen, die sich modern und kreativ präsentieren möchten.
Kunst für Praxisräume: Die Art der Praxis und persönliche Vorlieben sind entscheidend für den Bild-Stil.
Sind Sie auf der Suche nach passenden Bildern für Ihre Arztpraxis, haben Sie im Großen und Ganzen 2 Optionen:
+ Sie finden auf dem Markt (online oder offline) Kunstwerke, die zueinander passen, idealerweise den gleichen Stil haben und dennoch eine unterschiedliche Aussagekraft haben. Schließlich benötigen Sie für Ihre Praxis Bilder, die miteinander harmonieren und sich ergänzen – sowohl in Hinsicht auf Farbe, Motiv und Stil.
+ Sie entscheiden sich direkt für eine Bilderserie von einem Designer oder Künstler. Das hat den Vorteil, das sich ein künstlerischer roten Faden durch Ihre Praxisräume zieht.
Kunst für Arztpraxis – hier grüßt der Pink Panther
Kunst für die Arztpraxis: Standard-Deko vs. individuelle Kunst
Viele Praxen setzen bei der Gestaltung ihrer Räume auf Standard-Dekoration – neutrale Landschaftsbilder oder abstrakte Kunstdrucke, die in vielen Wartezimmern zu finden sind.
Diese Bilder erfüllen ihren Zweck, bleiben aber oft austauschbar und hinterlassen keinen bleibenden Eindruck.
Individuelle Kunst, die nicht an jeder Ecke bzw. auf jeder beliebigen Interior-Website zu finden ist hingegen, verleiht einer Praxis hingegen einen individuellen Charakter.
Das Sahnehäubchen ist ganz sicher eine individuell für Sie erstellte Bilderserie, die in Farbe, Motiv und Format perfekt auf Ihre Räume abgestimmt ist. Eine einheitliche Bilderserie lässt Ihre Praxis hochwertig wirken.
Damit wird Kunst für Ihre Arztpraxis zum Unikat. Die Bilder für die Praxis werden perfekt angepasst an Ihre die räumlichen Gegebenheiten, die Farbwelt und die Identität der Praxis.
Das wirkt sich nicht nur auf das Ambiente aus, sondern auch auf die Wahrnehmung der Praxis: Ein bewusst gestaltetes Interieur signalisiert Sorgfalt, Professionalität und Liebe zum Detail.
Kunst für Arztpraxis: Eine eigene Gemäldeserie – egal ob abstrakt oder figurativ – kann der “rote Faden” in all Ihren Praxisräumen sein. Sie ist ein Schlüssel zur einheitlichen Raumgestaltung.
Vorteile einer Zusammenarbeit mit Identity-Art
Mit Identity-Art haben Sie einen Partner an der Seite, der Sie dort abholt, wo Sie stehen.
Ein Beispiel aus der Atelier-Praxis:
Eine kardiologische Praxis aus Frankfurt klopfte an die Atelier-Tür, weil der Praxisleitung meine Kunstmotive von Frankfurt “über den Weg” gelaufen sind. In der Praxis gab es bereits gerahmte Kunstdrucke – diese mochte aber niemand mehr leiden.
Das Praxisteam wünschte sich Frankfurt-Kunst in den Fluren und Wartezimmern der Praxis.
In diesen speziellen Fall sollten die vorhandenen Rahmen weiterhin Verwendung finden. Das ist nachhaltig – und gut für’s Budget.
Ziel war es, frischen Wind für die Praxis-Wände mit begrenztem Aufwand zu erreichen. Dafür war Identity-Art die richtige Adresse. Denn die Frankfurt-Kunstwerke gibt’s nicht nur als Druck auf Leinwand oder hinter Acrylglas, sondern ebenso als Posterdruck.
12 große Rahmen wurden mit den gewünschten imposanten Kunstdrucken der Mainmetropole neu bestückt.
Ein kleiner Umweg war hier und da nötig: die neuen Praxisbilder wurden auf das rechteckige Rahmen-Format perfekt angepasst. Und bei einigen ausgewählten Motiven wurden farbliche Anpassungen vorgenommen. Schließlich sollten die neuen Praxisbilder gut miteinander harmonieren.
Aber zurück zu Ihnen. Frankfurt ist ja vermutlich kein Thema, was in Ihre Praxis passt.
Macht nix – wir haben etliche unterschiedliche Motive entwickelt. Oder kreieren Ihre ganz eigenen Bilder, wenn Sie wollen.
Wenn Sie es ganz individuell wünschen, lassen Sie die zu Ihnen und Ihrer Praxis perfekt passenden Kunstwerke individuell gestaltet. Auf diese Unterstützung, also auf die Auftragskunst hat sich Identity-Art spezialisiert. Das Ergebnis sind Wandbilder in Ihrer Praxis, die sich wie ein “roter Faden” durch all Ihre Räume ziehen.
Eine Zusammenarbeit mit Identity-Art bedeutet:
Persönliche Beratung: Wir besprechen gemeinsam, welche Atmosphäre Sie sich für Ihre Praxis wünschen und welche Motive oder Farbwelten dafür geeignet sind.
Individuelle Entwürfe: Es werden zunächst digitale Designvorschläge entwickelt, die perfekt zu Ihnen und Ihren Wünschen passen.
Digitale Raumsimulation: Sie erhalten Visualisierungen, wie die Bilder später an den Wänden wirken – so können Sie sich das Ergebnis schon vorher vorstellen.
Anpassung nach Feedback: Ihre Wünsche und Anmerkungen fließen direkt in die Gestaltung ein.
Umsetzung auf hochwertigen Materialien: Am Ende des Prozesses werden die finalen Designs auf Acryl, als Fine Art Prints oder auf Leinwand als Mixed Media Collage umgesetzt.
Das Ergebnis: Kunst, die Ihre Praxis unverwechselbar macht und ein harmonisches Gesamtbild schafft.
Egal, ob Sie eine neue Praxis einrichten oder Ihrer Praxis einen neuen Look geben möchten, Wandbilder sind die vielleicht beste Möglichkeit, dem Praxisambiente eine besonderen Wirkung zu geben.
Kunst für Arztpraxis: modern interpretierte Stadtmotive sorgen für Lokalkolorit an den Praxiswänden
Budget & Planung: Maßgeschneiderte Praxis Kunst ist machbar
Natürlich wollen Sie jetzt wissen, mit welcher Investition Sie zu rechnen haben, wenn Sie neue Bilder für Ihre Praxis wünschen.
In Ihrer Praxis bieten Sie unterschiedliche Behandlungsmöglichkeiten an – individuell abgestimmt auf die Bedürfnisse Ihrer Patienten. Genauso individuell gestalten wir gemeinsam Ihre Praxisräume.
Sie nennen Ihr voraussichtliches Budget, und wir entwickeln ein Konzept, das den besten Mehrwert für Ihre Räume bietet – ästhetisch, atmosphärisch und passend zu Ihrem Gesamtkonzept.
Oder Sie nennen uns Ihre Wünsche und Ideen – wir erläutern Ihnen die potentiellen Optionen, versehen um die jeweilige Kalkulation. So sind Sie schnell im Bilde!
Ob eine kleine Bilderserie für das Wartezimmer oder ein umfassendes Gestaltungskonzept für die gesamte Praxis – Faktoren wie Format, Material, Anzahl der Bilder und Technik fließen in die Planung ein.
Eine bewusste Entscheidung für Kunst ist keine kurzfristige Dekoration, sondern eine Investition, die das Wohlbefinden Ihrer Patienten, Ihres Teams – und nicht zuletzt Ihr eigenes – über viele Jahre hinweg prägt. Gerade deshalb lohnt es sich, keine schnelle Lösung von der Stange zu wählen, sondern ein stimmiges Gesamtkonzept zu entwickeln, das perfekt zu Ihrer Praxis passt.
Fest steht: Wandbilder für Ihre Arztpraxis sind eine Investition, die sich langfristig auszahlt!
Kunst für Ihre Arztpraxis: Ein Landschaftsgemälde bringt uns zu Sehnsuchtsorten
Kunst für Arztpraxis: Ihre Checkliste für passende Bilder in der Praxis
Im Folgenden finden Sie eine erste Fragenliste, die Ihnen helfen soll, Ihre Vorstellungen, Wünsche und Ideen zu vertiefen.
Farbanalyse: Welche Farben dominieren das Logo, die Website oder die Inneneinrichtung der Praxis? Können diese Farben in den Kunstwerken aufgegriffen werden?
Stilrichtung: Passt ein moderner, abstrakter Stil besser zur Praxis oder eher naturbezogene, beruhigende Motive?
Fachrichtung: Gibt es Motive, die sich thematisch an der Ausrichtung der Praxis orientieren (z. B. Naturbilder für eine Naturheilpraxis oder lokale Stadtmotive bei einer hausärztlichen Gemeinschaftspraxis)?
Materialien & Oberflächen: Gibt es Materialien wie Holz, Glas oder Metall, die sich in Möbeln oder Wandverkleidungen wiederfinden? Kann die Kunst darauf abgestimmt werden?
Praxislogo: Lassen sich Farben oder Formen aus dem Logo dezent in die Bilder einarbeiten?
Raumwirkung: Welche Stimmung sollen die Bilder in den jeweiligen Räumen vermitteln (beruhigend im Wartezimmer, inspirierend im Behandlungszimmer, repräsentativ im Empfangsbereich)?
Einheitliche Bilderserie: Kann eine Serie von Kunstwerken eine Geschichte erzählen oder sich wie ein roter Faden durch die Räume ziehen?
Flexibilität: Sollen die Bilder bei Bedarf leicht austauschbar oder aktualisierbar sein (z. B. durch gerahmte Poster statt Leinwände)?
Budget: Gibt es ein festes Budget, das bei der Auswahl der Bildformate und Trägermaterialien berücksichtigt werden soll?
Ich wünsche Ihnen viel Freude bei der Planung. Sie werden sehen, die Mühe, die Sie sich machen, wird belohnt. Machen Sie Ihre Praxis zu einem Ort, an dem sich Patienten und Team gleichermaßen wohlfühlen – mit Bildern in der Praxis, die perfekt zu Ihnen passen. Wenn Sie möchten, gern mit Unterstützung aus dem Atelier Identity-Art!
Kunst für Arztpraxis: Gerahmte Kunstposter oder lieber ein Kunstwerk auf Leinwand – wir beraten Sie gern zu bestehenden Optionen.
Wandbilder Arztpraxis – Beispiele aus dem Atelier Identity-Art
Alle im Beitrag gezeigten Kunstwerke stammen aus dem Atelier von Identity-Art – genauer gesagt von meiner Kollegin Shirin Donia oder von mir, Susanne Barklage.
Wobei alle Bilder mit Frauengesichtern definitiv von Shirin gemalt wurden, denn Frauenportraits sind ihre Leidenschaft.
Einzige Ausnahme ist der “Pink Panther”, den hat Steffi gestaltet. Sie war Teilnehmerin im Collagen-Workshop, den ich 3 bis 4 mal im Jahr im Atelier veranstalte. Bei der Gelegenheit ist diese Mixed Media Collage entstanden.
Mein Ziel mit diesem Beitrag ist es, Ihnen eine Idee zu geben, wie viel Atmosphäre Sie mit Kunst für Ihre Praxis erreichen können.
Konnte ich Sie inspirieren?
Gern sind wir in Sachen “Kunst in Ihrer Arztpraxis” Ihr Ansprechpartner. Lassen Sie uns gemeinsam überlegen, wie Kunst Ihren Praxisräumen das besondere Etwas geben kann – individuell, abgestimmt auf Ihre Bedürfnisse, Ihr Budget und mit einem klaren Blick für Ästhetik und Wohlfühlatmosphäre. Kontaktieren Sie mich – ich freue mich auf Ihre Nachricht!
Sie lieben Frankfurt und möchten die Stadt in einem besonderen Kunstwerk festhalten? Meine Frankfurt Gemälde sind moderne Mixed-Media-Collagen, die Motive wie Skyline, Altstadt und Mainufer kunstvoll vereinen – als Unikat oder Fine Art Print.
Frankfurt, die pulsierende Mainmetropole, inspiriert seit jeher Künstler und Kreative. Dem kann ich mich nur anschließen. Meine Begeisterung und Verbundenheit kommen in den großformatigen Frankfurt Gemälden zum Ausdruck, die ich Ihnen hier zeige.
Für mich repräsentieren sie wunderbar die Vielfalt und Dynamik der Stadt. Und ich bin mir sicher, diese Mixed Media Unikate – am liebsten würde ich alle behalten – sind ein perfektes Highlight sowohl in privaten Wohnräumen als auch in Unternehmen sein.
Kunst mit Frankfurt-Motiv – aber warum eigentlich Frankfurt?
Als Künstlerin lebe ich südlich von Frankfurt. Nur der grüne Stadtwald trennt mich von Main und den markanten Wolkenkratzern. Wie viele Menschen, die in Frankfurt und unserer Region leben, habe ich eine echte Verbundenheit zu dieser faszinierenden Stadt entwickelt.
Der Blick auf die Skyline, die sich manchmal über die Baumwipfel erhebt, erinnert mich täglich an die Nähe, Energie und Vielfalt der Stadt.
Ich kann gar nicht zählen, wie oft mich dieser Anblick schon überwältigt hat – gefühlt zigtausend Mal.
Einmal stellte ich mir die Frage: „Warum bin ich eigentlich immer wieder so fasziniert vom Blick auf die Frankfurter Skyline? Irgendwann müsste sich das doch abnutzen, oder?“
Meine Freundin Steffi hatte die perfekte Antwort: „Nein – das ist wie mit dem Meer. Da wird man auch nie müde, es anzuschauen.“
Dieser Satz traf mich wie ein Blitz, weil er so wahr ist. Das Meer würde ich niemals hinterfragen – warum also die Emotionalität, wenn ich am Main sitze und gebannt auf die Skyline von Frankfurt schaue?
Deshalb lade ich Sie ein, Frankfurt aus einer neuen Perspektive zu entdecken: durch meine künstlerische Linse – in Form von Mixed-Media-Collagen.
In den folgenden Abschnitten präsentiere ich Ihnen verschiedene Frankfurt Gemälde aus meinem Atelier Identity-Art. Lassen Sie sich inspirieren von der Kombination aus urbaner Dynamik und künstlerischer Gestaltung.
Kunstwerk I – Frankfurt Pop-Art: “Frankfurt Liebe”
So sieht “mein” Frankfurt aus – individuell, lebendig und voller Kontraste. (Format 100 x 100 cm)
Was ist ein Frankfurt Gemälde?
Ein Frankfurt Gemälde ist ein Kunstwerk, bei dem die Stadt Frankfurt am Main im Mittelpunkt steht. Das kann eine klassische Malerei mit Öl oder Acryl sein – oder auch ein modernes Werk, das mit Collage-Elementen, Fotografien oder digitalen Techniken arbeitet. Was alle verbindet: Frankfurt wird selbst zum Kunstobjekt.
Doch Frankfurt ist mehr als nur Skyline. Wer genauer hinschaut, entdeckt eine Stadt voller Gegensätze: Altstadt trifft auf Wolkenkratzer, Fachwerk auf Glasfassaden, Parks auf Bahnhöfe – und all das in fußläufiger Nähe. Diese Kontraste machen für mich den besonderen Reiz aus.
Ich selbst arbeite nicht mit Pinsel und Leinwand im klassischen Sinne, sondern gestalte Mixed-Media-Collagen, in denen Papiere, Zeichnungen, Strukturen und Farben zu lebendigen Stadtporträts verschmelzen.
Auch wenn ich meine Werke „Collagen“ nenne, suchen viele Kundinnen und Kunden ganz einfach nach „Frankfurt Gemälde“. Und das ist vollkommen nachvollziehbar – denn es geht ihnen nicht um die Technik, sondern um das Motiv: Frankfurt, individuell interpretiert.
Frankfurt Kunstwerk II “Worauf wartest Du!”
Frankfurt Unikat “Worauf wartest Du!” (Format 100 x 100 cm)
Beliebte Motive für Frankfurt Gemälde
Frankfurt ist voller spannender Orte – kein Wunder also, dass viele Menschen ein Kunstwerk suchen, das einen besonderen Bezug zur Stadt herstellt. Doch welches Motiv soll es sein?
Manche möchten ein Frankfurt Gemälde mit Skyline, weil sie die moderne Seite der Stadt lieben. Andere fühlen sich eher zu den historischen Ecken hingezogen – wie dem Römerberg, der Alten Oper oder dem Eisernen Steg.
Auch grüne Oasen wie der Palmengarten oder der Stadtwald, der sich direkt vor meiner Haustür erstreckt, spielen in meinen Werken eine Rolle.
Beliebte Frankfurt-Motive in meinen Collagen sind zum Beispiel:
die Skyline – bei Tag & Nacht, oft mit goldenen Akzenten
der Römerberg mit Fachwerkhäusern
Blickachsen über den Main – z. B. vom Eisernen Steg oder Holbeinsteg aus
die Kombination aus Stadt und Natur
oder ganz persönliche Orte, die meine Kund:innen mit Erinnerungen verbinden
Denn genau das liebe ich an meiner Arbeit: Ein Frankfurt Gemälde kann nicht nur ein dekoratives Highlight sein, sondern auch ein emotionales Erinnerungsstück. Besonders dann, wenn es speziell für Sie angefertigt wird.
Frankfurt Gemälde III “24 hours open”
Unikat “24 hours open”, Technik: Mixed Media Art, (Format 60 x 60 cm)
Für wen sind die Frankfurt Gemälde geeignet?
Ein Frankfurt Gemälde passt zu allen, die eine Verbindung zu dieser Stadt spüren – sei es beruflich, persönlich oder ganz emotional. Die Motive sprechen unterschiedliche Menschen auf ganz eigene Weise an:
Für Frankfurter:innen & Lokalpatrioten
Ob als Hommage an die eigene Heimat oder als stilvolles Statement in der Wohnung: Viele meiner Kund:innen leben in und um Frankfurt oder sind hier aufgewachsen. Ein Kunstwerk mit Stadtbezug bringt genau das zum Ausdruck.
Für Weggezogene & Frankfurt-Fans
Vielleicht haben Sie einmal hier gelebt oder verbinden besondere Erinnerungen mit der Stadt – ein Frankfurt Gemälde kann diese Erinnerungen wachhalten. Oft entstehen aus solchen Geschichten ganz persönliche Auftragsarbeiten, in denen individuelle Lieblingsorte eingebunden werden.
Für Unternehmen mit Frankfurt-Bezug
Gemälde mit Frankfurt-Motiv werten nicht nur Büros und Empfangsräume auf, sondern zeigen zugleich regionale Verbundenheit. Auf Wunsch gestalte ich ein individuelles Kunstwerk für Ihre Firma, das Ihre Räume, Ihre Werte und Farben Ihrer Marke berücksichtigt. Ideal auch als Kundengeschenk oder für Jubiläen. → Mehr zu Auftragskunst für Unternehmen
Für alle, die Kunst lieben
Und natürlich sind meine Frankfurt-Collagen auch einfach: Kunstwerke. Sie leben von Struktur, Farbe, Material und Tiefe – selbst, wenn man Frankfurt nicht immer auf Anhieb erkennt. Viele Kund:innen entscheiden sich für ein Werk, weil sie sich ästhetisch angesprochen fühlen – und dann mit Freude feststellen: “Oh, das ist ja Frankfurt!”
Ich berate Sie gerne, welches Format, Motiv oder Medium zu Ihnen und in Ihre Räume passt – und wenn es das Frankfurt Kunstwerk, welches perfekt für Sie ist noch nicht gibt? Kein Problem. Ich fertige es ganz nach Ihren Wünschen an. Mit meine Atelier Identity-Art habe ich mich auf Auftragskunst spezialisiert. Hier erfahren Sie mehr dazu.
Frankfurt Gemälde IV “Mainhattan Look”
Unikat “Mainhattan Look”, Mixed Media Art, (Format 100 x 100 cm)
Frankfurt Bilder: Original oder Druck?
Die Entscheidung, ob man sich für ein Original oder einen Druck entscheidet, hängt von verschiedenen Faktoren ab. Beide Optionen bieten einzigartige Vorteile – aber was ist für Sie die richtige Wahl?
Original – Ein Unikat für Ihr Zuhause
Ein Originalkunstwerk ist immer ein einzigartiges Stück – es ist unverwechselbar, mit allen Details und der künstlerischen Tiefe, die nur ein Original bieten kann.
Wenn Sie sich für ein Original entscheiden, erhalten Sie nicht nur ein Kunstwerk, sondern ein echtes Unikat, das Ihre Räume auf besondere Weise prägt. Es ist das perfekte Geschenk für Kunstliebhaber und diejenigen, die etwas Besonderes suchen.
Jedes Original wird von mir persönlich mit viel Liebe zum Detail gefertigt und ist in verschiedenen Größen erhältlich. Dabei können auch individuelle Wünsche in die Gestaltung einfließen – sodass Ihr Frankfurt Gemälde zu einem wirklich persönlichen Kunstwerk wird.
Druck – Kunst für alle
Vielleicht möchten Sie ein hochwertiges Kunstwerk, das Sie zu einem günstigen Preis erwerben können. Dann ist ein Druck die ideale Wahl.
In meinem Art Shop finden Sie limitierte Kunstdrucke, die in brillanten Farben und auf hochwertigen Materialien wie Fine Art Papier oder Leinwand angeboten werden.
Jeder Druck wird von mir in enger Zusammenarbeit mit professionellen Druckereien produziert, um sicherzustellen, dass die Qualität den hohen Standards entspricht, die Sie von einem Kunstwerk erwarten dürfen.
Ein Druck ist eine ausgezeichnete Möglichkeit, die Magie eines Frankfurt Gemäldes zu erleben, auch wenn Sie sich nicht für das Original entscheiden.
Frankfurt Wandbild V “Frankfurt Vibes”
Unikat “Frankfurt Vibes”, Technik: Mixed Media Art, (Format 100 x 100 cm)
Frankfurt als Geschenk – Persönlich, besonders, unvergesslich
Ein Kunstwerk mit Frankfurt-Motiv ist mehr als nur ein Bild – es ist ein Geschenk mit emotionaler Tiefe. Ob zum Geburtstag, zum Einzug, zur Hochzeit oder zum Jubiläum: Ein Frankfurt Gemälde zeigt Wertschätzung, Stil und die Verbindung zu einem ganz besonderen Ort.
Für Menschen mit Frankfurt-Bezug
Sie suchen ein Geschenk für jemanden, der in oder um Frankfurt lebt oder gelebt hat? Vielleicht für einen lieben Menschen, der gerade in eine andere Stadt zieht oder von dort zurückkehrt? Dann kann ein Frankfurt Kunstwerk Erinnerungen wecken, Heimatgefühl schenken – und gleichzeitig stilvoll Räume gestalten.
Für besondere Anlässe
Ein solches Kunstwerk eignet sich ideal als Abschiedsgeschenk, zum Rentenbeginn, als Dank für langjährige Zusammenarbeit oder als Highlight zum Firmenjubiläum. Viele meiner Kund:innen lassen sich für solche Anlässe eine maßgeschneiderte Auftragsarbeit anfertigen – mit individuellen Motiven, Farben und sogar persönlichen Botschaften.
Für alle, die etwas Bleibendes schenken möchten
Ein Kunstwerk bleibt – und entwickelt oft mit der Zeit noch mehr Bedeutung. Es wird Teil des Zuhauses, Gesprächsanlass, Lieblingsstück. Ob als Original oder hochwertiger Druck aus meinem Art Shop – Frankfurt als Kunst zu verschenken ist eine Entscheidung, mit der Sie garantiert richtig liegen.
Frankfurt Wandbild VI “Altstadtbereit”
Unikat “Altstadtbereit”, Mixed Media Art, (Format 60 x 60 cm), Preis auf Anfrage
Frankfurt Gemälde nach eigenen Wünschen gestalten lassen
Ob als Geschenk, für die eigene Wohnung oder für Ihr Unternehmen – manchmal soll es mehr sein als ein fertiges Motiv. Ich fertige individuelle Frankfurt Gemälde als Auftragskunst: ganz nach Ihren Vorstellungen, in Wunschgröße und auf das gewünschte Farbspektrum abgestimmt.
Dabei entstehen Mixed-Media-Collagen auf Leinwand oder reine digitale Collagen, die z.B. hinter Acrylglas gedruckt werden können. Immer haben sie Frankfurt-Bezug und fangen persönliche Erinnerungen, besondere Orte oder Stimmungen ein – modern, ausdrucksstark und einzigartig.
🎨 Gemeinsam entwickeln wir ein Kunstwerk, das wirklich zu Ihnen passt – und das es so kein zweites Mal gibt.
🖌️ Auftragskunst heißt für mich: Ihre Geschichte und mein Stil – vereint in einem einzigartigen Frankfurt-Motiv.
Moderne Frankfurt Bilder – mehr als nur Skyline
Was macht meine Frankfurt Gemälde so besonders? Ganz klar: die Technik, die Handschrift – und die Haltung dahinter.
Ich arbeite nicht mit klassischem Pinselstrich, sondern mit einer künstlerischen Methode, die Überraschung und Ausdruck vereint: Mixed Media Collagen.
Diese Technik erlaubt es mir, ganz unterschiedliche Materialien – von alten Buchseiten über farbige Strukturpapiere bis hin zu eigenen kreierten Designs – zu einem vielschichtigen Bild zusammenzufügen.
Jedes Werk entsteht Schicht für Schicht. Es beginnt mit einer Idee, einem Farbklang, manchmal einem Gefühl. Doch ganz ehrlich: Das Ergebnis überrascht mich oft selbst. Denn Collagen folgen keinem festen Plan. Sie entwickeln sich, sie wachsen – sie leben.
Diese Offenheit für das Unerwartete ist es, was meine Frankfurt Gemälde einzigartig macht. Ja, die Skyline spielt oft eine Rolle. Doch daneben treten oft auch weniger bekannte Stadtansichten, atmosphärische Plätze oder emotionale Perspektiven in den Vordergrund.
Übrigens: Die Collagen-Technik nutze ich nicht nur für meine eigenen Kunstwerke. In meinen Workshops und Team-Events gestalte ich mit Gruppen gemeinschaftliche Kunst – oft entstehen dabei Werke, die bleibenden Eindruck hinterlassen. Die Technik eignet sich für alle, die sich kreativ ausdrücken möchten – auch ohne Vorkenntnisse oder perfektionistische Ansprüche.
Frankfurt als Gemälde – das bedeutet für mich: die Stadt neu sehen, spüren und interpretieren. Mit Schichten, Strukturen und Seele.
So kontaktieren Sie mich
Sie möchten ein Original oder einen Druck erwerben – oder ein individuelles Frankfurt Kunstwerk beauftragen?
Ich freue mich auf Ihre Nachricht! Schreiben Sie mir gern oder besuchen Sie meinen Art Shop für verfügbare Drucke auf Papier oder Leinwand.
So erreichen Sie mich: per Mail an info@identity-art.de | per Fon unter 0178 – 9149 230
Viele Grüße aus dem Atelier, Susanne Barklage
💌 Atelierpost – Kunst, die bleibt. Einmal im Monat lade ich Sie ein zu einem Blick hinter die Kulissen: neue Frankfurt-Motive, Gedanken aus dem Atelier und Inspiration rund um Kunst, die verbindet. Melden Sie sich hier an und bleiben Sie auf dem Laufenden – persönlich, kreativ und garantiert spamfrei.
Neues aus dem Atelier – als Erste:r erfahren
Atelierpost: Ich schicke einmal im Monat ein bisschen Kunst, ein bisschen Alltag, gelegentliche Lieblingsstücke und viel Inspiration aus meinem Atelier.
Ein Kunst Geschenk ist definitiv eine ausgefallene Idee. Und wie das mit ausgefallenen Ideen meist ist: Es lohnt sich im Vorfeld ein paar Gedanken zu machen. Dann haben Sie eine sehr gute Chance, sich von einem alltäglichen Standard-Geschenk so richtig abzuheben. Es steht außer Frage, mit Kunst können Sie besondere Freude schenken. Ganz oft sind es Feierlichkeiten wie ein besonderer Geburtstag, eine Hochzeit oder ein anderen besonderer Anlass, der die Idee “Kunst schenken” aufkommen lässt. Woher ich das weiß? Für viele meiner Kunden sind’s besondere Anlässe, weshalb Sie Identity-Art mit einem Auftragskunstwerk beauftragen. Lesen Sie hier, was ein Kunstgeschenk besonders macht, wann Kunst schenken eine gute Idee ist und welche Voraussetzungen erfüllt sein sollen.
Kunst als einzigartiges Geschenk
Hat man Ihnen schon einmal Kunst geschenkt?
Die meisten von uns schütteln auf diese Frage den Kopf. Denn tatsächlich ist ein Kunst Geschenk etwas ganz Besonderes.
Das gibt’s eher zu einem Jubiläum oder einem runden Geburtstag als mal so “zwischendrin”. Vor allem zu besonderen Anlässen ist vielen Menschen die Individualität beim Schenkensehr wichtig.
Unsere Verbundenheit darf in einem außergewöhnlichen Geschenk zum Ausdruck kommen.
Tatsächlich kann Kunst diesem Wunsch nach Individualität und Einzigartigkeit sehr gut gerecht werden. Ein persönliches Gemälde-Unikat ist das Gegenteil von billigen Drucken als Massenware, deren Motive sich kaum voneinander unterscheiden.
Extra angefertigt, kann ein Unikat auf die Persönlichkeit, Vorlieben und Wünsche des Empfängers zugeschnitten sein.
So stärkt Kunst das individuelle Bewusstsein auf eine charmante Art und Weise. Übrigens in beide Richtungen: Auch Sie fühlen sich mit einem passenden und einzigartigen Kunstgeschenk wohl, weil Sie mit Überzeugung schenken.
“Schenken heißt, einem anderen etwas geben, was man am liebsten selbst behalten möchte.“
(Selma Lagerlöf)
Mit einem Kunst Geschenk Emotionen wecken
Kunst kann Spaß machen, Freude bereiten, Liebe, Verbundenheit oder Dankbarkeit zum Ausdruck bringen.
All diese Emotionen können sehr unmittelbar empfunden werden. Vor allem dann, wenn Kunst als überraschendes Geschenk überreicht wird.
Ich liebe es, wenn mir Kunden von der Überreichung eines extra angefertigten Gemäldes berichten. Die Beschenkten sind oft völlig “aus dem Häuschen”.
Da hat sich jemand richtig Gedanken um sie und ihre Bedürfnisse gemacht. Allein diese Tatsache ist meist rührend. Und wenn das Kunstwerk dann noch gefällt, ist die Geschenkidee kaum zu toppen. Und kann sogar zu Tränen der Rührung führen…
Als Beispiel aus dem Atelier-Alltag erzähle ich von Joachim. Von ihm hatten sich Sohn und Schwiegertochter einen Thermomix zur Hochzeit gewünscht. Joachim ist dem Wunsch nicht nachgekommen – er wünschte sich ein “emotionaleres” Geschenk mit mehr persönlicher Bedeutung.
Joachim wollte von Herzen gern schenken. Und hat sich für ein individuelles Kunstwerk aus unserem Atelier entschieden, welches das Brautpaar zeigt. Übrigens bereits zum 2ten Mal, denn Jahre zuvor hatte er seinem Sohn zur Hochzeit ein Gemälde geschenkt.
Die Überraschung gelang erneut – die Überreichung es Kunst Geschenks am Ende seiner Rede war ein Highlight der Hochzeitsfeier. Das Kunst Geschenk machte beide Parteien glücklich und zufrieden.
Kunst hat viele Gesichter
Kunst können Sie in vielen Ausführungen und Formen erwerben. Zum Beispiel als
Gemälde (Unikat)
Zeichnung (Unikat oder als Druck)
Fotografie
Collage (Unikat oder als Druck)
Kunstdruck auf Papier
Kunstdruck hinter Acrylglas
Kunstdruck auf Leinwand
Skulptur (Unikat oder Serie)
Für welches Kunst Geschenk Sie sich entscheiden, sollte vor allem von den Vorlieben des Beschenkten abhängen.
Hierauf sollten Sie achten
Wenn Sie jemanden Kunst schenken möchten, gibt es einige Dinge, auf die Sie achten sollten, wenn das Geschenk gut ankommen soll.
Hier sind einige Tipps, wovon Sie sich die für Sie Passenden und wichtig erscheinenden heraussuchen können:
Berücksichtigen Sie
den Geschmack und das Interesse des Beschenkten
das Ambiente für das Ihr Kunst Geschenk gedacht ist
Falls der/die zu Beschenkende ein Kunstfan ist, welchen Künstler, welchen Kunststil mag er/sie?
Gibt es räumliche Kapazität für ein Kunst Geschenk (im Falle von großformatigen Präsenten)
gibt es ein Kunst Geschenk, das inhaltlich besonders gut zu Ihrer persönlichen Verbindung oder gemeinsam erlebtem passt?
Wann ein Kunst Geschenk gut ankommt
Ein gut gewähltes Kunst Geschenk eignet sich prima, um damit zu einer besonderen Feierlichkeit oder einem Jubiläum zu gratulieren. Das gilt sowohl für Geschenke im privaten Rahmen, aber ebenso geeignet ist ein Kunst Geschenk im beruflichen Kontext.
Hier lesen Sie einige Beispiele aus unserem Atelier-Alltag – die höchst persönlichen Kunst Geschenke sind Wandbilder, die extra angefertigt wurden.
Da war…
🖌 ein Bild-Geschenk zum 40ten Geburtstag der Ehefrau – die besondere Familiengeschichte eines Auslandsaufenthaltes fand im modernen Street-Art Stil in einem großen Kunstwerk Ausdruck.
🖌 ein Bräutigam, der seine Frau zur Hochzeit mit einem Gemälde beschenkte – verschiedene Stationen beider Lebenswege wurden darauf visualisiert bis hin zum gemeinsamen Weg als Paar.
🖌 ein Brautvater, der nach seiner Hochzeitsrede das Brautpaar mit einem extra angefertigten Kunst Geschenk überraschte: Ein imposantes Wandbild für die neue Wohnung hatte das Brautpaar als Motiv.
🖌 ein erwachsenes Geschwisterpaar, welches den Eltern zum Weihnachtsfest ein besonderes Familienportrait schenkte.
🖌 ein Kunde, der dem Geschäftspartner zum 10jährigen Firmenjubiläum mit 2 Kunstwerken gratulieren wollte. Die Bildinhalte sind an den geschäftlichen Kontext der Zusammenarbeit angelehnt.
🖌 Die Belegschaft einer Kanzlei gratuliert dem Geschäftsführer und Inhaber mit einem Gemälde zum 30jährigen Firmenjubiläum – das Kunstwerk hat gleichzeitig eine persönliche und auch geschäftliche Note.
Und gibt es mal keinen Anlass, dann kann man sich auch selbst ein Kunst Geschenk machen. Auf diesem Foto siehst Du die liebe Verena, die sich ein Dyptichon (Kunstwerk aus 2 Leinwänden) für Ihr Wohnzimmer anfertigen lies…
Wichtige Voraussetzung für ein Kunst Geschenk
Setzt ein Kunst Geschenk ausgesprochenes Kunstverständnis voraus?
Kommt darauf an…
Wenn Ihr Kunst Geschenk einst bei Sotheby’s unter den Hammer kommen soll, es vor allem als wertsteigernde Geldanlage angeschafft wird, dann ist die glasklare Antwort ein JA.
Bei renommierter Kunst, die auf dem Kunstmarkt gehandelt wird, ist es sinnvoll, sich auszukennen. Oder aber auf das Knowhow eines Kunstsachverständigen zurückzugreifen.
Für Kunst aus dem Atelier Identity-Art, die fast immer individuell angefertigt wird, hingegen ist die Antwort einfach: Weder Sie als Schenkender, noch die- oder derjenige, den Sie beschenken möchten, benötigen Kunstverständnis. Es geht dann um Kunst, die dem persönlichen Geschmack – und damit den individuellen Wünschen – entspricht.
Unsere Kunden lassen in erster Linie Gemälde anfertigen, die eine persönliche Bedeutung für den Auftraggeber und den zu Beschenkenden haben.
Der ideelle Wert des Kunstwerkes (begründet durch das persönliche Kunstmotiv) steht im Vordergrund. Die Gemälde sind weniger Geldanlage, als “Emotions-Anlage”. Unsere Kunden müssen nicht Kunst studiert haben, um den persönlichen Wert des Kunst Geschenks hoch einschätzen.
Das Credo bei Identity-Art lautet:
Kunst ist das, was wir gemeinsam dazu machen!
Was Kunst mit Nachhaltigkeit zu tun hat
Kunst wirkt. Oft lange.
Und damit meine ich auch, dass ein Kunstwerk meist lange eine Rolle im Ambiente spielen darf. Selbst bei mir, die an der Quelle sitzt, bleiben Wandbilder viele Jahre hängen. Schauen Sie sich ruhig einmal bei sich selbst um. Wieder ein Grund, warum ein Kunst Geschenk wohl überlegt sein darf.
Niclas hat seiner Frau ein Kunstwerk geschenkt. Dieses bekam im Flur der gemeinsamen Wohnung einen prägnanten Ehrenplatz. Dort hängt es seit einigen Jahren.
Ich stelle mir vor, wie einer der beiden nach einem langen Arbeitstag nach Hause kommen. Der Schlüssel wird ins Schloss der Wohnungstür gesteckt. Ein oder zwei Umdrehungen, die Tür öffnet sich und der Blick schweift automatisch zum gemeinsamen Kunstwerk mit der persönlichen Bedeutung.
Kann es ein passenderes Willkommen in den eigenen 4 Wänden geben? Tag für Tag – Jahr für Jahr? Da stellt sich bestimmt ganz schnell das Gefühl von “Zu Hause” ein. Die Tür fällt ins Schloss fällt, die Welt da draußen wird ausgesperrt…
Unsere Erfahrungen zeigen, dass ein Kunst Geschenk mit emotionaler Bedeutung sehr lange eine Rolle im Leben des Beschenkten spielt.
Insofern kann ein Kunst Geschenk eine Investiton sein, die gut ausgewählt, sich über viele Jahre lohnt.
Kurz auf den Punkt gebracht
Ein Kunst Geschenk kann eine hervorragende Idee sein.
Vorausgesetzt, Sie sind bereit, sich den einen oder anderen Gedanken zu machen. Z.B. darüber, welches Motiv für den Beschenkten eine emotionale Bedeutung haben kann. Und dann ist da noch die Frage, wo Sie final fündig werden beim Kauf Ihres Kunstwerkes.
Auch wenn für Sie als Schenkenden der Kauf z.B. eines Gemäldes mit einigen Überlegungen und Recherchen einher geht, so lohnt sich diese Mühe meist mehrfach.
Haben Sie die Bedürfnisse und die Persönlichkeit des Beschenkten im Blick, können Sie mit einem besonderen Geschenk perfekt ins Schwarze treffen – oder positiver ausgedrückt: goldrichtig liegen!
Ich hoffe, ich konnte Ihnen eventuelle Zweifel nehmen und Sie sind nun bereit, die Herausforderung “Kunst schenken” anzunehmen. Wenn ich Ihnen weiterreichende Fragen beantworten kann, kontaktieren Sie mich.
Ich bin Susanne Barklage. Identity-Art steht für Vielfalt mit persönlichem Bezug. Ich lade Sie ein, meine Kunst kennenzulernen – ob als Unikat, gemeinsames Kunst-Erlebnis oder ganz individuellen Gestaltungsideen. Vielleicht haben Sie so etwas schon lange gesucht?
