Sie suchen nach klassischer Auftragsmalerei, möchten aber ein Kunstwerk, das wirklich zu Ihnen passt? Ich kreiere persönliche Bilder – mit handwerklicher Präzision und emotionaler Tiefe.
Der Begriff Auftragsmalerei klingt vielleicht etwas antiquiert – und doch suchen viele Menschen genau das: ein oder mehrere Bilder, die individuell für sie gestaltet werden.
Ob Portrait, Stadtansicht oder eine Erinnerung an besondere Erlebnisse – ich verbinde traditionelle Werte der Malerei mit einem modernen, emotionalen Ansatz. In diesem Beitrag zeige ich Ihnen, wie so ein Kunstwerk entsteht, welche Möglichkeiten es gibt und was mich als Auftragsmalerin auszeichnet.
Was bedeutete Auftragsmalerei – und was bedeutet sie heute?
Wenn man den Begriff Auftragsmalerei hört, tauchen schnell Bilder aus früheren Jahrhunderten auf: Herrscherportraits, üppige Schlachtenszenen, Gemälde über dem Kamin in einer Villa. Tatsächlich war die Auftragsmalerei über Jahrhunderte hinweg die wichtigste Form, Kunst entstehen zu lassen – Künstler:innen arbeiteten im Auftrag von Adligen, Kirchen oder wohlhabenden Bürgern, um ihre Geschichten und Statussymbole festzuhalten.
Heute ist vieles anders – und doch bleibt der Wunsch derselbe: Ein Bild zu besitzen, das mehr ist als nur Dekoration. Ein Kunstwerk, das eine Geschichte erzählt, Erinnerungen festhält oder einfach das eigene Zuhause bereichert.
Der ursprüngliche Gedanke ist geblieben… Ich kreiere Kunstwerke, die in enger Abstimmung mit meinen Kund:innen entstehen – individuell, persönlich und handwerklich.
Was klassische Auftragsmalerei heute alles sein kann
Wer nach Auftragsmalerei sucht, hat oft schon ein konkretes Bild vor Augen: Ein Portrait eines geliebten Menschen, ein Familienportrait, ein Kunstwerk zur Erinnerung an eine besondere Reise oder ein stilvolles und persönliches Bild für das eigene Zuhause. Manche wünschen sich einen realistischen Stil, andere suchen nach künstlerischer Interpretation oder sogar nach einer Idee, die erst gemeinsam im Gespräch entsteht.
Genau darin liegt der Reiz: Auftragsmalerei ist heute so individuell wie die Menschen, die sie beauftragen.
Ich setze Ihre Vorstellungen in ein persönliches Kunstwerk um – und entwickle gemeinsam mit Ihnen die passende Idee.
Ob aus Fotos, Textfragmenten, Farben, Symbolen oder Materialien: Ich verbinde klassische Werte wie handwerkliche Sorgfalt mit modernen Techniken – zum Beispiel in Form von Mixed-Media-Collagen oder Fine Art Prints von digital entwickelten Designs, die auf hochwertigen Materialien umgesetzt werden.
Als Auftragsmalerin höre ich genau zu, was die Wünsche und Ideen meiner Kund:innen sind.
Auftragsmalerei in Frankfurt – oder wo immer Sie sind
Das Atelier von Identity-Art finden Sie vor den Toren Frankfurts – vom südlichen Stadtwald sind’s zu Fuß nur 5 Minuten in die Altstadt, wo sich das Atelier in einem Innenhof befindet. Nach terminlicher Absprache können Sie mich dort Kennenlernen.
Aber das ist überhaupt keine Voraussetzung für eine Zusammenarbeit. Viele meiner Kund:innen kommen gar nicht aus der Region, sondern finden über meine Website, meine Arbeiten und die Referenzen zu Identity-Art.
Die Zusammenarbeit funktioniert auch auf Distanz sehr gut, weil der persönliche Kontakt ohnehin gut gelingt: Per Telefon, Zoom oder E-Mail besprechen wir Ihre Wünsche, ich zeige Ihnen Bildideen, entwerfe digitale Skizzen und begleite den Prozess Schritt für Schritt – ganz so, als würden wir uns im Atelier gegenüberstehen.
Natürlich freue ich mich, wenn jemand den Weg ins Atelier findet. Wer in Frankfurt lebt oder arbeitet, kann mich gern besuchen. Aber es ist überhaupt keine bessere Voraussetzung für eine Zusammenarbeit. In über 90 % der Fälle entsteht die Zusammenarbeit ohne persönliches Treffen. Und doch mit einer sehr persönlichen Verbindung.
Kürzlich hatte ich diesem Auftrag aus Frankfurt: Ein Mann hat seiner Frau zum runden Geburtstag ein besonderes Geschenk gemacht: ein Familienportrait, individuell gestaltet, mit vielen liebevollen Details, die wir per Mail oder Telefon gemeinsam abgestimmt hatten.
Und seine Frau? Die hatte irgendwann mitbekommen, dass da etwas im Busch ist – und wurde von Tag zu Tag neugieriger. Da der Weg ins Atelier in Neu-Isenburg nicht weit war, fand die Geschenkübergabe im Atelier statt. Alles war vorbereitet: Das Kunstwerk stand auf der Staffelei, gut verhüllt unter einem Tuch.
Ich begrüßte die beiden und fragte, ob sie etwas trinken möchten – aber nein, keine Zeit! Die Spannung war spürbar. SIE wollte endlich sehen, was er ihr geschenkt hatte. ER wollte endlich sehen, ob sie es liebt.
Ich durfte dabei sein, als der Moment kam.
💛 Ich sah, wie sich Neugier bei ihr in Freude entlud. 💛 Wie der Schenkende sich über ihre Freude freute – und stolz lächelte. 💛 Wie das Bild plötzlich nicht mehr nur ein Kunstwerk war, sondern ein Stück Familie, ein Stück Leben, ein Herzensmoment.
Ist Ihre Auftragsmalerei ein Geschenk und Sie wohnen nicht in Ateliernähe, bin ich überzeugt, dass Ihnen die Überraschung auch so gelingt. Wohnen Sie weiter weg, dann wird Ihr Kunstwerk nach Fertigstellung sicher verpackt und Ihnen zugeschickt.
Diese Auftragsmalerei ist ein Familienportrait. Es erzählt den gemeinsamen Weg – und wurde als Geschenk im Atelier übergeben.
Portraits in der Auftragsmalerei – individuell interpretiert
Das Portrait ist wohl eine der klassischsten Formen der Auftragsmalerei – und zugleich eine der Persönlichsten. Ein Bild von geliebten Menschen, der Familien, dem eigenen Kind oder sogar von einem Haustier ist mehr als nur ein Abbild: Es hält einen Moment fest, eine Beziehung, eine Erinnerung.
Bei mir bedeutet ein Portrait nie bloß „Foto in Farbe übertragen“. Ich frage: Was macht die Person oder das Motiv besonders? Welche Farben, welche Stimmung passt? Was soll im Mittelpunkt stehen – und was im Hintergrund mitschwingen?
Manche meiner Kund:innen stellen Fotos zur Verfügung, andere erzählen mir von Eigenschaften oder Situationen, die ihnen wichtig sind. Daraus entsteht dann ein Werk, das vor allem eins hat: Ausstrahlung.
Ich arbeite im Falle eines Portraits weniger klassisch, weil ich mich nicht auf das Abmalen der Realität fokussiere, sondern eine Auftragsmalerei von Identity-Art erzählt eine Geschichte: die einer Familie, die eines Unternehmens oder die einer persönlichen Verbindung. Das Ergebnis ist immer: ein Bild, das genau zu Ihnen passt – und zu dem Menschen, den es zeigt.
Wie läuft eine Auftragsmalerei bei mir ab?
Sie haben eine Idee – oder einfach nur das Gefühl, dass ein persönliches Kunstwerk Ihr Zuhause oder eine Wand im Unternehmen bereichern würde? Dann beginnt unsere Zusammenarbeit genau dort: mit einem Gespräch.
Wir klären gemeinsam, was Ihnen wichtig ist – Farben, Motive, Erinnerungen, die Sie gern integrieren möchten. Vielleicht haben Sie schon ein bestimmtes Thema, vielleicht entdecken wir es gemeinsam im Austausch. Ich stelle Fragen, höre zu und entwickle erste Bildideen, die zu Ihrem Stil und Ihrem Raum passen.
Auf dieser Basis entsteht ein Entwurf – digital gestaltet, damit Sie sich das Bild schon früh vorstellen können.
Im weiteren Verlauf verfeinere ich das Design auf Basis Ihres Feedbacks, bis alles stimmig ist. Auf Wunsch erhalten Sie auch eine Simulation, wie das Kunstwerk an Ihrer Wand wirken würde. So bekommen Sie ein sicheres Gefühl für Format, Farbwirkung und Ausdruck.
Danach folgt die Umsetzung: Je nach Werk kommen meist Mixed-Media-Collagen zum Einsatz. Hier werden extra entwickelte Drucke mit Farbe geschickt miteinander kombiniert und auf Leinwand im Wunschformat übertragen. Aber es spricht auch nichts dagegen, das digitale Kunstwerk als Fine Art Print mittels effektvoller Druck hinter Acrylglas auszuführen.
Auftragsmalerei hat bei mir immer das Ziel, dass Sie mit dem Ergebnis absolut zufrieden und glücklich sind. Den Weg zu Ihrem Wunschbild gehen wir gemeinsam.
Was ich von Ihnen brauche, damit ein echtes Wunschbild entstehen kann
Je mehr ich über Ihre Geschichte, Ihre Wünsche und Ihre Erinnerungen erfahre, desto persönlicher wird das Kunstwerk. Deshalb freue ich mich über alles, was Sie mitbringen oder teilen möchten:
Fotos – alte oder neue, von Menschen, Orten, Dingen
Jahreszahlen oder Zeitspannen, die eine Rolle spielen
Lieblingszitate, Songzeilen oder Textpassagen
Farben, zu denen Sie sich hingezogen fühlen
Geschichten oder kleine Details, die für Sie Bedeutung haben
All das kann – muss aber nicht – ins Bild einfließen. Ich sammle die Impulse, spüre die Essenz dahinter auf und forme daraus ein Werk, das mehr sagt als Worte.
Was kostet eine Auftragsmalerei?
Der Preis für ein Auftragskunstwerk richtet sich nach mehreren Faktoren: Wie aufwendig ist das Motiv? Welches Format ist gewünscht? Soll es eine Mixed Media Collage auf Leinwand werden – mit handgearbeiteten Strukturen – oder ein hochwertiger Fine Art Print hinter Acrylglas?
Für größere (z.B. 80 x 120 cm), inhaltlich komplexere Arbeiten (z. B. als Mixed Media Collage mit vielen Details und Symbolen) bewegt sich der Preis meist im unteren vierstelligen Bereich. Wird ein digitales Kunstwerk erstellt, welches später als Druck auf ein Trägermedium übertragen wird (Acrylglas, Leinwand) beginnt Ihre Investition im mittleren bis oberen 3stelligen Bereich.
Was alle Werke gemeinsam haben: Ein intensiver kreativer Prozess, mehrere Designentwürfe, eine persönliche Begleitung – und das Ziel, ein wirklich einzigartiges Bild zu erschaffen.
Wenn Sie sich unsicher sind, was möglich ist – oder was zu Ihrem Budget passt – sprechen Sie mich gern an. Im persönlichen Gespräch finden wir schnell heraus, ob die Chemie stimmt, welche Variante zu Ihnen passt und wie sich Ihre Wünsche in ein stimmiges Kunstwerk übersetzen lassen.
Auf dieser Basis mache ich Ihnen gern ein klares, individuelles Angebot. Und wenn Sie danach noch überlegen möchten, ist das völlig in Ordnung.
Auftragsmalerei ist immer anders. Sie als Auftraggeber:in haben Wünsche und Ideen, die für mich die Basis sind. Sowohl in Bezug auf das Motiv, die Farben und den Stil.
Für wen eignet sich Auftragsmalerei – und zu welchem Anlass?
Ein Bild als Auftragsmalerei ist immer dann eine besondere Wahl, wenn etwas Persönliches sichtbar werden soll: ein Lebensgefühl, eine Erinnerung, ein Dankeschön oder ein neuer Anfang. Deshalb lassen Kund:innen aus ganz unterschiedlichen Gründen ein individuelles Kunstwerk gestalten:
als Geschenk zum runden Geburtstag oder zur Hochzeit oder zu einem anderen Jubiläum
als persönliche Erinnerung oder eine gemeinsame Zeit
als Highlight für das eigene Zuhause – als Lieblingsbild, das jeden Tag berührt
als Jubiläumsgeschenk in Firmen oder als visuelle Würdigung für Mitarbeiter, Teams und Führungskräfte
als Ausdruck der eigenen Werte, z. B. für den Eingangsbereich einer Praxis oder Kanzlei
So unterschiedlich die Anlässe sind – gemeinsam ist ihnen der Wunsch, etwas Bleibendes zu schaffen. Etwas, das über Jahre wirkt und verbindet.
Im Folgenden möchte ich Ihnen einige Anlässe für Auftragsmalerei im Atelieralltag skizzieren.
Die Geschichte eines Familienportraits
Zwei erwachsene Geschwister wollten ihren Eltern zu Weihnachten ein ganz besonderes Geschenk machen – ein Familienportrait mit persönlicher Typografie. Da es kein aktuelles Gruppenfoto gab, entstanden aus mehreren Einzelbildern ein moderner, lebendiger Entwurf, der die ganze Familie stilvoll vereint. Das Ergebnis: Ein überraschendes und berührendes Kunstwerk, das jetzt das Wohnzimmer der Eltern prägt. Und ungeplanter Weise auch die der Kinder.
Beim Home Staging werden Immobilien für den Verkauf so eingerichtet, dass sich der potentielle Käufer sogleich sehr wohl fühlt.
Für ein Projekt in einem Frankfurter Penthouse wünschte sich die Home Stagerin Wandbilder, die das Interieur unterstreichen und aufwerten ohne zu sehr zu dominieren. Die Wunschfarbe orientierte sich an den Einrichtungsgegenständen, wie z.B. der Farbe von Stühlen. Das Ergebnis: Kunst, die die Immobilie perfekt ergänzt – in Farbe, abstraktem Stil und Atmosphäre.
Auftragbilder können so gestaltet werden, dass sich ein Gemälde perfekt ins Ambiente integriert, weil es Farben und Formen des Raumes aufgreift.
Gemälde zur Hochzeit
Eine Vermählung ist ein besonderes Fest – zur besonderen Feier möchte man auch besonders Schenken. Die Wahl fällt gerne auf eine Geschenk mit hohem emotionalen Wert. Ein Aufragsmalerei zur Hochzeit ist ein Ausdruck von Verbindung, Liebe und Erinnerung. Sie wurde schon von der Braut in Auftrag gegeben, aber ebenso als Geschenk von den Eltern an das Brautpaar.
Dabei muss es nicht Ihr eigenes Jubiläum sein, was gefeiert wird. In der Vergangenheit ging es bei Auftragsmalereien eher darum, geschätzte Geschäftspartner mit einem besonderen Geschenk zum Unternehmensjubiläum zu bedenken. Und so die eigene Dankbarkeit über die Verbindung auszudrücken.
Firmen schätzen die Möglichkeit, ihre Werte visuell zu stärken und somit sichtbar zu machen. Und da führt oft kein Weg an Auftragsmalerei vorbei. Denn in einer Galerie wird eine Firma kaum Gemälde finden, die ihre Visionen, Werte, Unternehmensfarben und vieles mehr sichtbar machen. Und das Tolle: Es kann eine Bilderserie “aus einem Guss” entstehen. Die Bilder haben garantiert einen starkem emotionalen Einfluss im Unternehmen.
Ein besonders emotionales Portrait‑Highlight: Die Kundin wünschte sich ein Frauenportrait in Acrylfarben, die zu ihrem durchdachten Wohnambiente passten – modern, kraftvoll und persönlich. Sie machte das Portrait-Gemälde von sich Ihrem Mann zum Geschenk. Sind das nicht die besten Geschenke, die an denen man als Schenkende:r die gleiche Freude wie der Beschenkte hat?!
Dieses Auftragsgemälde ist es ein Frauenportrait, dessen Farben zum Ambiente passen sollten. Und als Geschenk zum Jubiläum gedacht war.
Mixed Media Collage, Acrylglas oder Print – welche Variante passt zu Ihnen?
Jedes meiner Werke beginnt mit einem digitalen Design, das ich individuell für Sie entwickle – doch wie es am Ende realisiert wird, ist unterschiedlich: rein digital oder in aufwendiger Handarbeit.
Wenn Sie sich für eine Mixed Media Collage auf Leinwand entscheiden, entsteht das eigentliche Kunstwerk im Atelier. Ich drucke Motivelemente aus dem digitalen Entwurf, kombiniere sie mit malerischen Mitteln – etwa mit Pinsel, Schablone, Stempeln oder sogar Schlaggold. Das Ergebnis: ein lebendiges Unikat mit Struktur, Tiefe und viel künstlerischem Charme. Diese Variante ist besonders reizvoll – und vor allem im mittleren bis größeren Format eine lohnende Investition.
Ein Druck auf Leinwand oder hinter Acrylglas wirkt anders: Er überträgt das digitale Design 1:1 auf das jeweilige Trägermedium – ohne zusätzliche künstlerische Bearbeitung im Atelier. Das ist insbesondere dann sinnvoll, wenn das Budget begrenzt ist, der Fokus stärker auf dem Design liegt oder das Format etwas kleiner gewählt wird. Ein Druck hinter Acrylglas erzeugt durch seine brillante Oberfläche eine moderne, elegante Anmutung – wird aber bei großformatiger Ausführung ebenfalls kostspielig, da die Materialkosten deutlich steigen.
Eine Ausführung als Fine Art Print oder Poster ist eher selten – denn hier stehen meine gestalterischen Leistungen und der Nutzen für den Kunden nicht immer in einem günstigen Verhältnis. Wenn jedoch viele Exemplare eines Motivs gewünscht sind, zum Beispiel als hochwertiges Kundengeschenk oder als Serie (Poster, Postkarten etc.), kann ein Fine Art Print die richtige Wahl sein.
Welches Format und Material für Sie das richtige ist, hängt stark von Ihren Vorstellungen und Einsatzorten ab – und davon, wie viel Handarbeit in Ihrem Kunstwerk stecken soll. Ich berate Sie gern persönlich, zeige Beispiele, mache Vorschläge – und wenn gewünscht, erstelle ich Ihnen ein unverbindliches Angebot mit zwei Varianten zur Auswahl.
Auftragsmalerei mit Persönlichkeit – lassen Sie uns ins Gespräch kommen
Ein individuelles Kunstwerk ist mehr als nur Dekoration. Es ist ein Statement, ein persönliches Erinnerungsstück, ein Ausdruck von Wertschätzung – für sich selbst oder andere. Wenn Sie sich ein Bild wünschen, das genau zu Ihnen, Ihrem Raum und Ihrer Geschichte passt, dann bin ich gern Ihre künstlerische Sparringspartnerin.
Sie müssen keine perfekte Idee mitbringen – Neugier genügt. Im Gespräch finden wir heraus, was Sie anspricht und was das Bild transportieren soll. Ich entwickle auf dieser Basis ein passendes Konzept und begleite Sie durch den gesamten Entstehungsprozess – mit Kreativität, Erfahrung und Feingefühl.
Ob Sie in Frankfurt leben oder ganz woanders: Ein unverbindliches Gespräch lohnt sich. Per Telefon oder Zoom lässt sich ganz schnell herausfinden, ob die Chemie stimmt – und ob ich die richtige Künstlerin für Ihr Vorhaben bin. Wenn ja, erstelle ich Ihnen gern ein individuelles Angebot.
Schreiben Sie mir eine Nachricht oder rufen Sie einfach an. Ich freue mich, von Ihnen zu hören.
Sie suchen ein besonderes Geschenk mit Frankfurt-Bezug – für jemanden, der Frankfurt liebt, dort lebt oder gelebt hat? Vielleicht für einen Kollegen, der in den Ruhestand geht, für eine Freundin zum Einzug oder für einen Menschen, der diese Stadt im Herzen trägt?
Frankfurt steht für vieles: Skyline und Apfelwein, Moderne und Geschichte, Vielfalt und Bewegung. Wer Frankfurt verschenkt, schenkt mehr als ein Bild – er schenkt Emotion, Erinnerung und ein Stück Heimatgefühl.
In diesem Artikel zeige ich Ihnen, warum ein Frankfurt-Bild ein Geschenk mit Bedeutung ist – und welche Motive Sie in meinem Art Shop finden, die nicht nur schön aussehen, sondern auch etwas erzählen.
Frankfurt verschenken – mehr als nur ein Stadtmotiv
Ein Geschenk soll Freude machen, im besten Fall berühren – und vielleicht sogar lange bleiben.
Gerade dann, wenn jemand eine persönliche Verbindung zu Frankfurt hat, wird ein Bild der Stadt schnell mehr als nur ein Dekostück: Es wird zum Symbol für einen Lebensabschnitt, einen Neuanfang oder gemeinsame Erinnerungen.
Frankfurt ist so viel mehr als seine Hochhäuser. Wer durch die Stadt geht, entdeckt Altstadtgassen, Brücken, Straßenszenen, Parks, Märkte – eine Stadt mit Ecken, Kanten und viel Charakter. Genau diese Vielfalt spiegelt sich in meinen Kunstwerken wider.
Jedes Bild zeigt eine andere Facette – und kann damit genau den Nerv treffen, der ein Geschenk besonders macht.
Ob ein Frankfurt Geschenk als Dankeschön, zum Geburtstag oder einfach als liebevolle Geste zwischendurch: Wer Frankfurt verschenkt, schenkt ein Gefühl. Und genau das bleibt.
Frankfurt Geschenk: Im Art Shop gibt es viel unterschiedliche Motive – für jeden Frankfurt-Fan ist was dabei.
Besondere Bilder mit Frankfurt-Motiv – direkt im Art Shop entdecken
In meinem Art Shop finden Sie ausgewählte Frankfurt-Motive, die als besondere Kunstgeschenke sehr geschätzt – und nach Bestellung für Sie produziert werden.
Anders als bei Massenware ist jedes Bild Teil einer limitierten Reihe oder ein Unikat, das erst nach Kauf in den Druck geht.
Je nach Format und Ausführung solltest Du etwa 5 bis 10 Werktage Lieferzeit einplanen, es sei denn, ich habe Ihre Wunschausführung zufällig auf Lager. Kleine Formate wie die beliebten Art-Minis sind in der Regel innerhalb eines Tages versandbereit.
Die meisten meiner Frankfurt Bilder entstehen als digitale Collagen: Ich kombiniere künstlerisch verfremdete Fotografien und Designs mit Strukturen, die ich im Atelier entwickle oder unterwegs entdecke. Dadurch entstehen Werke, die modern wirken und trotzdem eine besondere Tiefe mitbringen – perfekt für Menschen mit Bezug zu Frankfurt.
Was Sie z.B. im Shop finden:
Frankfurt bei Nacht – leuchtende Skyline mit urbaner Energie
Alt-Sachsenhausen & Mainufer – voller Atmosphäre und Erinnerungen
Römer, Brücken, Main – typisch Frankfurt in besonderem Stil
Die Bilder von Frankfurt gibt’s in verschiedenen Ausführungen.
Typisch Frankfurt – Kunst Geschenk mit Charakter
Was macht ein Frankfurt-Geschenk wirklich aus? Es ist nicht nur das Bild einer Stadt – es ist die Auswahl eines Moments, einer Erinnerung oder eines Lieblingsortes.
Und genau deshalb finden Sie in meinem Shop keine austauschbaren Stadtansichten, sondern Frankfurt mit Persönlichkeit.
Vielleicht ist es der Blick von einer der tollen Brücken, bei dem sich Skyline und Geschichte begegnen. Vielleicht das geschäftige Treiben inmitten der Wolkenkratzer oder die Stille am Museumsufer in der Morgensonne. Oder die Energie, die durch Farben und Strukturen spürbar wird – ganz ohne Worte.
Typisch Frankfurt heißt für mich:
Kontraste zeigen – Altstadt trifft Moderne
Farben sprechen lassen – urban, klar, lebendig
Emotionen wecken – durch besondere Blickwinkel und Details
Viele meiner Kunden entscheiden sich für ein Motiv, das sie mit einem bestimmten Erlebnis verbinden – ein Studienbeginn, ein Jobwechsel, ein gemeinsamer Spaziergang oder ein Abschied mit Aussicht auf ein Wiedersehen.
Sie verschenken also nicht nur ein schönes Bild – sondern ein Stück Frankfurt, das genau zum Menschen dahinter passt.
Für welchen Anlass passt ein Frankfurt-Geschenk?
Ein Bild mit Frankfurt-Motiv ist mehr als eine nette Geste – es ist eine sehr persönliche Geschenkidee, die zu vielen Anlässen passt.
Denn Frankfurt bedeutet für viele Menschen mehr als nur einen Wohnort: Es ist ein Kapitel ihres Lebens, ein Gefühl von Zuhause oder ein Ort der Sehnsucht.
Typische Anlässe für ein Frankfurt-Geschenk:
🎓 Abschiedsgeschenk für Kolleg:innen, die die Stadt verlassen
🏡 Einweihungsgeschenk für die neue Wohnung mit Frankfurt-Bezug
🎁 Geburtstag oder Jubiläum für Frankfurt-Fans
💼 Ruhestandsgeschenk für langjährige Mitarbeitende
✈️ Erinnerungsgeschenk für Auswanderer oder Rückkehrer
❤️ Hochzeits- oder Paargeschenk, wenn Frankfurt Teil der gemeinsamen Geschichte ist
Weil die Bilder in verschiedenen Formaten erhältlich sind, lässt sich je nach Anlass und Budget das Passende finden – von kleinen, charmanten Minis bis hin zu großen Leinwandbildern mit Wow-Effekt.
Sie verschenken damit nicht nur ein Kunstwerk, sondern auch einen ganz persönlichen Bezug zur Stadt – und das bleibt in Erinnerung.
Geschenk Frankfurt: Poster mit passenden Rahmen für Wände mit lokalem Charme.
Geschenk von Frankfurt mit Bedeutung – ein Blick hinter Atelierkulissen
Ein gutes Geschenk erzählt eine Geschichte – und manchmal reist diese Geschichte sogar um die halbe Welt.
Einige meiner Frankfurt-Bilder sind bereits zu ganz besonderen Anlässen verschenkt worden und haben ihren Platz weit über die Stadtgrenzen hinaus gefunden.
🧳 Nach Australien: Ein Frankfurt-Motiv reiste als persönliches Geschenk zu einer Familie, deren Tochter ein Auslandsschuljahr in Frankfurt verbracht hatte. Das Bild wurde zum visuellen Erinnerungsstück an eine prägende Zeit.
🌍 Nach Hongkong: Ein Frankfurt-Kalender wurde von einer Mutter gekauft – für ihren Sohn, der beruflich in Hongkong lebt. Für ihn ist Frankfurt die Heimat, die er nun jeden Monat neu sehen und spüren kann.
Viele Käufer:innen berichten mir, dass sie mit einem Frankfurt-Bild genau das richtige Maß an Persönlichkeit und Stil gefunden haben – etwas, das verbindet, ohne zu kitschig zu sein.
Denn manchmal braucht es gar nicht viele Worte – ein Bild genügt.
Ein Art-Mini wird immer in einer hübschen schwarzen Box geliefert. Schleife drum – Geschenk Frankfurt check!
Geschenk von Frankfurt als Teil Ihrer Geschichte – individuelle Kunstwerke
Sie suchen etwas ganz Besonderes – ein Kunstwerk, das auf eine bestimmte Person oder einen bestimmten Ort zugeschnitten ist? Dann gestalte ich auch gern ein individuelles Frankfurt-Bild für Sie.
Manche Menschen tragen Frankfurt im Herzen – weil hier die große Liebe begann, der Traumjob startete oder ein neuer Lebensabschnitt seinen Anfang nahm. Für genau solche Momente kreiere ich individuelle Auftragskunstwerke mit persönlichem Frankfurt-Bezug.
Ob Lieblingsgebäude, ein Ort mit Bedeutung oder eine Farbstimmung, die zu einem Raum passt – ich entwickle mit Dir gemeinsam ein Konzept und setze es als digitale Collage um. Farben, Format, Details – alles wird abgestimmt.
📍 Einige Beispiele aus meinem Atelier:
Ein Paar ließ alle bisherigen Lebensstationen in einem Kunstwerk vereinen – von der Herkunft über das Auslandsstudium bis zum gemeinsamen Zuhause in Frankfurt.
Eine Frau schenkte ihrem Mann zur Hochzeit ein Bild: mit dem Paar im Zentrum, New York als Ort des Antrags und Frankfurt als aktueller Lebensmittelpunkt.
Ein weiteres Paar, das in Frankfurt lebt, wünschte sich ein Werk mit genau den Orten der Stadt, die ihnen persönlich etwas bedeuten – farblich abgestimmt auf ihr Wohnzimmer und mit ihren Lieblingsfarben.
Solche Werke entstehen im Dialog: Ich entwickle ein Konzept, entwerfe digitale Collagen und stimme Gestaltung und Farbwelt individuell ab. Jedes Werk ist ein persönliches Kunststück, das Erinnerungen und Emotionen sichtbar macht.
Wenn Sie sich nicht sicher sind, ob ein Unikat das Richtige ist, können Sie mir gern schreiben. Ich berate Sie ehrlich – manchmal reicht ein Bild aus dem Shop, manchmal lohnt sich ein individuelles Werk.
✨ Mehr zu Kunst als Hochzeitsgeschenk finden Sie hier.
Ein besonderes Geschenk von Frankfurt – als individuelles Auftragskunstwerk
Frankfurt verschenken – mit Herz und Stil
Ob als liebevolle Erinnerung, als Highlight für die Wohnung oder als besonderes Geschenk für Menschen mit Frankfurt-Bezug – ein Bild aus meinem Art Shop ist mehr als nur Dekoration. Es ist ein Stück Heimatgefühl, ein Gesprächsthema an der Wand und eine bleibende Geste.
In meinem Shop finden Sie eine Auswahl digitaler Collagen mit Frankfurt-Motiven – künstlerisch gestaltet, hochwertig produziert und auf Wunsch auch individualisierbar. Von kleinen Formaten bis zur großen Leinwand.
Und wenn es noch persönlicher sein darf: Ich gestalte auch individuelle Kunstwerke mit Deiner Geschichte und Deinem Frankfurt.
Geburtstagsfeiern, z. B. zum 40, 50. oder 70. – ein persönliches Geschenk mit echtem Erinnerungswert
Hochzeiten – bei denen Gäste dem Brautpaar ein bleibendes Kunstwerk erschaffen
Jubiläen, z. B. zur Silberhochzeit
Sie haben Fragen oder suchen ein Geschenk zu einem ganz bestimmten Anlass? Ich freue mich auf Ihre Nachricht!
Geschenke von Frankfurt in “Kunstform” – neben dem Motiv “Altstadtbereit” gibt es unzählige mehr.
Geschenke von Frankfurt, Geschenke für Frankfurter – kurz und knapp
Sie suchen ein stilvolles Geschenk in Frankfurt und für Frankfurt-Fans? Im Art Shop finden Sie moderne Frankfurt-Bilder – als hochwertiger Kunstdruck oder Art-Mini.
Die meisten Motive sind digital gestaltet und voller Emotion. Sie zeigen bekannte Orte, urbane Strukturen und Lieblingsmotive mit künstlerischem Twist.
Ideal als Geschenk für echte Frankfurt-Liebhaber. Auch personalisierbar – oder als individuelle Auftragsarbeit möglich.
Ein Gemeinschaftsbild zu gestalten ist viel mehr als eine kreative Beschäftigung – es ist ein verbindendes Kunst-Erlebnis. Wenn viele Menschen an einem Kunstwerk arbeiten, entstehen nicht nur bunte Bilder, sondern auch Begegnungen, Gespräch und echte Aha-Momente.
In diesem Artikel zeige ich Ihnen, warum gemeinsames Gestalten so eine starke Wirkung entfalten kann – und wie daraus mit meiner künstlerischen Begleitung ganz besondere Werke entstehen.
Ob als Teamevent in Unternehmen oder als emotionales Highlight bei privaten Feiern: Ich bin darauf spezialisiert, Gemeinschaftsbilder professionell umzusetzen, die bleiben.
Wenn eine Fest nicht nur gefeiert, sondern gestaltet wird – dann entsteht ein Bild, das bleibt.
Ein Kunst-Gemeinschaftsbild gestalten – was dahinter steckt
Ein Gemeinschaftsbild wirkt auf den ersten Blick vielleicht spielerisch und leicht – als könne man einfach loslegen und gemeinsam „drauflos malen“. Aber genau darin liegt der Unterschied: Wenn man ohne Konzept und künstlerische Begleitung arbeitet, entsteht oft etwas, das man eher als kreatives Chaos bezeichnen würde. Der Spaß bleibt, doch das Ergebnis bleibt selten hängen – weder an der Wand noch im Gedächtnis.
Damit ein Gemeinschaftskunstwerk tatsächlich beeindruckt und nachhaltig berührt, braucht es weit mehr als Pinsel und Farbe: Es braucht eine Idee, ein tragfähiges Konzept, künstlerische Struktur – und jemanden, der den Raum dafür hält.
Ich vergleiche meine Arbeit oft mit einem Eisberg: Was man später auf der Oberfläche sieht – das leuchtende, verbindende Kunstwerk – ist nur der sichtbare Teil. Der größere Teil liegt darunter:
Die konzeptionelle Vorbereitung,
die gestalterische Struktur,
das Wissen um Gruppendynamik,
und nicht zuletzt: die Fähigkeit, viele individuelle Beiträge so zu integrieren, dass ein starkes Ganzes entsteht.
Diese Grundlage ist entscheidend dafür, dass das Bild später nicht nur schön aussieht, sondern auch Bedeutung trägt. Jeder Pinselstrich der Beteiligten wird dadurch zu einem sichtbaren Ausdruck von Verbundenheit – mit der Gruppe, dem Anlass und sich selbst.
Ein solches Gemeinschaftsbild eignet sich übrigens hervorragend als kreatives Teamevent – ob online oder vor Ort. Wie so ein Format konkret aussehen kann, beschreibe ich hier im Detail.
Ein Gemeinschaftsbild zu gestalten ist eine Kunst für sich – mit dem richtigen Know-How wird’s zum Highlight Ihrer Feier
Warum gemeinsames Gestalten so besonders wirkt
In einer Welt, die oft von Einzelarbeit (Homeoffice) und digitaler Kommunikation geprägt ist, bietet das Gestalten eines Gemeinschaftsbildes einen wohltuenden Gegenpol: Hier entsteht etwas Echtes, Analoges – gemeinsam, sichtbar, bleibend.
Ich erinnere mich an ein Teamevent, bei dem sich zwei Teilnehmer – ja, es waren Männer – gleich zu Beginn des Abends ihren persönlichen Beitrag zum Gemeinschaftskunstwerk leisteten. Stunden später, als die Veranstaltung zu Ende ging und ich gerade begann die Materialien aufzuräumen, kehrten die beiden noch einmal zurück. Sie betrachteten das fertige Bild, das in der Zwischenzeit durch viele weitere Hände gewachsen war.
Und dann dieser Moment: Ihre ehrliche Erstauntheit. Ihre Begeisterung. Sie waren fast überrascht, dass sie selbst – ganz persönlich – ohne je Kunst gestaltet zu haben, außer dass, was in der Schule musste… Sie fühlten sich als Teil dieses großen Ganzen. Mich hat das tief berührt.
Denn genau das ist die Kraft solcher gemeinsamer Kreativprozesse: Jeder Beitrag – ob groß oder klein, bewusst platziert oder intuitiv – wird Teil eines Ganzen. Es geht nicht um Perfektion, sondern um Verbindung.
Ein Gemeinschaftsbild erzählt die Geschichte einer Gruppe, eines Teams, einer Familie – mit all ihren Farben, Formen und Persönlichkeiten. Und das macht es so wertvoll: Es zeigt, was möglich ist, wenn Menschen zusammenkommen und gemeinsam gestalten.
Wir verwenden Farben, die zu Ihnen passen: Lieblingsfarben oder bei Firmen halt Farben, die zum Corporate-CI gehören.
Teamevent mit kreativem Mehrwert
Ein Gemeinschaftsbild im Rahmen eines Teamevents bringt nicht nur Farbe ins Geschehen, sondern auch Verbindung – auf leise, unaufdringliche und dennoch tiefgehende Weise. Dabei ist jedes Event anders – und genau das ist der Reiz.
Damit Sie sich ein besseres Bild machen können, habe ich einige wichtige Aspekte für Sie zusammengefasst:
Anlässe für ein kreatives Teamevent
Es gibt viele gute Gelegenheiten, gemeinsam kreativ zu werden – und jede hat einen eigenen Fokus:
Jubiläen und Firmengeburtstage: Ein bleibendes Kunstwerk erinnert dauerhaft an einen besonderen Meilenstein.
Teamentwicklung und Onboarding: Gemeinsames Gestalten schafft ein Wir-Gefühl – ideal für neue Teams oder nach großen Veränderungen.
Strategietage oder Workshops: Das Kunstwerk kann als visuelles Symbol für gemeinsame Werte oder Visionen stehen.
Sommerfeste, Weihnachtsfeiern & Betriebsausflüge: Hier steht der kreative Spaß im Vordergrund – und trotzdem entsteht etwas Bleibendes.
Abschiede oder Neuanfänge: Ein Gemeinschaftsbild kann symbolisch den Übergang begleiten.
Diese Veranstaltung fand “Nachts im Museum” statt, kein Scherz. Mein Team und ich kommen zu Ihrer Feier-Location. Wenn gewünscht, auch ins Museum.
Gruppengröße & Bedeutung für den Gestaltungsprozess
Ob 5 oder 100 Teilnehmende – das Gemeinschaftswerk passt sich der Gruppe an:
Kleine Gruppen (z. B. Management-Teams oder Führungskreise):
Jeder ist intensiv am Prozess beteiligt. Das kreative Gestalten wird zum Hauptprogrammpunkt – mit Zeit für Reflexion, Austausch und individuelles Einbringen.
Große Gruppen (z. B. gesamte Belegschaften bei Events): Die Kunststation ist in das Rahmenprogramm eingebettet und lädt zum Mitmachen ein – ganz ohne Druck. Viele kleine Beiträge fügen sich zu einem beeindruckenden Gesamtbild. Auch hier ist jede Linie wertvoll.
In beiden Fällen begleite ich den kreativen Prozess professionell, mit Feingefühl und einem klaren Konzept. So entsteht Kunst, das nicht nur schön aussieht – sondern die Energie des Tages spürbar macht.
🎨 Sie planen eine Veranstaltung für Ihr Unternehmen? Wenn Sie weitere Informationen zu einem Teamevent, bei dem Kunst eine Rolle spielen soll, wünschen, lesen Sie hier bei den Firmenevents weiter. 🎨
Die Anlässe, um gemeinsam Kunst zu machen, sind vielfältig – mal sind’s nur 5 Personen, mal an die 100 Leute.
Nachhaltigkeit: Wirkung über den Tag hinaus
Ein Gemeinschaftsbild ist mehr als ein schönes Andenken – es ist ein bleibender Ausdruck von Verbindung.
Während der Entstehung entstehen Gespräche, Lacher, unerwartete Begegnungen – Erinnerungen, die oft länger bleiben als der Programmpunkt selbst.
Nach dem Event wirkt das Werk weiter: Im Büro, in der Kantine oder im Eingangsbereich erinnert es daran, was möglich ist, wenn alle zusammenwirken. Denn die Teilnehmer:innen kennen „ihren“ Pinselstrich oder erinnern sich an die Stimmung beim Gestalten – Wochen, Monate, manchmal sogar Jahre später.
So wird aus einem kreativen Moment ein echtes Stück Unternehmenskultur.
Am Anfang ist die Kunststation noch alles gut geordnet – wir sind auf alle Eventualitäten vorbereitet – selbst auf Regen.
Ein Gemeinschaftsbild gestalten auf Ihrer privaten Feier – persönlich und unvergesslich
Ein Gemeinschaftskunstwerk bringt Menschen nicht nur zusammen – es schafft gemeinsame Erinnerungen und ein sichtbares Symbol für das, was verbindet. Ob Geburtstag, Hochzeit, Jubiläum oder Gartenfest: Wenn viele Hände gemeinsam loslegen, entsteht etwas Einzigartiges. Und genau darin liegt der Zauber.
Anlässe für eine Kunststation auf einer privaten Feier
Eine Kunststation passt zu jeder privaten Feier, bei der Gemeinschaft und ein besonderes Miteinander im Mittelpunkt stehen. Immer dann, wenn Menschen zusammenkommen, um etwas zu feiern, das ihnen am Herzen liegt, entsteht die Chance, diese Verbindung auch kreativ sichtbar zu machen.
Typische Anlässe für ein solches Gemeinschaftskunstwerk sind:
Geburtstagsfeiern, z. B. zum 40, 50. oder 70. – ein persönliches Geschenk mit echtem Erinnerungswert
Hochzeiten – bei denen Gäste dem Brautpaar ein bleibendes Kunstwerk erschaffen
Jubiläen, z. B. zur Silberhochzeit
Ob festlich, familiär oder verspielt – die Kunstaktion fügt sich so ein, wie es zur Feier und den Gästen passt. Und schafft dabei Erinnerungen, die noch lange bleiben.
Das Konzept des finalen Gemeinschaftsbildes wird natürlich auf den Anlass Ihrer Feier abgestimmt.
Der passende Rahmen für jedes Fest
Jedes Fest ist anders – und genauso individuell ist auch das künstlerische Konzept. Ein Gemeinschaftsbild kann als zentrales Highlight ins Programm eingebettet werden oder als offene Mitmach-Station im Hintergrund stattfinden.
Gemeinschaftskunst braucht einen klaren Rahmen – im wahrsten Sinne.
Daher wird jedes Motiv im Vorfeld gemeinsam mit dem Auftraggeber oder der Auftraggeberin in groben Zügen abgestimmt. Denn: Wenn schon Geld und Raum in solch eine Aktion investiert werden, soll das Ergebnis nicht nur überraschen, sondern auch gefallen – und gerne später einen besonderen Platz finden.
Was aber nicht heißt, dass die Gäste „nur ausmalen“: Im Gegenteil!
Innerhalb des vorbereiteten Motivs gibt es jede Menge kreativen Freiraum – sei es bei Farben, Details oder der individuellen Handschrift.
Das Zusammenspiel von Planung und Spontaneität sorgt dafür, dass das Bild am Ende genau die richtige Mischung trägt: aus künstlerischem Anspruch und persönlichem Ausdruck.
Das Gemeinschaftsbild kann übrigens auch als gemeinschaftliches Geschenk organisiert werden – eine charmante Idee für Menschen, die „schon alles haben“. Denn was kann persönlicher und nachhaltiger sein als ein Kunstwerk, das von Familie und Freund:innen gemeinsam gestaltet wurde?
Der Hintergrund wird hier mit viel Farbe gestaltet – es finden sich immer Freiwillige, die auf dieses Farbspiel Lust haben.
Gemeinschaft sichtbar machen im Kunstwerk
Vom Enkel bis zur Oma – gemeinsames Gestalten verbindet Generationen, aber auch Freunde der Familie. Oft entstehen Gespräche zwischen Menschen, die sich vorher kaum kannten. Scheinbar ungezwungener Smalltalk muss nicht sein – es gibt ein Thema, über was man sich austauschen kann.
Ein Gemeinschaftskunstwerk zeigt mehr als Farbe auf Leinwand. Es zeigt: Wir gehören zusammen. Jede*r, der mitgewirkt hat, ist sichtbar – mal mit einem Pinselstrich, mal mit einer Farbauftrag mittels Stempel oder Schablone, oder einfach mit einem ausgewählten Stück Papier. Alles zusammen im Kunstwerk vereint, entfaltet seine Wirkung.
Gerade bei privaten Feiern wird dadurch oft ein ganz besonderer emotionaler Moment geschaffen. Die Gestaltung des Bildes wird so zum stillen Ausdruck von Nähe, Beziehung und Verbundenheit.
Solche Werke erzählen Geschichten. Und sie erinnern daran, wie schön es ist, gemeinsam etwas zu erschaffen.
Besonders schön: Die Gäste erleben sich auf eine ganz neue Weise – nicht über Gespräche, sondern übers Tun. Und selbst die „Ich kann nicht malen!“-Typen tauen meist schnell auf, wenn sie merken, dass es hier nicht um Perfektion, sondern um Spaß, Gefühl und Gemeinschaft geht.
“Ich kann nicht malen” zählt nicht, wir gestalten das Kunstwerk in Collagen-Technik: Papiere & Farben werden hier geschickt miteinander kombiniert.
Ein Erinnerungsstück, das bleibt
Wenn ein Kunstwerk gemeinsam entsteht, bleibt mehr als ein schöner Moment – es bleibt ein Gefühl, ein verbindender Augenblick, der greifbar geworden ist. Das fertige Bild ist sichtbarer Ausdruck dieses Zusammenseins und erinnert über Jahre hinweg an genau diese Feier, diese Menschen, diesen Tag.
Ich denke da zum Beispiel an eine Silberhochzeit: Die Gastgeber hatten mich gebucht, weil sie sich einen interaktiven Programmpunkt wünschten. An das entstehende Bild selbst hatten sie gar keine großen Erwartungen. Doch was im Lauf des Abends mit Farben und Formen wuchs, hat sie tief berührt. So sehr, dass das Werk später aufwendig gerahmt und an einem Ehrenplatz im Wohnzimmer aufgehängt wurde – als tägliche Erinnerung an ein Fest voller Freude und Verbundenheit.
Ein Gemeinschaftskunstwerk kann auch als Geschenk vorbereitet werden – beispielsweise als Sammelgeschenk, zu dem alle Gäste eingeladen sind, sich einzubringen. Gerade zu runden Geburtstagen, wenn „man eigentlich schon alles hat“, entsteht so etwas Einzigartiges: Ein persönliches Kunstwerk, das nicht gekauft, sondern gemeinsam geschaffen wurde.
🎨 Weitere Informationen darüber, wie eine Kunststation zum Programm-Highlight Ihrer privaten Feier wird, erfahren Sie hier.
Gemeinschaftsbild gestalten: Gemeinsame Erinnerungen werden zu Kunst
Wie läuft eine Zusammenarbeit in Sachen Kunst-Gemeinschaftskunstwerk ab?
Rahmenbedingungen & Ideenfindung
Am Anfang steht immer ein persönliches Gespräch:
Was ist der Anlass?
Wie viele Personen sind dabei?
Wie viel Zeit soll für das Kunstwerk eingeplant werden?
Was soll das Bild ausdrücken oder wo wird es hängen?
Ob für ein Teamevent oder eine private Feier – ich entwickle auf dieser Basis ein Konzept, das den Charakter der Veranstaltung widerspiegelt. Dabei bringe ich Ideen ein und höre gut zu: Denn das Werk soll überraschen – aber auch passen.
Wenn ein Kunstwerk gemeinsam entsteht, bleibt mehr als ein schöner Moment – es bleibt ein Gefühl, ein verbindender Augenblick, der greifbar geworden ist. Das fertige Bild ist sichtbarer Ausdruck dieses Zusammenseins und erinnert über Jahre hinweg an genau diese Feier, diese Menschen, diesen Tag.
Entwurf & Visualisierung
Aus der Idee entsteht ein konkreter Gestaltungsentwurf – digital visualisiert.
So bekommen Sie bereits vorab einen Eindruck, wie das spätere Kunstwerk wirken könnte. Format, Farben, Motiv: Alles wird in engem Austausch abgestimmt. Änderungswünsche? Sind natürlich möglich – diese versuche ich weitestmöglich umzusetzen.
Umsetzung & Visualisierung
Am Tag der Veranstaltung bringe ich alles mit, was es braucht: Farben, Werkzeuge, Materialien – und vor allem viel Erfahrung im sensiblen Umgang mit Gruppen. Ich begleite den kreativen Prozess, halte mich mal im Hintergrund, leite mal aktiv an – je nach Stimmung und Ziel.
So entsteht das Kunstwerk Schritt für Schritt aus vielen kleinen Beiträgen. Am Ende: ein Wow-Moment. Für alle.
Veredlung & Übergabe
Meist ist das Bild am Ende des Event bereits „fertig“, in seltenen Fällen braucht es noch einen Feinschliff im Atelier. Auch das bespreche ich individuell – je nachdem, wie das Kunstwerk wirken soll.
Am Schluss steht ein bleibendes Original – und mit ihm ein Moment, der sichtbar geworden ist.
Ihre Investition für ein Gemeinschaftskunstwerk
Das hängt von verschiedenen Faktoren ab:
Ihre Kunstaktion ist ein individuelles Erlebnis – keine Standardlösung.
Ich entwickle für jeden Anlass ein persönliches Bildkonzept, bereite Materialien vor und begleite Ihre Gäste am Tag der Feier mit kreativer Erfahrung und Feingefühl.
Was leicht und spielerisch wirkt, basiert auf vielen Stunden professioneller Vorbereitung – inklusive hochwertiger Materialien und künstlerischem Know-how.
Haben Sie Lust auf ein besonderes Kunst-Erlebnis?
Schreiben Sie mir eine E-Mail mit Anlass und Wunschdatum – oder rufen Sie an. Das ist der schnellste Weg zu Ihrem persönlichen Angebot.
Haben Sie sich schon einmal gewünscht, dass ein Bild genau das ausdrückt, was Ihnen am Herzen liegt? Vielleicht ein Motiv, das Erinnerungen weckt, Farben, die perfekt zu Ihren Räumen passen, oder ein Kunstwerk, dass Ihre Persönlichkeit widerspiegelt? Viele suchen lange nach dem “richtigen” Bild – und finden doch nur Kompromisse.
Die Lösung? Lassen Sie sich ein Gemälde malen: und zwar nach Ihren eigenen Vorstellungen! Ein individuelles Kunstwerk ist weit mehr als reine Dekoration. Es kann Geschichten erzählen, Emotionen festhalten und Ihrem Raum eine persönliche Note verleihen. Aber lohnt sich das wirklich? Welche Vorteile bietet Auftragskunst, und wie läuft so ein Prozess ab? Lassen Sie uns gemeinsam erkunden, warum ein maßgefertigtes Gemälde eine Investition in Einzigartikeit und Ausdruckskraft ist.
Ein Gemälde malen lassen – warum überhaupt?
Haben Sie sich schon einmal auf die Suche nach einem passenden Kunstwerk für Ihr Zuhause oder Ihr Büro gemacht? Vielleicht haben Sie in Möbelhäusern, Online-Galerien oder Kunstmärkten gestöbert, aber irgendwie war nie das eine Bild dabei, das Sie wirklich berührt hat.
Oft ist es so: Entweder stimmen die Farben nicht mit der Einrichtung überein, das Motiv wirkt nicht persönlich genug, oder das Bild ist zwar schön – aber eben auch austauschbar. Ein Kunstwerk von der Stange kann selten die individuelle Atmosphäre eines Raumen aufgreifen und Persönlichkeit widerspiegeln.
Doch genau hier setzt die Möglichkeit an, ein Gemälde nach Ihren eigenen Vorstellungen anfertigen zu lassen. Statt Kompromisse einzugehen, entsteht ein Kunstwerk, das genau auf Sie zugeschnitten ist. Ein handgemaltes Bild kann Erinnerungen bewahren, Emotionen ausdrücken und Ihre persönliche Geschichte erzählen.
Aber lohnt sich das wirklich? Warum sollte man ein Gemälde malen lassen, anstatt einfach eines zu kaufen? Lassen Sie uns einen genaueren Blick auf die Vorteile werfen.
Meine Kollegin Shirin arbeitet an einem Auftragskunstwerk.
Die Vorteile von individueller Auftragskunst
Einzigartigkeit statt Massenware
Jedes Auftragsgemälde ist ein absolutes Unikat. Kein Druck, kein Poster und keine Reproduktion kann das gleiche Gefühl von Exklusivität und Wertigkeit vermitteln. Während viele Wandbilder in Möbelhäusern oder Online-Shops millionenfach verkauft werden und oft in zahlreichen Wohnungen identisch hängen, gehört ein Gemälde, was Sie haben malen lassen, nur Ihnen.
Das macht es nicht nur zu einem besonderen Blickfang, sondern auch zu einem Ausdruck Ihrer Persönlichkeit. Es ist ein Kunstwerk, das sich in Ihre Umgebung einfügt und gleichzeitig heraussticht – weil es speziell für Sie geschaffen wurde.
Besonders, wenn Sie einen besonderen Geschmack oder eine ganz eigene Vorstellung davon haben, was Ihr Zuhause oder Ihr Büro ausstrahlen soll, ist Auftragskunst die perfekte Lösung.
Erinnerungen, Emotionen und Geschichten im Gemälde malen lassen
Ein Kunstwerk kann weit mehr als Dekoration sein – es kann eine Geschichte erzählen, Erinnerungen bewahren und Emotionen wecken.
Viele Menschen lassen sich ein individuelles Gemälde anfertigen, weil sie einen besonderen Moment oder ein geliebtes Motiv festhalten möchten. Das können sein:
Ein Ort, der Ihnen viel bedeutet – sei es Ihre Heimatstadt, ein Lieblingsurlaubsziel oder ein ganz persönlicher Rückzugsort.
Ein Portrait von geliebten Menschen, vielleicht als Geschenk für den Ehepartner, die Familie, dem erwachsenen Kind als Geschenk zur Hochzeit… etc
Ein Symbol für eine besondere Lebensphase, eine emotionale Verbindung oder einen Wendepunkt in Ihrem Leben.
Besonders, wenn Sie einen besonderen Geschmack oder eine ganz eigene Vorstellung davon haben, was Ihr Zuhause oder Ihr Büro ausstrahlen soll, ist Auftragskunst die perfekte Lösung.
Diese persönliche Ebene macht ein Gemälde zu weit mehr als einem schönen Bild – es wird zu einem Teil Ihrer Geschichte, eingefangen auf Leinwand.
Kunst hat die Fähigkeit, Emotionen greifbar zu machen. Die Wahl der Farben, die Art der Pinselstriche und selbst die Größe des Bildes können eine bestimmte Stimmung vermitteln. Ein maßgeschneidertes Gemälde kann eine beruhigende Atmosphäre schaffen, inspirierend wirken oder eine kraftvolle Botschaft transportieren – ganz nach Ihren Vorstellungen.
Diese Kundin ließ im Stil der “Audrey” ein Gemälde von sich malen. Und schenkte es Ihrem Mann. Mehr Infos zu diesem Frauenportrait: mit einem Klick gelangen Sie hier zum Blick hinter Atelierkulissen:
Eigene Ideen ins Gemälde einbringen
Ein großer Vorteil individueller Auftragskunst ist die Möglichkeit, selbst Einfluss auf das Endergebnis zu nehmen. Während beim Kauf eines fertigen Bildes das Motiv, die Farben und der Stil bereits festgelegt sind, haben Sie bei einer Auftragsarbeit die Gelegenheit, aktiv mitzuwirken.
Welche Farben sollen dominieren? Vielleicht haben Sie eine bestimmte Farbwelt im Kopf, die genau zu Ihrer Einrichtung passt.
Welcher Stil spricht Sie an? Realistische Darstellungen, moderne Abstraktionen oder expressive Kunst – Ihr Gemälde kann genau so gestaltet werden, wie Sie es sich wünschen.
Gibt es persönliche Elemente, die integriert werden sollen? Ein kleines Detail mit großer Bedeutung kann aus einem Kunstwerk etwas ganz Besonderes machen.
Dabei müssen Sie kein Kunstexperte sein, um ein Bild in Auftrag zu geben. Ein erfahrener Künstler oder eine Künstlerin wird Sie durch den Prozess begleiten, Ihre Ideen aufgreifen und sie professionell umsetzen.
So entsteht nicht einfach nur ein Bild – sondern Ihr Bild, das Ihre Persönlichkeit, Ihre Erinnerungen und Ihre Ästhetik widerspiegelt.
Individuelle Kunst – auch ohne Vorkenntnisse möglich
Viele Menschen wünschen sich ein individuelles Kunstwerk, zögern aber, weil sie glauben, nicht genug Ahnung von Kunst zu haben.
Vielleicht stellen Sie sich Fragen wie:
“Muss ich mich mit Kunst auskennen, um ein Gemälde in Auftrag zu geben?”
“Was ist, wenn ich nicht genau weiß, was ich will?”
“Was passiert, wenn ich mir das fertige Bild nicht so vorstellen kann?”
Die gute Nachricht: Das müssen Sie nicht.
Ein maßgefertigtes Kunstwerk ist keine Prüfung, bei der Sie vorher Fachwissen sammeln müssen. Es geht darum, was Ihnen gefällt, was Sie berührt und was in Ihren Räumen eine besondere Atmosphäre schaffen darf. Und dazu kann zum Beispiel ein Gemälde gehören, was Sie extra malen lassen.
Vielleicht haben Sie schon eine vage Vorstellung davon, was Ihr persönliches Gemälde zeigen soll – oder Sie sind unsicher, wie sich Ihre Ideen in ein Kunstwerk umsetzen lassen.
Doch keine Sorge: Ein erfahrener Auftragskünstler oder eine erfahrende Künstlerin begleitet Sie durch den gesamten Prozess. Von der ersten Idee über die Auswahl von Farben, Stil und Komposition bis hin zur finalen Umsetzung – Ihre Wünsche stehen im Mittelpunkt.
Dabei werden Ihre Gedanken aufgegriffen, professionell interpretiert und gestalterisch so umgesetzt, dass ein harmonisches, ausdrucksstarkes Gemälde entsteht.
Manchmal wird im Atelier Identity-Art “nur digital gemalt”. Ergebnis sind immer höchst individuelle Kunstwerke.
Gemälde malen lassen: welche Motive kommen infrage?
Die Entscheidung, ein Gemälde in Auftrag zu geben, steht fest – doch welches Motiv soll es sein?
Die Möglichkeiten sind so vielfältig wie Ihre persönlichen Erinnerungen, Emotionen und Vorlieben. Während manche Menschen sich für ein Porträt entscheiden, um einen geliebten Menschen oder ein Haustier in Szene zu setzen, wählen andere abstrakte Kunstwerke, die mit Farben und Formen eine bestimmte Atmosphäre erzeugen.
Hier sind einige beliebte Motive/Bildthemen aus meinem Atelieralltag:
Porträts – Menschen, Tiere, besondere Momente
Ein Porträt ist weit mehr als ein Abbild – es fängt den Charakter, die Ausstrahlung und die Emotionen einer oder mehrerer Person oder eines Tieres ein. Besonders beliebt sind:
Familienporträts: Eine wunderbare Möglichkeit, die Verbindung zwischen Generationen auf Leinwand zu verewigen. Hier finden Sie ein Beispiel.
Einzelporträts: Ob als Geschenk oder für sich selbst – ein individuelles Gemälde verleiht einer Person eine besondere Präsenz. Und als Geschenk besondere Wertschätzung.
Tierporträts: Haustiere sind treue Begleiter und oft ein wichtiger Teil der Familie.
Orte haben oft eine tiefere Bedeutung für uns. Vielleicht gibt es einen besonderen Ort, der mit schönen Erinnerungen verknüpft ist – sei es die Heimatstadt, ein prägendes Reiseziel oder ein Naturmotiv, das Ruhe und Geborgenheit ausstrahlt.
Orte der Erinnerung Ein Familienvater ließ ein Gemälde malen, in dem wichtige und prägende Erlebnisse und Ereignisse eines mehrjährigen Auslandsaufenthalt festgehalten wurden. So bleibt die wichtige Zeit im Ausland für die ganze Familie sichtbar und in Erinnerung.
Eine Kundin lässt für Ihren Mann ein individuelles Kunstwerk anfertigen, was an Ihre New York-Reise erinnert.
Lieblingsorte:
Für eine Kundin und ihren Mann ist Südtirol ein gemeinsamer Urlaubs- und Sehnsuchtsort. Ergebnis unserer Zusammenarbeit ist ein Gemälde, welches vor allem die Natur und Landschaft mit den markanten Dolomiten-Felsen zeigt.
Individuelle Stadtansichten: Frankfurt, Berlin, Paris – jede Stadt hat ihren eigenen Charakter. Besonders, wenn Sie sich mit einer Stadt stark verbunden fühlen, kann ein Auftragsbild mit für Sie bedeutsamen Eckpunkten eine persönliche Bedeutung haben.
Wenn Sie ein Gemälde malen lassen, bestimmen Sie den Stil, Farbigkeit und Format Ihres Wunschbildes.
Abstrakte Kunst & Symbolik – Wenn Farben und Formen eine Geschichte erzählen
Nicht jedes Auftragsbild muss eine realistische Szene zeigen. Manche Menschen fühlen sich von abstrakter Kunst besonders angesprochen, weil sie eine ganz eigene Form von Ausdruck erlaubt.
Emotionen in Farbe und Form: Abstrakte Kunstwerke transportieren Stimmungen – von beruhigend und harmonisch bis hin zu kraftvoll und energiegeladen.
Symbolik und persönliche Zeichen: Manchmal reichen wenige Elemente aus, um eine tiefere Bedeutung zu vermitteln – ein bestimmtes Symbol, eine besondere Farbwahl oder eine verborgene Botschaft im Bild.
Moderne Kunst für Ihr Zuhause: Ein individuelles Gemälde kann nicht nur eine Geschichte erzählen, sondern auch ein künstlerisches Statement sein, das perfekt zur eigenen Einrichtung passt.
Was darf zum Motiv Ihres Gemäldes werden? Ganz gleich, ob Sie sich für eine realistische Darstellung oder eine abstrakte Komposition entscheiden – mit individueller Auftragskunst erhalten Sie ein Bild, das Ihren Wünschen entspricht.
Viele Gedanken, Ideen und Pinselstriche später, dürfen Sie Ihr Wunschbild in Empfang nehmen.
Tipps für die Beauftragung – So finden Sie den richtigen Künstler
Die Entscheidung, ein Gemälde malen zu lassen, haben Sie getroffen – nun stellt sich die Frage: Wer soll das Kunstwerk anfertigen?
Nicht jeder Künstler oder jede Künstlerin passt zu jedem Auftrag. Der Stil, die Arbeitsweise und die persönliche Kommunikation spielen eine große Rolle. Damit Sie am Ende genau das Kunstwerk erhalten, das Ihren Vorstellungen entspricht, lohnt es sich, einige Punkte vorab zu klären.
Wie erkennt man einen guten Künstler?
Jeder Künstler hat eine eigene Handschrift – genau das macht individuelle Auftragskunst so besonders. Doch wie findet man jemanden, dessen Stil und Arbeitsweise den eigenen Vorstellungen entspricht?
Richtig, wir können heute das Internet in unsere Recherche einbeziehen.
Die Bildersuchmaschine Pinterest oder können helfen, den eigenen Wunschstil zu definieren.
Angenommen, Sie haben die Idee, ein Familienportrait in Auftrag zu geben. Eine klassische Google-Suche kann Ihnen helfen, den eigenen Wunschstil zu definieren. Schauen Sie, welche Künstler Ihnen für diese Anfrage angezeigt werden. Nutzen Sie auch gern Pinterest als visuelle Suchmaschine für Ihre Recherche.
Portfolio & Stil: Schauen Sie sich die bisherigen Arbeiten des potentiellen Künstlers an. Passen die gezeigten Werke zu Ihrem Geschmack? Gefällt Ihnen die Art der Darstellung, die Farbwahl oder der Duktus der Pinselstriche?
Referenzen & Kundenstimmen: Erfahrungsberichte anderer Kunden geben oft wertvolle Hinweise darauf, wie zuverlässig ein Künstler arbeitet und ob er Kundenwünsche gut umsetzt.
Präsentation & erster Eindruck: Eine professionelle Website oder ein ansprechender Social-Media-Auftritt sind Indizien dafür, dass jemand seine Kunst ernst nimmt. Gleichzeitig sollte die Kontaktaufnahme unkompliziert und sympathisch sein – denn am Ende zählt auch die zwischenmenschliche Chemie.
Bei einem Gemälde in der Collagentechnik werden diverse Papiere und Farben geschickt miteinander kombiniert. Viele Details ergeben ein spannendes Kunstwerk.
Welche Details sollten vorab geklärt werden?
Ein gelungenes Auftragswerk beginnt mit einer klaren Absprache. Damit es keine Missverständnisse gibt, sollten diese Punkte vorab besprochen werden:
Größe & Format: Soll es ein kleines Bild für eine gemütliche Ecke sein oder ein großformatiges Werk als Blickfang?
Farben & Stilrichtung: Haben Sie eine bevorzugte Farbpalette? Soll das Bild harmonisch in ein bestehendes Raumkonzept passen oder gezielt Akzente setzen?
Motiv & persönliche Elemente: Gibt es spezifische Wünsche oder kleine Details, die eingebaut werden sollen?
Technik & Material: Acryl, Öl, Mixed Media – jede Technik hat ihre eigene Wirkung.
Preis: Die Höhe Ihrer Investition sollte Ihnen bei Beauftragung bekannt sein.
Viele Künstler, so auch ich, bieten ein unverbindliches Erstgespräch an. Hier lassen sich Ideen und Anforderungen am einfachsten besprechen.
Realistische Erwartungen vs. kreative Freiheit – Wie viel Mitspracherecht haben Sie?
Wenn Sie eine Gemälde malen lassen, soll das Ihre persönliche Vision widerspiegeln, doch gleichzeitig ist es auch ein Kunstwerk mit der Handschrift des Künstlers. Es ist wichtig, eine Balance zwischen klaren Vorgaben und kreativer Freiheit zu finden.
Was Sie vorgeben können: Motiv, Farben, Stimmung, bestimmte Elemente oder Symbolik.
Wo der Künstler etwas mehr Freiraum braucht: Komposition, künstlerische Interpretation, technische Umsetzung.
Gerade, wenn Sie sich für einen bestimmten Künstler entscheiden, dann weil Sie seinen Stil mögen. Zu viele strikte Vorgaben können die kreative Kraft eines Werks einschränken. Am besten ist ein offener Austausch: Sie bringen Ihre Ideen ein – der Künstler setzt sie mit seinem Fachwissen um.
Ein individuelles Kunstwerk ist immer eine Zusammenarbeit – und genau das macht den Prozess so spannend.
Im nächsten Artikel erzähle ich Ihnen gern, wie ich das Thema “Mitspracherecht” im Atelieralltag bisher erfolgreich löse.
Ihr Auftrag, ein “Gemälde malen zu lassen” kann zum Kunstwerk werden, welches hinter Acrylglas gedruckt wird. So wie bei diesem Auftrag.
Der Weg vom Wunschbild zur Auftragskunstwerk – so läuft’s bei Identity-Art ab
Ein individuelles Gemälde beginnt oft mit einer vagen Vorstellung: Vielleicht gibt es eine Farbwelt, die Sie anspricht, ein Motiv, das Ihnen wichtig ist, oder eine Atmosphäre, die das Bild ausstrahlen soll. Doch wie wird daraus ein fertiges Kunstwerk, das genau zu Ihnen passt?
Keine Sorge – Sie müssen keine perfekte Idee mitbringen. Ich begleite Sie durch den gesamten kreativen Prozess, helfe Ihnen, Ihre Wünsche greifbar zu machen, und setze sie in einem einzigartigen Kunstwerk um.
Von der Idee zur Umsetzung – so funktioniert es
Erstgespräch & Inspiration
Falls Sie unsicher sind, hilft es, Beispielbilder oder Inspirationsquellen mitzubringen. Gemeinsam besprechen wir:
Welche Farben Sie besonders mögen
Ob es Motive oder Erinnerungen gibt, die in das Bild einfließen sollen
Welche Stimmung das Kunstwerk vermitteln soll – Ruhe, Energie, Eleganz oder etwas Verspieltes
Manchmal reicht ein kurzes Gespräch, um eine diffuse Idee in eine klare Vision zu verwandeln. Ich zeige Ihnen verschiedene Stilrichtungen, mache Vorschläge und helfe Ihnen, Ihre Gedanken zu ordnen.
Digitale Entwürfe & Visualisierung Basierend auf unserem Gespräch erstelle ich erste digitale Designvorschläge, die zu Ihren Vorstellungen passen. Dabei können Sie schon sehen, wie Farben und Komposition harmonieren.
Raumsimulation – Ihr Kunstwerk in Ihrer Umgebung
Möchten Sie sich vorstellen, wie das fertige Bild an Ihrer Wand wirken wird? Kein Problem! Mit digitalen Raumsimulationen zeige ich Ihnen, wie das Kunstwerk in Ihren Räumen aussieht – so gewinnen Sie Sicherheit bei der Entscheidung.
Feinabstimmung & Anpassung
Ihre Rückmeldungen fließen direkt in die Gestaltung ein. Vielleicht möchten Sie eine Farbe anpassen oder ein zusätzliches Element integrieren – all das besprechen wir, bevor es an die finale Umsetzung geht.
Umsetzung auf hochwertigen Materialien
Sobald das Design steht, wird Ihr Kunstwerk mit und auf geeigneten Materialien realisiert:
Mixed Media Collagen auf Leinwand, die Struktur und Tiefe verleihen
Fine Art Prints für eine hochwertige, detailreiche Darstellung
Acrylglas für brillante Farben und moderne Eleganz
Das Ergebnis: Ein Kunstwerk, das perfekt zu Ihnen passt und Ihre Persönlichkeit widerspiegelt.
Mit Identity-Art haben Sie einen Partner an der Seite, der Sie genau dort abholt, wo Sie stehen – ohne komplizierte Prozesse, sondern mit viel Feingefühl für Ihre Wünsche. Ihr Wunschbild entsteht Schritt für Schritt – und Sie dürfen sich einfach darauf freuen. 😊
Häufig höre ich von Kunden, dass sie sich vorher unsicher waren, weil sie dachten, sie müssten ihre Idee schon „perfekt“ formulieren. Doch genau hier beginnt der kreative Prozess: Gemeinsam entwickeln wir ein Kunstwerk, das genau zu Ihnen passt – ganz ohne Vorwissen, aber mit viel Gefühl für das, was Ihnen wichtig ist.
Ich liebe es, die Gemälde zu malen, die sich meine Kunden wünschen. Ein immer wieder spannender Prozess. Mit einem Klick gelangen sie hier zu weiteren Beispielen von Auftragskunst aus dem Atelier Identity-Art.
Was kostet es, ein Gemälde malen zu lassen?
Ein maßgeschneidertes Gemälde ist eine Investition – in Qualität, Individualität und etwas, das über viele Jahre Freude bereitet.
Doch wie setzt sich der Preis zusammen?
Mehr als nur ein Bild:
Der Preis eines Kunstwerks hängt nicht nur von der Größe ab, sondern vor allem von dem kreativen Prozess, der dahintersteht. Jedes Bild entsteht in mehreren Schritten:
Die Auseinandersetzung mit Ihren Wünschen und Ideen
Das Entwickeln eines individuellen digitalen Designs
Die Absprachen mit Ihnen und eventuelle Überarbeitungen
Die eigentliche Umsetzung auf Leinwand, die viele Stunden konzentrierte Arbeit erfordert
Ein großes Kunstwerk kann gut eine Woche an Arbeitszeit beanspruchen – vergleichbar mit einer individuellen Schreinerarbeit, einer hochwertigen Fotoproduktion oder einer exklusiven Maßanfertigung in einem anderen Handwerksbereich.
Maßgeschneidert – auch beim Budget
Die endgültigen Kosten hängen von mehreren Faktoren ab:
Die Größe des Bildes
Der Detailgrad und die gewünschte Technik
Ob es mehrere Bilder sind (was den Preis je Bild senken kann)
Ob eine kurzfristige Fertigstellung (normalerweise ca. 6 bis 8 Wochen) gewünscht ist
Statt einer pauschalen Zahl zu nennen, lade ich Sie zu einem unverbindlichen Gespräch ein. Dort kann ich Ihnen transparent erläutern, was möglich ist und welche Optionen es gibt.
Eine Investition, die lange Freude macht
Ein hochwertiges Kunstwerk begleitet Sie viele Jahre – oft sogar ein Leben lang. Während ein schöner Urlaub nach zwei Wochen endet, bleibt ein individuelles Gemälde dauerhaft und wird täglich neu erlebt. Und wenn man es so betrachtet, ist die tägliche Freude daran sogar erstaunlich günstig. 😊
Ein Gemälde malen lassen – mit dem richtigen Künstler als Partner kommen Sie garantiert und leicht zu Ihrem Wunschbild.
Fazit: Ein einzigartiges Gemälde – Kunst, die bleibt
Ein Gemälde malen zu lassen bedeutet, mehr als nur ein schönes Bild zu erwerben – es ist die bewusste Entscheidung für ein Unikat mit persönlicher Bedeutung. Ob als individuelles Highlight für das eigene Zuhause oder als außergewöhnliches Geschenk: Maßgeschneiderte Kunst verbindet Ästhetik mit Emotionen und erzählt eine Geschichte, die bleibt.
Dabei bietet ein Auftragsgemälde nicht nur gestalterische Freiheit in Motiv, Stil und Farbgebung, sondern auch die Möglichkeit, persönliche Erinnerungen und Wünsche einfließen zu lassen. Der kreative Prozess, die enge Zusammenarbeit mit der Künstlerin und die Möglichkeit, das Kunstwerk mitzugestalten, machen das Ergebnis noch wertvoller.
Wer ein Gemälde malen lassen möchte, investiert in ein zeitloses Stück Kunst, das seine Wirkung über Jahre entfaltet – ein Ausdruck von Persönlichkeit, Wertschätzung und Individualität.
Worauf warten? Nun sind Sie im Bilde, auf was Sie achten dürfen, wenn Sie sich Ihr Gemälde malen lassen.
Konnte ich Sie inspirieren?
Wenn Sie möchten, können wir gemeinsam überlegen, wie Kunst Ihre Praxisräume zu etwas ganz Besonderem machen kann – individuell, abgestimmt auf Ihre Bedürfnisse, Ihr Budget und mit einem klaren Blick für Ästhetik und Wohlfühlatmosphäre. Ich freue mich auf Ihre Nachricht!
2024 war ein Jahr voller Kreativität, Begegnungen und besonderer Kunstprojekte! Ich durfte mit großartigen Menschen zusammenarbeiten, individuelle Auftragskunst erschaffen und in meinen Workshops viele inspirierende Momente erleben. Die Anzahl meiner Frankfurt-Motive wuchs weiter, mein Kunstkalender enthält wieder spannende Motive – und zwar in seinem 10ten Jahr!
Dabei ist eine Selbstständigkeit kein Sprint, sondern ein Marathon. Ich konnte auf vieles aufbauen und darf mich dennoch als Künstlerin oft neu erfinden.
Das Jahr hat mir wieder gezeigt, wie viel Freude es macht, Kunst gemeinsam zu gestalten und erlebbar zu machen. Dieser Rückblick ist eine kleine Reise durch meine künstlerischen Highlights – ein Dankeschön an alle, die meine Kunst begleitet, unterstützt und mit mir gefeiert haben. Viel Freude beim Eintauchen in mein 2024!
Mein Kunstkalender von Frankfurt war für diesen Kundenauftrag ein Appetithappen. Einer, der Lust auf mehr machte. “Mehr” bedeutet hier die Ausführung der Kunstmotive im eindrucksvollen Großformat.
Ende 2023 klopfte eine kardiologische Praxis aus Frankfurt an die Atelier-Tür. Das Praxisteam wünschte sich neue Kunstmotive in den Fluren und Wartezimmern der Praxis. Die vorhandenen alten Bilder mochte niemand mehr leiden.
Die vorhandenen Rahmen sollten weiterhin Verwendung finden. Das ist nachhaltig – und gut für’s Budget.
Ziel war es, frischen Wind für die Praxis-Wände mit begrenztem Aufwand zu erreichen. Dafür war Identity-Art die richtige Adresse. Denn die Frankfurt-Kunstwerke gibt’s nicht nur als Druck auf Leinwand oder hinter Acrylglas, sondern ebenso als Posterdruck.
So konnten 12 große Rahmen mit Kunstdrucken aus dem mittlerweile umfangreichen Kunstdepot in Sachen Frankfurt-Kunst bestückt werden. Einen kleinen Umweg sind wir dabei gegangen, die quadratischen Motive wurden auf das rechteckige Rahmen-Format perfekt angepasst. Und wo nötig, wurden auch farbliche Anpassungen vorgenommen. Schließlich sollten die unterschiedlichen Motive im Ambiente und zusammen gut wirken.
Mit der Installation der Kunstwerke gleich in der ersten Januarwoche fing 2024 gut an. Denn die von mir entworfenen Motive im Großformat an Wänden meiner Kunden zu sehen, ist für mich als Künstlerin immer wieder eine Freude. In der Praxis sind’s gleich 12 große Kunstdrucke, über deren Einzug sich auch die Belegschaft sehr gefreut hat.
Was ich auch genoss: Mein Sohn, der noch Schulferien hatte, unterstützte mich in der Praxis bei der Installation und Aufhängung. Praktisch veranlagt, war er wirklich eine große Hilfe. Und das Mama-Herz in mir schlug selbstverständlich höher. 😍
Wenn Sie in nächster Zeit zum Kardiologen müssen, melden Sie sich gern bei mir. Ich kenne da eine Praxis, bei der die Wandgestaltung sehenswert ist. 😉
Austausch und Installation der neuen Kunst-Motive erfolgten direkt in der Praxis.
So wirkt Kunst nachhaltig
Wenn Kunstwerke für ein Unternehmen individuell angefertigt werden, dann wirkt sie im Unternehmen immer nachhaltig! Dieses Praxis-Beispiel ist ein Beweis.
Vor gut 2 Jahren hat die Firma Morgengold Frühstücksdienste mich und 2 Kolleginnen zum 30jährigen Firmenjubiläum engagiert. Im kreativen Teamevent wurde auf der Jahrestagung des Franchisesystems ein echtes und großes Firmenkunstwerk gestaltet. Natürlich in einer Farbwelt und mit Bildinhalten, die perfekt zu Morgengold passen.
Das Gemälde schmückt seitdem die Wände in der Systemzentrale in Stuttgart. Zur diesjährigen Morgengold-Jahrestagung in Wien durfte es sogar mit auf Reisen gehen. Zwar „nur“ digital, dafür aber um so imposanter.
Das Gemeinschaftswerk wurde zum eindrucksvollen Hintergrund während der Begrüßungsrede der beiden Morgengold-Gründer. Und das nicht grundlos. Denn in der Tagung ging es um Wandel und Veränderung, um Herkunft und um Zukunft. Das alles findet sich auch in dem von den Morgengold-Partnern vor 2 Jahren (!) mit uns gemeinsam geschaffenen Kunstwerk wieder.
Ich freue mich immer, wenn ich erfahre, welch’ nachhaltige Wirkung und Mehrwert die Kunstwerke für unsere Kunden haben. Tatsächlich empfinde ich das auch als erneute Wertschätzung unserer Zusammenarbeit!
Kunst kann “verreisen” – in dem Fall von Stuttgart nach Wien.
Collagenkurs XXL in 2ter Runde
Der XXL-Collagenkurs, den ich nur einmal im Jahr anbiete, ist mein Angebot für interessierte Fortgeschrittene. Niemand muss dafür wirklich “fortgeschritten” sein, aber mindestens einen meiner Workshops schon einmal besucht haben. Mir ist wichtig, dass im XXL-Kurs jeder Teilnehmer meine Herangehensweise an die Collagen-Technik kennt. Und natürlich ist es sinnvoll, zunächst mit einer kleinformatigen Collagen zu starten. Groß ist nämlich auch eine größere Herausforderung und bedarf einer etwas anderen Strategie ans Kunstprojekt – auch wenn’s bei der gleichen Technik bleibt.
Im Rahmen des Kurses haben wir uns 4 Mal getroffen: 2 x online für die Planung & 2 x im Atelier zur Umsetzung der Ideen. Am Ende konnte sich jeder über ein richtig großes und individuelles Kunstwerk freuen.
Ich selbst habe mich ebenso über 4 sehr unterschiedliche Kunstwerke gefreut. Die exklusive Gruppe bestand aus nur 4 Frauen, die ich über mehrere Wochen im Frühjahr & Frühsommer 2024 zum eigenen Collagen-Kunstwerk im Großformat coachte.
Ein kurzer Einblick in unsere von allen geschätzte Gemeinschaft: Es gab an einem Punkt folgenden Austausch in unserer internen Whatsapp-Gruppe. Eine Teilnehmerin schrieb “Langsam werde ich nervös vor unserem ersten gemeinsamen Ateliertermin.”
Noch bevor ich antworten konnte, kam diese Reaktion aus der Gruppe: “Liebe Xxxx, die Aufregung legt sich, sobald man angefangen hat! Dann macht es nur noch Spaß.”
Diesen Satz finde ich großartig. Und wichtig! Ihn schrieb eine andere Teilnehmerin, die zuvor schon mehrfach gemeinsame Collagen-Sache mit mir gemacht hatte. Sie kannte das schon. Es gibt im Prozess bei jedem mal einen Punkt, wo das Selbstvertrauen schwindet, man meint, die selbst auferlegte Aufgabe sei zu groß für einen.
Ich als Kursleiterin musste an der Stelle gar nicht für Vertrauen sorgen. Das übernahm eine andere Teilnehmerin. Ist das nicht viel authentischer?! Jeder darf Vertrauen in die eigenen Fähigkeiten haben oder bekommen. Das funktioniert schon – und wenn’s mal ruckelt, sind wir füreinander da.
Übrigens, die Teilnehmerin mit den Zweifeln “zwischendurch”, hat nun ein wunderbares und persönliches Kunstwerk in ihrem Wohnzimmer hängen.
Wir 5 hatten eine tolle Zeit miteinander, so dass wir – trotz Freude über die Kunstwerke – am Ende auch ein klein wenig traurig waren, als die gemeinsame Collagen-Reise ihr Ende nahm.
Als Dankeschön für die Teilnehmer, habe ich von beiden Ateliertreffen je ein kleines Video geschnitten. Wenn Sie Lust haben, können Sie hier in den Collagen-Prozess etwas eintauchen: Collagen-XXL Kurs Teil 1 Collagen-XXL Kurs Teil 2
Gibt es “Collage XXL” in 2025 wieder?
Ja, habe ich fest vor für’s Frühjahr/Frühsommer 2025. Schicken Sie bei Interesse eine Mail (info@identity-art.de) – ich halte Sie auf dem Laufenden.
Hier sehen Sie 3 der 4 Kunstwerke aus dem XXL-Collagenkurs. Das vierte persönliche Kunstwerk, was genau genommen ein Bild-Duo ist – “serviere” ich Ihnen ganz zum Schluss.
Kunst als Präsent – (m)ein Klassiker bei Identity-Art
Kunden, die in diesem Jahr ein Firmenkunstwerk in Auftrag gegeben haben, haben Identity-Art ausnahmslos (!) im Internet gefunden. Das mag für Sie nicht besonders spektakulär klingen.
Für. Mich. Ist. Es. Das. Aber.
Es wird niemand “einfach so” im Internet auf einen aufmerksam. Nein, gefunden wird nur jemand, der bei Google auf Seite 1 – vielleicht noch Seite 2 – erscheint. Und dahin muss man es erst einmal schaffen als kleines Atelier. Große Firmen zahlen viel Geld und haben jede Menge Manpower, um den Google-Wettlauf auf die vordersten Plätze zu gewinnen.
Nachdem ich mich hier kurz gefreut habe, wieder zurück zu den Kunstwerken, die ich erst erstelle, wenn ein Kunde an die Ateliertür geklopft hat. Das mit dem Klopfen ist natürlich nur im übertragenen Sinne gemeint. Die erste Kontaktaufnahme erfolgt in der Regel per Mail oder Telefon.
Eine Sache wurde auch 2024 bestätigt: Meine Kunden möchten mit Kunst feiern. Und zwar Jubiläen. Die meisten Auftragskunstwerke in 2024 wurden verschenkt! Viele davon an Geschäftspartner oder im privaten Rahmen an Mitglieder der eigenen Familie.
Einige Beispiele aus dem 2024er Atelier-Alltag:
* ein Mann gratuliert seiner Frau zum runden Geburtstag mit einem Familienportrait
* Mitarbeiter bedanken sich bei ihrer Chefin zum Betriebsjubiläum für viele gemeinsame Jahre
* ein Autohaus dankt seinem IT-Dienstleister für die lange Zusammenarbeit mit einem individuellen Gemälde
* ein Hersteller von lebensmittelverarbeitende Maschinen gratulierte mit einem Kunstwerk seinem französischen Vertriebspartner zum Jubiläum
* ein anderes Kunstwerk reiste als Präsent nach England zum Geschäftspartner – auch hier wurde die Kooperation beider Unternehmen visualisiert
Halten wir fest: Kunst kann besonderen Momenten und Anlässen einen persönlichen “Anstrich” geben.
Die Beschenkten rechnen mit einem individuellen Kunstwerk eigentlich niemals, dafür ist das Präsent zu ausgefallen. Um so größer ist dann die Überraschung.
Applaus, Applaus…
“Es gab viel Applaus dafür.” Gemeint war die Wirkung eines Bild-Geschenks. Geschrieben hat mir diese Zeilen der Geschäftsführer eines mittelständischen Unternehmens, der mich beauftragt hatte, ein Kunstwerk zu gestalten. Es sollte einem Vertriebspartner zum Firmenjubiläum überreicht werden.
Mein Ansprechpartner versprach mir, ein Foto von der Übergabe des Kunstwerkes zu schicken. Und er hat Wort gehalten.
Was sprang mir beim Betrachten sofort ins Auge?
📸 Ja, da war das Gemälde in feierlichem Ambiente zu sehen.
📸 Ja, auch die erfreuten Beschenkten.
🌟 Aber auch – und das war so offensichtlich – die strahlenden und zufriedenen Schenkenden.
In dem Fall waren es der Geschäftsführer und der Vertriebsleiter als Vertreter des Unternehmens.
Applaus tut gut. Nicht nur mir als Künstlerin, sondern auch denjenigen, die sich Zeit genommen haben, mit Sorgfalt und Liebe das richtige Geschenk auszuwählen.
Kunst wird oft als Ausdruck von Kreativität gesehen, aber sie ist auch ein Ausdruck von Wertschätzung – hier gegenüber dem Geschäftspartner und auch gegenüber den eigenen Werten und Beziehungen.
Dieser Moment bestätigt:
💡 Ein durchdachtes Geschenk ist mehr als eine Geste.
💡 Es stärkt die Bindung und hinterlässt einen bleibenden Eindruck bei allen Beteiligten.
Persönliche Gesten – egal ob im geschäftlichen oder privaten Umfeld – sind einfach wichtig! Natürlich geht das hier und da mal unter – aber wir sollten uns erinnern – ich bin überzeugt, es lohnt sich.
Auftragskunst: Wer ein Kunstwerk extra anfertigen lässt, zeigt damit Wertschätzung pur. Jedes Unikat bekommt dieses Schild als “Signatur”.
Eine Kunst-Station auf einer Familienfeier?
Die Fotos und das Kunstwerk entstand auf einer Feier Anfang September 2024. Es war eine wunderbare Sommernacht mit Family & Friends am Schwedler See in Frankfurt.
Für das “Silberpaar” entstand von den Gästen ein in der Collagentechnik erarbeitetes Konterfei der jüngeren Hochzeits-Alter Egos. Alle hatten den größten Spaß. Damit die Idee des Silberpaares aufgehen konnte, musste ich gut vorbereitet sein. Ich erarbeitete ein grobes Bild-Konzept, was dem Auftraggeber schnell gefiel.
Auf dem Foto siehst Du den Pavillon, in dem ich die Kunststation einrichtete. Keine ganz gewöhnliche Location, doch generell bin ich offen. Wir können fast überall gemeinsam Kunst machen. Hier ist es ein Pavillon direkt am und über dem Wasser.
Fragen, die ich mir vor einem Kreativevent wie diesem immer stelle:
🖌Wie finden die Partygäste die Idee, ein gemeinsames Kunstwerk zu gestalten?
🖌Haben sie Lust drauf?
🖌Gelingt es mir als Künstlerin, sie zum Mitmachen zu animieren?
🖌Schaffe ich es, “Ahnungslose” ins “Kunstboot” zu holen?
🖌Kommen wir mit dem vorgegebenen Zeitrahmen zurecht?
🖌Entsteht ein Kunstwerk, was sich sehen lassen kann?
Natürlich gibt es auf diese Fragen im Vorfeld keine Antwort. Aber toi toi toi, bisher ging die Kunstrechnung immer wunderbar auf. So war’s dann auch hier. Darauf vertraue ich jedes Mal auf’s Neue.
Die Partygäste bekamen im Vorfeld der Feier eine Aufgabe:
Fast alle Gäste hatten ein Mitbringsel in Form eines kleinen Papiers mitgebracht. Dieser sollte die individuelle Verbindung zum Silberpaar deutlich machen. Die Nachbarn, die im Urlaub immer die Blumen gießen, haben die Zeichnung einer Gießkanne beigesteuert. Oder die Goldschmiedin, die vor 25 Jahren die Eheringe gestaltete und zur Freundin wurde, steuerte den einstigen Entwurf der Ringe bei.
All diese “Mitbringsel” wurden ins Kunstwerk integriert. Über den Abend verteilt, waren immer 3 bis 4 Personen an der Kunststation. Nicht nur, um ihren persönlichen Beitrag am Kunstwerk zu leisten. Sondern auch, um den Entstehungsprozess des Gemäldes zu verfolgen. Das ist wirklich spannend und nicht alltäglich.
Gegen Mitternacht war es soweit: Gemeinsam überreichten wir das Kunstwerk dem beeindruckten Silberpaar, welches die Entstehung nur von der Ferne verfolgt hatte. Beide waren ehrlich gerührt.
Für das Kunstwerk wurde extra ein gelben Rahmen angefertigt, damit es einen Ehrenplatz in der Wohnung einnehmen kann.
Vorher & Nachher: Die Idee war, gemeinsam das Brautpaar “anzuziehen”. Denn sonst zieht Silke als Stilberaterin ihre Kunden an. Heute sollte es einmal anders herum sein.
Netzwerken im Upper East Side
Im September veranstaltete MEET GERMANY den Summit Rhein-Main. MEET GERMANY ist ein Netzwerk für die Event- und Veranstaltungsbranche. Das Ziel ist es, Fachkräfte aus diesen Bereichen zu vernetzen, Wissen zu vermitteln und Innovationen zu fördern.
Sie fragen sich, was ich damit zu tun habe? Dazu komme ich gleich…
Mit der Deutschland-Geschäftsführerin Tanja Schramm kam ich über LinkedIn, dem sozialen Netzwerk für berufliche Kontakte, ins Gespräch. Tanja lud mich ein, meine großformatigen Frankfurt-Kunstwerke auf der Abendveranstaltung im Upper East Side, der neuen Eventlocation der Kuffler-Gruppe zu präsentieren.
Dieser Einladung bin ich gefolgt. Nicht, weil ich glaubte, das meine Kunstwerke hier jemanden kaufen würde. Nein, ich war neugierig. Früher habe ich selbst viele Jahre in der Event- und Incentive-Branche gearbeitet. Ich freute mich auf einen Austausch mit Branchen-Insidern.
Tatsächlich ist meine “Historie” auch der Grund, warum ich mit Identity-Art überhaupt kreative Teamevents für Firmen im Angebots-Repertoire habe. Jede Firma ist irgendwann auf der Suche nach einem besonderen Programm im Rahmen eines Teamevents. Meine Erfahrungen aus beiden Welten, der Unternehmerischen und der Künstlerischen, verquicke ich in mit viel Herzblut bei kreativen Firmenevents.
Doch zurück zum lauen Sommerabend auf der Kuffler-Terrasse mit Blick über Frankfurt….
Ich kam über meine ausgestellten Frankfurt-Kunstwerke sehr schnell mit anderen Gästen ins Gespräch. Der 2te Satz im Austausch war immer direkt “Ach, Du (Betonung auf “Du”) bist die Künstlerin”.
Kann man sich einen besseren Einstieg für einen Austausch und erfolgreiches Netzwerken wünschen?
Ich für meinen Teil war total begeistert, was MEET GERMANY beim Rhein-Main-Summit auf die Beine gestellt hat. Auf dem Foto siehst Du mich im Gespräch mit der Geschäftsführerin Tanja Schramm.
Kirchenkunst – zum ersten Mal
Ich verschicke einmal im Monat die Atelierpost und gebe damit Einblicke in meine Arbeit. Falls Sie auch Lust drauf haben, schreiben Sie mir an info@identity-art.de.
Im Sommer 24 meldete sich ein Atelierpost-Leser bei mir. Als Vorstand einer Kirchengemeinde war er stellvertretend auf der Suche nach einem besonderen Abschiedspräsent für die viele Jahre sehr engagierte und geschätzte Pastoralreferentin.
Durch meine Mails fühlte er sich inspiriert und fragte nach, ob auch ein Auftragskunstwerk für diesen Anlass möglich sei.
Warum nicht? Auftragskunst geht ja zu jeder Idee!
Im Normalfall tauschen meine Auftraggeber und ich alle Informationen per Telefon und Mail aus. Das funktioniert wunderbar.
In diesem Fall war ich neugierig und wollte mir einen persönlichen Eindruck machen. Einfach, weil ich Lust drauf hatte. Und vielleicht würde ich ja auch inspiriert werden.
St. Antonius liegt in Frankfurt absolut “downtown” mit jeder Menge Hochhäusern in der Nachbarschaft. Ich hatte die Kirche zuvor nie bewusst wahr genommen. So radelte ich durch den Stadtwald und stand nach nur 25 Minuten schon vorm dem Kirchenportal.
Es war ein schöner Sommertag. Draußen tobte der Stadtverkehr, in der Kirche war ich dann in einer anderen Welt. Die Sonne drang mit ihrem schönsten Nachmittagslicht durch die bunten Fenster ins friedliche Kircheninnere.
Das Schmuckstück der Kirche ist ein historisch wertvoller Altar. Doch besonders in den Bann genommen haben mich zunächst die modernen Kirchenfenster. Zwischen Pfeilern und im Kirchenschiff sorgten für ein beeindruckendes Farbspiel. Was für eine wunderbar friedliche Stimmung!
Und dieser besondere Eindruck war es, der mich in erster Linie zum Motiv inspiriert hat. Beim digitalen Entwurf spielte ich mit den Mosaikfenstern und dem Licht. Ich folgte meiner Intuition. Dem Auftraggeber gefiel’s.
Hier sehen Sie eine dem Kunden unterbreitete Entwurfsidee. Später kamen Worte des als grafische Elemente hinzu.
(M)eine Pause von der Kunst
Ich. Bin. Fremdgegangen.
Und es war richtig gut.
Eine Woche habe ich in Portugal gearbeitet. Eine Woche ging’s nicht um Kunst. Ich war Reiseleiterin – so wie ganz früher. In Porto und im Dourotal waren wir unterwegs.
Die Reiseteilnehmer radelten tags auf den schönsten Strecken mit gigantischen Ausblicken. Abends verkosteten wir leckeres Essen und hervorragende (Port)Weine. Klingt irgendwie nach Urlaub? Auf der einen Seite ja und andererseits ist’s durchaus anspruchsvoll. Denn es läuft nur alles rund, wenn man im Hintergrund alle Fäden geschickt in den Händen hält.
Fragen Sie sich, warum ich das mache?
Tatsächlich ist es eine echte Auszeit. Mein Alltag und auch die eine oder andere Sorge bleiben hinter mir. Aber so richtig!
Ich bin soooo sehr im Hier und Jetzt. Ich habe Gespräche mit Reiseteilnehmer, die ich sonst nie getroffen hätte. Mein Umfeld ist völlig anders – das bringt mich auf neue Gedanken und Ideen. Auch für meine Kunst. Ich bekomme eine andere Sicht auf die Dinge. Letztendlich ist’s das Neue, das Andere, was meine Neugier anfeuert und befriedigt gleichermaßen.
Eine Selbstständigkeit hat auch Nachteile, aber frei zu sein in der Entscheidung, wie und wo ich meine Zeit verbringe, ist definitiv ein Vorteil. Den habe ich im September genutzt. Und wieder festgestellt, es hat mir richtig gut getan.
Urlaub mit Waldbränden
Gelegenheiten zu sehen und sie nutzen, das ist wichtig für mich.
Wo ich schon einmal in Portugal war, haben mein Mann und ich eine Rundreise an meine Tätigkeit als Reiseleiterin angehängt. Wir starteten von Porto aus gen Süden. Wir wollten uns Portugals Mitte anschauen. Viele kleine Orte mit großer Geschichte hatten wir im Visier.
Dabei haben wir uns total treiben lassen. Dank Buchungsportalen haben wir immer erst am Nachmittag entschieden, wo wir unser Quartier für die Nacht “aufschlagen”. Das ist verdammt praktisch und kommt meinem Naturell, mich nicht immer langfristig festlegen zu müssen, sehr entgegen.
Die Tage waren wunderbar ausgefüllt, das Essen lecker, die Unterkünfte wirklich hübsch und unterschiedlich. Der Himmel war blau – allerdings nicht die ganze Zeit. Während unserer letzten Tage wüteten die Waldbrände. Etwas, was wir bisher nur im Fernsehen gehört hatten und aber nicht vorstellen konnten, was genau es bedeutet, wurde auf einmal real.
Es gab Straßen, die gesperrt wurden, weil die Brände unweit tobten. Überall dieser fürchterliche Geruch, der in der Luft lag. Einmal bin ich deswegen gar Nachts aufgewacht. Ich hatte Angst, das Feuer sei unserer Unterkunft bedrohlich nahe gekommen. Aber nix da, die Brände waren noch immer 10 km entfernt. In den Lokalen der Region lagen auf den Tischen eine Schicht Rußflocken. Saß man 5 Minuten konnte man sich die Asche-Partikel von der Kleidung klopfen.
Insgesamt wirklich unangenehm. Ja, für uns, aber noch viel mehr wurde bewusst, mit welcher latenten Bedrohung Bewohner in diesen Gegenden leben müssen.
Wenn ich bis dahin von Waldbränden in den Nachrichten hörte, fand ich das schrecklich, hatte aber überhaupt keine Vorstellung. Ich bin dankbar, das wir dieser Bedrohung in Rhein-Main nicht Jahr für Jahr ausgesetzt sind.
Dennoch hat uns die Reise richtig gut gefallen. Portugal ist ein wunderbares Reiseziel, das hatten wir im Frühjahr bereits an der Algarve festgestellt.
10 Jahre Frankfurt-Kalender
Als wir aus Portugal zurückkamen, war klar, jetzt ist – wie jedes Jahr – dringend Zeit für neue Motive, die den Frankfurt-Kalender 2025 zieren dürfen. Jedes Jahr nehme ich mir vor, mit den Entwürfen dazu früher zu starten. Aber alles kommt zu seiner Zeit. Die Kalenderzeit beginnt bei mir Mitte, Ende September – vorher wird’s nix. 😉
Sobald ich 15 oder 16 neue Frankfurt-Kunstwerke gestaltet habe, rufe ich zur Abstimmung unter Frankfurt-Fans auf. Das funktionierte wieder wunderbar. Jetzt sind die 12 Favoriten in FRANKFURT 2025 zu finden.
Jedes Jahr schneide ich ein kleines Video, in dem ich die 12 “Gewinner-Motive” vorstelle. Das ist schon Tradition. Und jedes Mal lasse ich mir dafür etwas Neues einfallen, denn dieses “Neben-Projekt” macht mir selbst Freude.
🌟 Frankfurt ist bunt – und das zeigt auch das Titelbild von FRANKFURT 2025! 🌟
Ehrlich gesagt, ist es immer eine kleine Herausforderung. Denn ich kann mich schwer entscheiden…
Ich könnte hier das Kunstmotiv notieren, welches in der Abstimmung die meisten Stimmen auf sich vereint hat.
Aber es ist wieder ein Mix geworden, der Lust auf mehr machen darf.
9 von 12 Motiven sind darauf zu sehen – eine bunte Mischung, die die Vielfalt Frankfurts feiert.
Es ist immer interessant zu sehen, welche Facetten von Frankfurt besonders gut ankommen! Falls Sie mit abgestimmt habe, bedanke ich ich an dieser Stelle sehr herzlich.
10 Jahre Frankfurt-Kalender! Das ist was, oder? Wenn ich mir die Motive anschaue, habe ich mich entwickelt und meinen Stil gefunden. Tatsächlich habe ich die 10 Jahre Frankfurt-Kalender nicht wirklich gefeiert. Es sogar selten erwähnt. Erfolge zu feiern, darf ich wohl noch ein wenig üben… 😉
Teamevent mit Kunst und IT (nicht KI!)
In der Kürze liegt die Kunst. Manchmal zumindest. 😉
Im November gab’s im Seehotel Niedernberg eine Führungskräfte-Tagung, die ich mit einem kreativen Teamevent begleiten durfte.
Die Teilnehmer hatten 2,5 Stunden Zeit, um aus weißen Leinwänden Firmenkunstwerke zu gestalten. Das ist eine Challenge, die gut ausgeht, wenn die Vorbereitung (meinerseits) intensiv und zielführend ist.
Wie in der IT-Branche zu vermuten ist, waren es fast nur Männer, die ran an die Leinwand durften. Falls ich je Vorurteile gegenüber IT’lern gehabt hätte in Bezug auf deren Kreativität (hatte ich definitiv nicht), spätestens jetzt hätten sie sich sowas von in Luft aufgelöst.
Die Teams waren von der Seminarleiterin “zusammengewürfelt” – so ergaben sich für die Teilnehmer eine nicht alltägliche Team-Zusammensetzung. Man arbeite unter anderen Voraussetzungen als im Büro zusammen. Allein das bringt etwas frischen Wind!
Jede Gruppe erstellte ein Kunstwerk zu einem firmeninternen Thema. Gemeinsam auf ein Ziel hinzuarbeiten
✨ verbindet,
✨ inspiriert,
✨ gibt Kraft,
✨ motiviert.
Gemeinsam lässt sich viel (mehr) erreichen.
Die Firma ist kürzlich in neue Räumlichkeiten gezogen. Nun sind die entstandenen Kunstwerke direkt ein “Hingucker” an den bisher weißen Firmenwänden. Wenn das mal kein toller Zusatznutzen ist, weiß ich’s auch nicht.
Den Teilnehmern des Teamevents habe ich nachträglich Brillen aufgesetzt. Symbolisch, denn so ein Teamevent bringt auch neue Sichtweisen. 😉
Tschakka Moment & James Bond
Seit 2017 gebe ich im Atelier ca. 4 mal im Jahr Collagen-Workshops. Etwas, was dabei immer wieder auftaucht, sind “Tschakka-Momente” bei den Teilnehmern.
Kennen Sie diese besonderen Momente, in denen man einfach nur strahlt? Wenn man das Gefühl hat: „Ja, das habe ich selbst geschaffen! “Tschakka-Momente” sind kostbar. Und sie kommen im Normalfall nicht alle Tage vor.
Ich darf sie durchaus bei Teilnehmern eines kreativen Teamevents mit erleben. Oder beim Atelier-Workshop. Das Foto zeigt die glückliche Christine mit ihren Mixed Media Collagen. Zugegeben, sind das auch für mich besondere Momente. Ich habe es geschafft, zu inspirieren. Das genieße ich ebenso und erfreue mich daran. 😊
Auf Wunsch einiger Teilnehmerinnen gab’s im Dezember einen Collagen-Workshop unter dem Motto “James Bond.
Was unsere kreativen Runden so besonders macht, ist nicht nur das Thema, sondern das Miteinander. Es ist die Mischung aus Engagement, gegenseitiger Unterstützung und den kleinen Gesten, die uns alle verbinden. Eine Teilnehmerin brachte Martini und passende Gläser mit, eine andere eine köstliche Lachscreme. Das wäre nicht nötig gewesen, ich hatte ja auch vorgesorgt. Aber es zeigt mir, wie sehr unser Miteinander geschätzt wird.
Wir teilen nicht nur Materialien und Techniken, sondern auch Ideen, Feedback und Motivation. Wenn es bei jemandem mal stockt, überlegen wir gemeinsam, wie die „Collagen-Reise“ weitergehen kann… Dieses Miteinander ist es, was den Workshops Tiefe und Leichtigkeit zugleich gibt.
Für mich, als Künstlerin, sind solche Momente auch ein Ausgleich. Ich schätze den Austausch und die Begegnungen in den Workshops ebenso wie die Teilnehmerinnen. Gemeinsam Lachen, das Leben feiern und einfach mal aus der Rolle des „Alltags-Ich“ auszubrechen – abseits von Arbeit und Familie… wunderbar!
Eine Teilnehmerin ist gar aus Straßburg angereist und hat mit 2 Übernachtungen ihren kreativen Ausflug ausgedehnt. Wann sind Sie das letzte Mal aus dem Alltag “ausgebrochen”, haben sich eine Auszeit – egal in welcher Form – gegönnt?
2025: Wünsche & Ausblick
Hier sehen Sie die Collagen, die Birgit im XXL-Workshop gestaltet hat. Für Sie hier nicht erkennbar, hat sie viele Dinge visualisiert, die sie und ihren Mann glücklich machen, ihr Leben bereichern. Dieses Foto hat sie mir geschickt, um zu zeigen, dass Ihre “babies” einen prima Platz zu Hause gefunden haben.
Mit den 2 Bildern hat Birgit eine Erinnerung geschaffen, wertvolle Momente in einem Kunstwerk festgehalten und Wünsche visualisiert.
Lassen Sie uns mehr Dinge von dem machen, was uns glücklich macht! Dann sind wir stabiler und standhafter für alle anderen Herausforderungen, die das Leben für uns bereit hält. Ihnen wünsche ich viel Erfolg dabei.
Ich habe in diesem Rückblick viele Dinge nicht erwähnt, aber das ist nicht schlimm – es geht um’s Gesamtbild 2024. Ich denke, das konnten Sie sehen.
Und nun – wie steht’s mit dem Neuen Jahr?
Die aktuelle Lage ist in vielerlei Hinsicht alles andere als rosig. Viele Dinge können wir nicht beeinflussen.
Deshalb kommt hier eine wichtige Erinnerung für Sie. Und für mich.
La vie est belle.
La vida es bella.
Life is beautiful.
Das. Leben. Ist. Schön.Oft zumindest.
Manchmal dürfen wir uns daran erinnern. Mit diesem Ausschnitt aus Beates Kunstwerk möchte ich anregen, das Gute im Leben zu wertschätzen.
Muss ich mir Gedanken machen, dass die Künstliche Intelligenz meine Arbeit überflüssig macht?
Identity-Art versus Artificial Intelligence
Oder kurz: IA vs AI
Wir leben in einer Welt, in der künstliche Intelligenz zunehmend Aufgaben übernimmt und Prozesse optimiert. Und trotzdem sind wir Menschen. Menschen mit Bedürfnissen. Trotz aller technischen Fähigkeiten macht uns unsere Individualität und unser Miteinander aus.
Als Künstlerin und Veranstalterin von kreativen Teamevents und Atelier-Workshops habe ich es mir zur Aufgabe gemacht, genau diese menschlichen Werte zu fördern. Weil ich davon überzeugt bin, das die Verbindung mit- und untereinander soooo wichtig ist. Und wohl noch nie so leicht flöten gehen konnte, wie heute.
Teams arbeiten oft an verschiedenen Standorten oder im Homeoffice. Den Teamgeist unter diesen Bedingungen hoch zu halten, wird für Firmen zur immer größeren Herausforderung.
Habe ich Bedenken, dass mein Angebot von kreativen Teamevents oder Workshops durch KI überflüssig wird? Nein.
Allein, wenn ich mir meine Fotos anschaue und dort entspannte und lachende Menschen sehe, weiss ich, dass ich mit meinem Angebot ganz viel bewegen kann. Vorausgesetzt, Firmen sind in diesem herausfordernden Umfeld in der Lage, sich solche Events leisten zu können…
Kann die KI Auftragsbilder gestalten?
Vielleicht schon jetzt, vielleicht irgendwann.
Die Versuche, die ich gemacht haben, waren keine Konkurrenz zu meinen Auftragsbildern. Also, im Moment fühle ich mich (noch) nicht “bedroht”.
Menschlichkeit und Kreativität sind am Ende doch unersetzlich. Ich versuche auch in 2025 ein Lächeln auf den Lippen zu haben, denn Sie wissen “wie es in den Wald hineinruft, schallt es zurück”.
Darauf setze ich – und freue mich, wenn wir auch in diesem Jahr verbunden bleiben.
Woran denken Sie, wenn Sie an die Gestaltung Ihrer Praxisräume denken? Wahrscheinlich zuerst an Funktionalität, Hygiene und vielleicht an ein paar freundliche Farbakzente. Doch wusste Sie, das Bilder für Ihre Arztpraxis weit mehr bewirken können als bloße Dekoration zu sein? Kunst in Ihrer Arztpraxis hat das Potential, Räume mit Atmosphäre zu füllen, Emotionen zu wecken und einen wichtigen Beitrag zum Wohlbefinden Ihrer Patienten und Ihres Teams zu leisten. Eine bewusste Entscheidung für die zu Ihnen passenden Kunstwerke machen Ihre Praxis nicht nur schöner – sie verleihen ihr eine eigene Handschrift und unterstützen die Identität Ihrer Praxis.
Als Atelier ist Identity-Art auf eine individuelle Wandgestaltung spezialisiert und begleitet Sie von der ersten Idee bis zur eigenen Umsetzung. In diesem Artikel erfahren Sie, warum es sich lohnt, das Thema “neue Bilder für die Arztpraxis” mit Aufmerksamkeit anzugehen.
Der erste Eindruck zählt – auch in der Arztpraxis
Warum sucht sich ein Patient genau Ihre Praxis aus?
Die Kompetenz der Ärztin oder des Arztes ist natürlich entscheidend – aber bevor ein Patient überhaupt behandelt wird, entsteht ein erster Eindruck. Und dieser wird maßgeblich durch die Gestaltung der Räume geprägt.
Schon der Moment, in dem ein Patient die Praxis betritt, ist entscheidend: Helle, freundliche Farben, eine harmonische Raumaufteilung – und nicht zuletzt die Bilder an den Wänden. Kunst kann viel mehr als nur dekorativ sein. Sie schafft Atmosphäre, gibt Orientierung und vermittelt ein Gefühl von Wertschätzung. Eine liebevoll gestaltete Umgebung zeigt: Hier sind Menschen willkommen.
Ich selbst bin ein gutes Beispiel: Seit über 20 Jahren gehe ich zur selben Frauenärztin – nicht, weil ich sie vorher kannte, sondern weil mich die geschmackvolle Gestaltung ihrer Praxis sofort überzeugt hat. Ich war neu in der Stadt – doch die ästhetische Atmosphäre ihrer Räume hat mir ein gutes Gefühl gegeben. Die Gemälde an den Wänden – und damals war ich noch keine Künstlerin – haben im Zusammenspiel mit dem Ambiente einen positiven Eindruck hinterlassen.
Die Praxis hat mich visuell und emotional sofort abgeholt. Wer so viel Wert auf Ästhetik legt, wird auch in anderen Bereichen professionell und sorgfältig arbeiten – das war mein Gedanke. Und auch wenn das objektiv gesehen vielleicht nicht logisch ist, ergibt sich diese Wirkung bei vielen Patienten völlig unbewusst.
Studien zeigen, dass Menschen in den ersten Sekunden einer Begegnung intuitiv entscheiden, ob sie sich wohlfühlen oder nicht. Eine geschmackvoll eingerichtete Praxis mit sorgfältig ausgewählten Bildern, z.B. direkt im Wartezimmer, hinterlässt einen nachhaltigen Eindruck – lange bevor das Gespräch mit der Ärztin oder dem Arzt beginnt.
Kunst in der Arztpraxis ist also weit mehr als Dekoration – sie ist ein wichtiger Bestandteil der Patientenkommunikation. Sie schafft Vertrauen, gibt Orientierung und macht eine Praxis zu einem Ort, an dem man sich gut aufgehoben fühlt.
Kunst für Arztpraxis kann viele Gesichter haben
Praxis Kunst: Die emotionale Wirkung – für Vertrauen, Entspannung und Identifikation
Kunst hat die Kraft, Emotionen zu wecken – und das nicht nur bei Kunstliebhabern. Gerade in Arztpraxen, in denen Patienten oft mit Unsicherheit, Angst oder Stress konfrontiert sind, können geeignete Wandbilder für die Arztpraxis eine beruhigende Atmosphäre schaffen.
Sorgfältig ausgewählte Kunstwerke für die Arztpraxis vermittelt unbewusst Vertrauen: Eine Praxis, die auf Details wie die Gestaltung der Räume achtet, wirkt auf Patienten aufmerksamer und menschlicher. Motive mit sanften Farben oder Naturdarstellungen können entspannen und dazu beitragen, die Anspannung im Wartezimmer zu mindern.
Doch nicht nur die Patienten profitieren von einer angenehmen Atmosphäre: Auch das Praxisteam verbringt viele Stunden am Tag in den Räumen. Ansprechende Wandbilder sind eine Form der Wertschätzung – nicht nur für die Patienten, sondern auch für die Mitarbeitenden. Ein ästhetisches Ambiente schafft eine Wohlfühlatmosphäre, die sich positiv auf das Arbeitsklima auswirken kann. Denn wer sich in seinem Arbeitsumfeld wohlfühlt, trägt diese Stimmung auch im Umgang mit den Patienten weiter.
In der Summe entsteht so ein harmonisches Gesamterlebnis.
Die Kunst an den Wänden kann zudem zur Identifikation mit der Praxis beitragen. Ob durch Motive, die den Standort der Praxis thematisieren, oder durch ein einheitliches Farb- und Designkonzept – Bilder machen Räume unverwechselbar und lassen eine eigene Handschrift erkennen.
Bilder für die Arztpraxis als spannendes Branding-Element
Kunst für Ihre Arztpraxis – kann Teil Ihres Markenauftritts sein
Eine durchdachte Wandgestaltung kann weit mehr sein als bloße Dekoration – sie wird Teil des Markenauftritts einer Praxis.
Das Corporate Design einer Praxis umfasst nicht nur das Logo oder die Website, sondern auch Farben, Formen und Materialien. Diese Gestaltungselemente können sich in den Bildern an den Wänden widerspiegeln. So entsteht ein einheitliches Gesamtbild, das Professionalität und Wiedererkennbarkeit vermittelt.
Eine Praxis, die bei der Kunst auf individuelle Gestaltung setzt, unterstreicht ihre eigene Identität. Wenn sich die Farben des Logos in den Bildern wiederfinden oder Motive gewählt werden, die thematisch zur Fachrichtung passen, entsteht eine harmonische Atmosphäre, die Patienten unbewusst wahrnehmen.
Ein Beispiel: Eine Praxis für Naturheilkunde könnte mit beruhigenden Naturmotiven arbeiten, während eine moderne Zahnarztpraxis mit abstrakten oder pop-artigen Motiven Ihre Innovationskraft betonen und eine klare, hochwertige Ästhetik transportiert.
Farben, Motive und Stilrichtungen können gezielt eingesetzt werden, um die Werte und das Image der Praxis zu unterstreichen.
Bilder, die perfekt zum Gesamtkonzept einer Praxis passen, machen Räume nicht nur schöner – sie schaffen ein einzigartiges Ambiente, das die Werte der Praxis sichtbar macht. Eine durchdachte Wandgestaltung verleiht Ihrer Praxis Persönlichkeit.
Die Einrichtung einer Praxis ist mehr als nur Dekor – sie ist ein wesentlicher Bestandteil der Markenidentität. Gerade in einer Zeit, in der Patienten immer mehr Wert auf eine angenehme Umgebung legen, kann Kunst ein wichtiger Faktor sein, um sich von anderen Praxen abzuheben. Passende Bilder für die Arztpraxis können Teil des Corporate Designs sein.
Kunst für Arztpraxis: Spielt Rot eine besondere Rolle bei Ihrem Corporate Design? Warum dann nicht auch in Ihren Wandbildern?
Welche Kunst passt zu Ihrer Praxis? Ideen für individuelle Wandgestaltung
Die Frage, welche Kunst zu einer Praxis passt, lässt sich nicht pauschal beantworten – Sie ahnen es, jede Praxis ist individuell.
Hier darf gern die Art der Praxis und die persönliche Note Berücksichtigung finden. Wir gehen an dieser Stelle in den Dialog – Wünsche und Ideen unserer Auftraggeber werden mit unseren Erfahrungen ergänzt.
Hier einige Ideen für Kunstmotive für die Arztpraxis:
Sehnsuchtsmotive: Landschaften oder stimmungsvolle Naturbilder, die Ruhe und Entspannung ausstrahlen und Blickfang als auch Inspirationsquelle sein können.
Lokale Stadtmotive: Für Praxen, die ihre Verbundenheit zum Standort zeigen möchten – etwa Frankfurter Motive für eine Praxis in Frankfurt. Diese können durchaus ungewöhnlich präsentiert werden – und haben trotzdem einen Wiedererkennungswert für den Betrachter.
Praxisbilder mit Augenzwinkern: Ein Lächeln nimmt die Anspannung. Gerade für Bilder im Wartezimmer ein schönes Detail. Ich selbst liebe Mixed Media-Collagen, weil hier oft charmante Details zum Lachen und Verweilen einladen.
Abstrakte Kunst in Praxisfarben: Moderne, farblich abgestimmte Werke, die das Corporate Design der Praxis aufgreifen. Zeitlos, ästhetisch und perfekt auf die Praxisräume abgestimmt.
Pop-Art-Elemente: Für Praxen, die sich modern und kreativ präsentieren möchten.
Kunst für Praxisräume: Die Art der Praxis und persönliche Vorlieben sind entscheidend für den Bild-Stil.
Sind Sie auf der Suche nach passenden Bildern für Ihre Arztpraxis, haben Sie im Großen und Ganzen 2 Optionen:
+ Sie finden auf dem Markt (online oder offline) Kunstwerke, die zueinander passen, idealerweise den gleichen Stil haben und dennoch eine unterschiedliche Aussagekraft haben. Schließlich benötigen Sie für Ihre Praxis Bilder, die miteinander harmonieren und sich ergänzen – sowohl in Hinsicht auf Farbe, Motiv und Stil.
+ Sie entscheiden sich direkt für eine Bilderserie von einem Designer oder Künstler. Das hat den Vorteil, das sich ein künstlerischer roten Faden durch Ihre Praxisräume zieht.
Kunst für Arztpraxis – hier grüßt der Pink Panther
Kunst für die Arztpraxis: Standard-Deko vs. individuelle Kunst
Viele Praxen setzen bei der Gestaltung ihrer Räume auf Standard-Dekoration – neutrale Landschaftsbilder oder abstrakte Kunstdrucke, die in vielen Wartezimmern zu finden sind.
Diese Bilder erfüllen ihren Zweck, bleiben aber oft austauschbar und hinterlassen keinen bleibenden Eindruck.
Individuelle Kunst, die nicht an jeder Ecke bzw. auf jeder beliebigen Interior-Website zu finden ist hingegen, verleiht einer Praxis hingegen einen individuellen Charakter.
Das Sahnehäubchen ist ganz sicher eine individuell für Sie erstellte Bilderserie, die in Farbe, Motiv und Format perfekt auf Ihre Räume abgestimmt ist. Eine einheitliche Bilderserie lässt Ihre Praxis hochwertig wirken.
Damit wird Kunst für Ihre Arztpraxis zum Unikat. Die Bilder für die Praxis werden perfekt angepasst an Ihre die räumlichen Gegebenheiten, die Farbwelt und die Identität der Praxis.
Das wirkt sich nicht nur auf das Ambiente aus, sondern auch auf die Wahrnehmung der Praxis: Ein bewusst gestaltetes Interieur signalisiert Sorgfalt, Professionalität und Liebe zum Detail.
Kunst für Arztpraxis: Eine eigene Gemäldeserie – egal ob abstrakt oder figurativ – kann der “rote Faden” in all Ihren Praxisräumen sein. Sie ist ein Schlüssel zur einheitlichen Raumgestaltung.
Vorteile einer Zusammenarbeit mit Identity-Art
Mit Identity-Art haben Sie einen Partner an der Seite, der Sie dort abholt, wo Sie stehen.
Ein Beispiel aus der Atelier-Praxis:
Eine kardiologische Praxis aus Frankfurt klopfte an die Atelier-Tür, weil der Praxisleitung meine Kunstmotive von Frankfurt “über den Weg” gelaufen sind. In der Praxis gab es bereits gerahmte Kunstdrucke – diese mochte aber niemand mehr leiden.
Das Praxisteam wünschte sich Frankfurt-Kunst in den Fluren und Wartezimmern der Praxis.
In diesen speziellen Fall sollten die vorhandenen Rahmen weiterhin Verwendung finden. Das ist nachhaltig – und gut für’s Budget.
Ziel war es, frischen Wind für die Praxis-Wände mit begrenztem Aufwand zu erreichen. Dafür war Identity-Art die richtige Adresse. Denn die Frankfurt-Kunstwerke gibt’s nicht nur als Druck auf Leinwand oder hinter Acrylglas, sondern ebenso als Posterdruck.
12 große Rahmen wurden mit den gewünschten imposanten Kunstdrucken der Mainmetropole neu bestückt.
Ein kleiner Umweg war hier und da nötig: die neuen Praxisbilder wurden auf das rechteckige Rahmen-Format perfekt angepasst. Und bei einigen ausgewählten Motiven wurden farbliche Anpassungen vorgenommen. Schließlich sollten die neuen Praxisbilder gut miteinander harmonieren.
Aber zurück zu Ihnen. Frankfurt ist ja vermutlich kein Thema, was in Ihre Praxis passt.
Macht nix – wir haben etliche unterschiedliche Motive entwickelt. Oder kreieren Ihre ganz eigenen Bilder, wenn Sie wollen.
Wenn Sie es ganz individuell wünschen, lassen Sie die zu Ihnen und Ihrer Praxis perfekt passenden Kunstwerke individuell gestaltet. Auf diese Unterstützung, also auf die Auftragskunst hat sich Identity-Art spezialisiert. Das Ergebnis sind Wandbilder in Ihrer Praxis, die sich wie ein “roter Faden” durch all Ihre Räume ziehen.
Eine Zusammenarbeit mit Identity-Art bedeutet:
Persönliche Beratung: Wir besprechen gemeinsam, welche Atmosphäre Sie sich für Ihre Praxis wünschen und welche Motive oder Farbwelten dafür geeignet sind.
Individuelle Entwürfe: Es werden zunächst digitale Designvorschläge entwickelt, die perfekt zu Ihnen und Ihren Wünschen passen.
Digitale Raumsimulation: Sie erhalten Visualisierungen, wie die Bilder später an den Wänden wirken – so können Sie sich das Ergebnis schon vorher vorstellen.
Anpassung nach Feedback: Ihre Wünsche und Anmerkungen fließen direkt in die Gestaltung ein.
Umsetzung auf hochwertigen Materialien: Am Ende des Prozesses werden die finalen Designs auf Acryl, als Fine Art Prints oder auf Leinwand als Mixed Media Collage umgesetzt.
Das Ergebnis: Kunst, die Ihre Praxis unverwechselbar macht und ein harmonisches Gesamtbild schafft.
Egal, ob Sie eine neue Praxis einrichten oder Ihrer Praxis einen neuen Look geben möchten, Wandbilder sind die vielleicht beste Möglichkeit, dem Praxisambiente eine besonderen Wirkung zu geben.
Kunst für Arztpraxis: modern interpretierte Stadtmotive sorgen für Lokalkolorit an den Praxiswänden
Budget & Planung: Maßgeschneiderte Praxis Kunst ist machbar
Natürlich wollen Sie jetzt wissen, mit welcher Investition Sie zu rechnen haben, wenn Sie neue Bilder für Ihre Praxis wünschen.
In Ihrer Praxis bieten Sie unterschiedliche Behandlungsmöglichkeiten an – individuell abgestimmt auf die Bedürfnisse Ihrer Patienten. Genauso individuell gestalten wir gemeinsam Ihre Praxisräume.
Sie nennen Ihr voraussichtliches Budget, und wir entwickeln ein Konzept, das den besten Mehrwert für Ihre Räume bietet – ästhetisch, atmosphärisch und passend zu Ihrem Gesamtkonzept.
Oder Sie nennen uns Ihre Wünsche und Ideen – wir erläutern Ihnen die potentiellen Optionen, versehen um die jeweilige Kalkulation. So sind Sie schnell im Bilde!
Ob eine kleine Bilderserie für das Wartezimmer oder ein umfassendes Gestaltungskonzept für die gesamte Praxis – Faktoren wie Format, Material, Anzahl der Bilder und Technik fließen in die Planung ein.
Eine bewusste Entscheidung für Kunst ist keine kurzfristige Dekoration, sondern eine Investition, die das Wohlbefinden Ihrer Patienten, Ihres Teams – und nicht zuletzt Ihr eigenes – über viele Jahre hinweg prägt. Gerade deshalb lohnt es sich, keine schnelle Lösung von der Stange zu wählen, sondern ein stimmiges Gesamtkonzept zu entwickeln, das perfekt zu Ihrer Praxis passt.
Fest steht: Wandbilder für Ihre Arztpraxis sind eine Investition, die sich langfristig auszahlt!
Kunst für Ihre Arztpraxis: Ein Landschaftsgemälde bringt uns zu Sehnsuchtsorten
Kunst für Arztpraxis: Ihre Checkliste für passende Bilder in der Praxis
Im Folgenden finden Sie eine erste Fragenliste, die Ihnen helfen soll, Ihre Vorstellungen, Wünsche und Ideen zu vertiefen.
Farbanalyse: Welche Farben dominieren das Logo, die Website oder die Inneneinrichtung der Praxis? Können diese Farben in den Kunstwerken aufgegriffen werden?
Stilrichtung: Passt ein moderner, abstrakter Stil besser zur Praxis oder eher naturbezogene, beruhigende Motive?
Fachrichtung: Gibt es Motive, die sich thematisch an der Ausrichtung der Praxis orientieren (z. B. Naturbilder für eine Naturheilpraxis oder lokale Stadtmotive bei einer hausärztlichen Gemeinschaftspraxis)?
Materialien & Oberflächen: Gibt es Materialien wie Holz, Glas oder Metall, die sich in Möbeln oder Wandverkleidungen wiederfinden? Kann die Kunst darauf abgestimmt werden?
Praxislogo: Lassen sich Farben oder Formen aus dem Logo dezent in die Bilder einarbeiten?
Raumwirkung: Welche Stimmung sollen die Bilder in den jeweiligen Räumen vermitteln (beruhigend im Wartezimmer, inspirierend im Behandlungszimmer, repräsentativ im Empfangsbereich)?
Einheitliche Bilderserie: Kann eine Serie von Kunstwerken eine Geschichte erzählen oder sich wie ein roter Faden durch die Räume ziehen?
Flexibilität: Sollen die Bilder bei Bedarf leicht austauschbar oder aktualisierbar sein (z. B. durch gerahmte Poster statt Leinwände)?
Budget: Gibt es ein festes Budget, das bei der Auswahl der Bildformate und Trägermaterialien berücksichtigt werden soll?
Ich wünsche Ihnen viel Freude bei der Planung. Sie werden sehen, die Mühe, die Sie sich machen, wird belohnt. Machen Sie Ihre Praxis zu einem Ort, an dem sich Patienten und Team gleichermaßen wohlfühlen – mit Bildern in der Praxis, die perfekt zu Ihnen passen. Wenn Sie möchten, gern mit Unterstützung aus dem Atelier Identity-Art!
Kunst für Arztpraxis: Gerahmte Kunstposter oder lieber ein Kunstwerk auf Leinwand – wir beraten Sie gern zu bestehenden Optionen.
Wandbilder Arztpraxis – Beispiele aus dem Atelier Identity-Art
Alle im Beitrag gezeigten Kunstwerke stammen aus dem Atelier von Identity-Art – genauer gesagt von meiner Kollegin Shirin Donia oder von mir, Susanne Barklage.
Wobei alle Bilder mit Frauengesichtern definitiv von Shirin gemalt wurden, denn Frauenportraits sind ihre Leidenschaft.
Einzige Ausnahme ist der “Pink Panther”, den hat Steffi gestaltet. Sie war Teilnehmerin im Collagen-Workshop, den ich 3 bis 4 mal im Jahr im Atelier veranstalte. Bei der Gelegenheit ist diese Mixed Media Collage entstanden.
Mein Ziel mit diesem Beitrag ist es, Ihnen eine Idee zu geben, wie viel Atmosphäre Sie mit Kunst für Ihre Praxis erreichen können.
Konnte ich Sie inspirieren?
Gern sind wir in Sachen “Kunst in Ihrer Arztpraxis” Ihr Ansprechpartner. Lassen Sie uns gemeinsam überlegen, wie Kunst Ihren Praxisräumen das besondere Etwas geben kann – individuell, abgestimmt auf Ihre Bedürfnisse, Ihr Budget und mit einem klaren Blick für Ästhetik und Wohlfühlatmosphäre. Kontaktieren Sie mich – ich freue mich auf Ihre Nachricht!
Sie lieben Frankfurt und möchten die Stadt in einem besonderen Kunstwerk festhalten? Meine Frankfurt Gemälde sind moderne Mixed-Media-Collagen, die Motive wie Skyline, Altstadt und Mainufer kunstvoll vereinen – als Unikat oder Fine Art Print.
Frankfurt, die pulsierende Mainmetropole, inspiriert seit jeher Künstler und Kreative. Dem kann ich mich nur anschließen. Meine Begeisterung und Verbundenheit kommen in den großformatigen Frankfurt Gemälden zum Ausdruck, die ich Ihnen hier zeige.
Für mich repräsentieren sie wunderbar die Vielfalt und Dynamik der Stadt. Und ich bin mir sicher, diese Mixed Media Unikate – am liebsten würde ich alle behalten – sind ein perfektes Highlight sowohl in privaten Wohnräumen als auch in Unternehmen sein.
Kunst mit Frankfurt-Motiv – aber warum eigentlich Frankfurt?
Als Künstlerin lebe ich südlich von Frankfurt. Nur der grüne Stadtwald trennt mich von Main und den markanten Wolkenkratzern. Wie viele Menschen, die in Frankfurt und unserer Region leben, habe ich eine echte Verbundenheit zu dieser faszinierenden Stadt entwickelt.
Der Blick auf die Skyline, die sich manchmal über die Baumwipfel erhebt, erinnert mich täglich an die Nähe, Energie und Vielfalt der Stadt.
Ich kann gar nicht zählen, wie oft mich dieser Anblick schon überwältigt hat – gefühlt zigtausend Mal.
Einmal stellte ich mir die Frage: „Warum bin ich eigentlich immer wieder so fasziniert vom Blick auf die Frankfurter Skyline? Irgendwann müsste sich das doch abnutzen, oder?“
Meine Freundin Steffi hatte die perfekte Antwort: „Nein – das ist wie mit dem Meer. Da wird man auch nie müde, es anzuschauen.“
Dieser Satz traf mich wie ein Blitz, weil er so wahr ist. Das Meer würde ich niemals hinterfragen – warum also die Emotionalität, wenn ich am Main sitze und gebannt auf die Skyline von Frankfurt schaue?
Deshalb lade ich Sie ein, Frankfurt aus einer neuen Perspektive zu entdecken: durch meine künstlerische Linse – in Form von Mixed-Media-Collagen.
In den folgenden Abschnitten präsentiere ich Ihnen verschiedene Frankfurt Gemälde aus meinem Atelier Identity-Art. Lassen Sie sich inspirieren von der Kombination aus urbaner Dynamik und künstlerischer Gestaltung.
Kunstwerk I – Frankfurt Pop-Art: “Frankfurt Liebe”
So sieht “mein” Frankfurt aus – individuell, lebendig und voller Kontraste. (Format 100 x 100 cm)
Was ist ein Frankfurt Gemälde?
Ein Frankfurt Gemälde ist ein Kunstwerk, bei dem die Stadt Frankfurt am Main im Mittelpunkt steht. Das kann eine klassische Malerei mit Öl oder Acryl sein – oder auch ein modernes Werk, das mit Collage-Elementen, Fotografien oder digitalen Techniken arbeitet. In meinen Collagen finden Kunstdrucke mit Frankfurt-Designs Verwendung – alle davon habe ich selbst entworfen. Was alle meine Frankfurt Kunstwerke verbindet: Frankfurt wird selbst zum Kunstobjekt.
Doch Frankfurt ist mehr als nur Skyline. Wer genauer hinschaut, entdeckt eine Stadt voller Gegensätze: Altstadt trifft auf Wolkenkratzer, Fachwerk auf Glasfassaden, Parks auf Bahnhöfe – und all das in fußläufiger Nähe. Diese Kontraste machen für mich den besonderen Reiz aus.
Ich selbst arbeite nicht mit Pinsel und Leinwand im klassischen Sinne, sondern gestalte Mixed-Media-Collagen, in denen Papiere, Zeichnungen, Strukturen und Farben zu lebendigen Stadtporträts verschmelzen.
Auch wenn ich meine Werke „Collagen“ nenne, suchen viele Kundinnen und Kunden ganz einfach nach „Frankfurt Gemälde“. Und das ist vollkommen nachvollziehbar – denn es geht ihnen nicht um die Technik, sondern um das Motiv: Frankfurt, individuell interpretiert.
Frankfurt Kunstwerk II “Worauf wartest Du!”
Frankfurt Unikat “Worauf wartest Du!” (Format 100 x 100 cm)
Beliebte Motive für Frankfurt Gemälde
Frankfurt ist voller spannender Orte – kein Wunder also, dass viele Menschen ein Kunstwerk suchen, das einen besonderen Bezug zur Stadt herstellt. Doch welches Motiv soll es sein?
Manche möchten ein Frankfurt Gemälde mit Skyline, weil sie die moderne Seite der Stadt lieben. Andere fühlen sich eher zu den historischen Ecken hingezogen – wie dem Römerberg, der Alten Oper oder dem Eisernen Steg.
Auch grüne Oasen wie der Palmengarten oder der Stadtwald, der sich direkt vor meiner Haustür erstreckt, spielen in meinen Werken eine Rolle.
Beliebte Frankfurt-Motive in meinen Collagen sind zum Beispiel:
die Skyline – bei Tag & Nacht, oft mit goldenen Akzenten
der Römerberg mit Fachwerkhäusern
Blickachsen über den Main – z. B. vom Eisernen Steg oder Holbeinsteg aus
die Kombination aus Stadt und Natur
oder ganz persönliche Orte, die meine Kund:innen mit Erinnerungen verbinden
Denn genau das liebe ich an meiner Arbeit: Ein Frankfurt Gemälde kann nicht nur ein dekoratives Highlight sein, sondern auch ein emotionales Erinnerungsstück. Besonders dann, wenn es speziell für Sie angefertigt wird.
Frankfurt Gemälde III “24 hours open”
Unikat “24 hours open”, Technik: Mixed Media Art, (Format 60 x 60 cm)
Für wen sind die Frankfurt Gemälde geeignet?
Ein Frankfurt Gemälde passt zu allen, die eine Verbindung zu dieser Stadt spüren – sei es beruflich, persönlich oder ganz emotional. Die Motive sprechen unterschiedliche Menschen auf ganz eigene Weise an:
Für Frankfurter:innen & Lokalpatrioten
Ob als Hommage an die eigene Heimat oder als stilvolles Statement in der Wohnung: Viele meiner Kund:innen leben in und um Frankfurt oder sind hier aufgewachsen. Ein Kunstwerk mit Stadtbezug bringt genau das zum Ausdruck.
Für Weggezogene & Frankfurt-Fans
Vielleicht haben Sie einmal hier gelebt oder verbinden besondere Erinnerungen mit der Stadt – ein Frankfurt Gemälde kann diese Erinnerungen wachhalten. Oft entstehen aus solchen Geschichten ganz persönliche Auftragsarbeiten, in denen individuelle Lieblingsorte eingebunden werden.
Für Unternehmen mit Frankfurt-Bezug
Gemälde mit Frankfurt-Motiv werten nicht nur Büros und Empfangsräume auf, sondern zeigen zugleich regionale Verbundenheit. Auf Wunsch gestalte ich ein individuelles Kunstwerk für Ihre Firma, das Ihre Räume, Ihre Werte und Farben Ihrer Marke berücksichtigt. Ideal auch als Kundengeschenk oder für Jubiläen. → Mehr zu Auftragskunst für Unternehmen
Für alle, die Kunst lieben
Und natürlich sind meine Frankfurt-Collagen auch einfach: Kunstwerke. Sie leben von Struktur, Farbe, Material und Tiefe – selbst, wenn man Frankfurt nicht immer auf Anhieb erkennt. Viele Kund:innen entscheiden sich für ein Werk, weil sie sich ästhetisch angesprochen fühlen – und dann mit Freude feststellen: “Oh, das ist ja Frankfurt!”
Ich berate Sie gerne, welches Format, Motiv oder Medium zu Ihnen und in Ihre Räume passt – und wenn es das Frankfurt Kunstwerk, welches perfekt für Sie ist noch nicht gibt? Kein Problem. Ich fertige es ganz nach Ihren Wünschen an. Mit meine Atelier Identity-Art habe ich mich auf Auftragskunst spezialisiert. Hier erfahren Sie mehr dazu.
Frankfurt Gemälde IV “Mainhattan Look”
Unikat “Mainhattan Look”, Mixed Media Art, (Format 100 x 100 cm)
Frankfurt Bilder: Original oder Druck?
Die Entscheidung, ob man sich für ein Original oder einen Druck entscheidet, hängt von verschiedenen Faktoren ab. Beide Optionen bieten einzigartige Vorteile – aber was ist für Sie die richtige Wahl?
Original – Ein Unikat für Ihr Zuhause
Ein Originalkunstwerk ist immer ein einzigartiges Stück – es ist unverwechselbar, mit allen Details und der künstlerischen Tiefe, die nur ein Original bieten kann.
Wenn Sie sich für ein Original entscheiden, erhalten Sie nicht nur ein Kunstwerk, sondern ein echtes Unikat, das Ihre Räume auf besondere Weise prägt. Es ist das perfekte Geschenk für Kunstliebhaber und diejenigen, die etwas Besonderes suchen.
Jedes Original wird von mir persönlich mit viel Liebe zum Detail gefertigt und ist in verschiedenen Größen erhältlich. Dabei können auch individuelle Wünsche in die Gestaltung einfließen – sodass Ihr Frankfurt Gemälde zu einem wirklich persönlichen Kunstwerk wird.
Druck – Kunst für alle
Vielleicht möchten Sie ein hochwertiges Kunstwerk, das Sie zu einem günstigen Preis erwerben können. Dann ist ein Druck die ideale Wahl.
In meinem Art Shop finden Sie limitierte Kunstdrucke, die in brillanten Farben und auf hochwertigen Materialien wie Fine Art Papier oder Leinwand angeboten werden.
Jeder Druck wird von mir in enger Zusammenarbeit mit professionellen Druckereien produziert, um sicherzustellen, dass die Qualität den hohen Standards entspricht, die Sie von einem Kunstwerk erwarten dürfen.
Ein Druck ist eine ausgezeichnete Möglichkeit, die Magie eines Frankfurt Gemäldes zu erleben, auch wenn Sie sich nicht für das Original entscheiden.
Frankfurt Wandbild V “Frankfurt Vibes”
Unikat “Frankfurt Vibes”, Technik: Mixed Media Art, (Format 100 x 100 cm)
Frankfurt als Geschenk – Persönlich, besonders, unvergesslich
Ein Kunstwerk mit Frankfurt-Motiv ist mehr als nur ein Bild – es ist ein Geschenk mit emotionaler Tiefe. Ob zum Geburtstag, zum Einzug, zur Hochzeit oder zum Jubiläum: Ein Frankfurt Gemälde zeigt Wertschätzung, Stil und die Verbindung zu einem ganz besonderen Ort.
Für Menschen mit Frankfurt-Bezug
Sie suchen ein Geschenk für jemanden, der in oder um Frankfurt lebt oder gelebt hat? Vielleicht für einen lieben Menschen, der gerade in eine andere Stadt zieht oder von dort zurückkehrt? Dann kann ein Frankfurt Kunstwerk Erinnerungen wecken, Heimatgefühl schenken – und gleichzeitig stilvoll Räume gestalten.
Für besondere Anlässe
Ein solches Kunstwerk eignet sich ideal als Abschiedsgeschenk, zum Rentenbeginn, als Dank für langjährige Zusammenarbeit oder als Highlight zum Firmenjubiläum. Viele meiner Kund:innen lassen sich für solche Anlässe eine maßgeschneiderte Auftragsarbeit anfertigen – mit individuellen Motiven, Farben und sogar persönlichen Botschaften.
Für alle, die etwas Bleibendes schenken möchten
Ein Kunstwerk bleibt – und entwickelt oft mit der Zeit noch mehr Bedeutung. Es wird Teil des Zuhauses, Gesprächsanlass, Lieblingsstück. Ob als Original oder hochwertiger Druck aus meinem Art Shop – Frankfurt als Kunst zu verschenken ist eine Entscheidung, mit der Sie garantiert richtig liegen.
Frankfurt Wandbild VI “Altstadtbereit”
Unikat “Altstadtbereit”, Mixed Media Art, (Format 60 x 60 cm), Preis auf Anfrage
Auftragsmalerei Frankfurt
Ob als Geschenk, für die eigene Wohnung oder für Ihr Unternehmen – manchmal soll es mehr sein als ein fertiges Motiv. Ich fertige individuelle Frankfurt Gemälde als Auftragskunst: ganz nach Ihren Vorstellungen, in Wunschgröße und auf das gewünschte Farbspektrum abgestimmt.
Dabei entstehen Mixed-Media-Collagen auf Leinwand oder reine digitale Collagen, die z.B. hinter Acrylglas gedruckt werden können. Immer haben sie Frankfurt-Bezug und fangen persönliche Erinnerungen, besondere Orte oder Stimmungen ein – modern, ausdrucksstark und einzigartig.
🎨 Gemeinsam entwickeln wir ein Kunstwerk, das wirklich zu Ihnen passt – und das es so kein zweites Mal gibt.
🖌️ Auftragskunst heißt für mich: Ihre Geschichte und mein Stil – vereint in einem einzigartigen Frankfurt-Motiv.
Moderne Frankfurt Bilder – mehr als nur Skyline
Was macht meine Frankfurt Gemälde so besonders? Ganz klar: die Technik, die Handschrift – und die Haltung dahinter.
Ich arbeite nicht mit klassischem Pinselstrich, sondern mit einer künstlerischen Methode, die Überraschung und Ausdruck vereint: Mixed Media Collagen.
Diese Technik erlaubt es mir, ganz unterschiedliche Materialien – von alten Buchseiten über farbige Strukturpapiere bis hin zu eigenen kreierten Designs – zu einem vielschichtigen Bild zusammenzufügen.
Jedes Werk entsteht Schicht für Schicht. Es beginnt mit einer Idee, einem Farbklang, manchmal einem Gefühl. Doch ganz ehrlich: Das Ergebnis überrascht mich oft selbst. Denn Collagen folgen keinem festen Plan. Sie entwickeln sich, sie wachsen – sie leben.
Diese Offenheit für das Unerwartete ist es, was meine Frankfurt Gemälde einzigartig macht. Ja, die Skyline spielt oft eine Rolle. Doch daneben treten oft auch weniger bekannte Stadtansichten, atmosphärische Plätze oder emotionale Perspektiven in den Vordergrund.
Übrigens: Die Collagen-Technik nutze ich nicht nur für meine eigenen Kunstwerke. In meinen Workshops und Team-Events gestalte ich mit Gruppen gemeinschaftliche Kunst – oft entstehen dabei Werke, die bleibenden Eindruck hinterlassen. Die Technik eignet sich für alle, die sich kreativ ausdrücken möchten – auch ohne Vorkenntnisse oder perfektionistische Ansprüche.
Frankfurt als Gemälde – das bedeutet für mich: die Stadt neu sehen, spüren und interpretieren. Mit Schichten, Strukturen und Seele.
So kontaktieren Sie mich
Sie möchten ein Original oder einen Druck erwerben – oder ein individuelles Frankfurt Kunstwerk beauftragen?
Ich freue mich auf Ihre Nachricht! Schreiben Sie mir gern oder besuchen Sie meinen Art Shop für verfügbare Drucke auf Papier oder Leinwand.
So erreichen Sie mich: per Mail an info@identity-art.de | per Fon unter 0178 – 9149 230
Viele Grüße aus dem Atelier, Susanne Barklage
💌 Atelierpost – Kunst, die bleibt. Einmal im Monat lade ich Sie ein zu einem Blick hinter die Kulissen: neue Frankfurt-Motive, Gedanken aus dem Atelier und Inspiration rund um Kunst, die verbindet. Melden Sie sich hier an und bleiben Sie auf dem Laufenden – persönlich, kreativ und garantiert spamfrei.
Neues aus dem Atelier – als Erste:r erfahren
Atelierpost: Ich schicke einmal im Monat ein bisschen Kunst, ein bisschen Alltag, gelegentliche Lieblingsstücke und viel Inspiration aus meinem Atelier.
Sie haben Ihre Ziele und Visionen definiert. Das ist gut! Damit ist der erste und wichtigste Schritt getan. Doch was jetzt? Auf keinen Fall sollen Ihre wohlüberlegten Visionen und Ziele in einer Rechnerdatei, im Notizbuch vom letzten Jahr oder einer Schreibtischschublade versauern.
Ziele zu visualisieren, hilft enorm. So fällt’s einfach leichter, den Fokus drauf zu richten. Sorgen Sie dafür, das Ihre Visionen das Licht der Welt erblicken. Ihrer Welt! Und somit leichter Realität werden. Das gilt für Sie, wenn Sie hier als Privatperson lesen oder in geschäftlicher Mission z.B. Ihre Unternehmenswerte visualisieren wollen.
Ich lege Ihnen die Gestaltung Ihres ganz individuellen Vision Boards ans Herz. Nicht so ein 0-8-15-Ding. Nein, machen Sie ein Kunstwerk daraus! Im Gestaltungsprozess kommen Sie erneut tief in Verbindung mit Ihren Zielen. Wenn Ihre Visionscollage dann an der Wand hängt, verlieren Sie diese garantiert nicht aus den Augen!
Erfolgreich zu sein, setzt zwei Dinge voraus: Klare Ziele und den brennenden Wunsch, sie zu erreichen.
Der Wunsch mag brennend sein, aber trotz aller Hürden einen längeren Zeitraum am Ball zu bleiben, das Ziel nicht aus den Augen zu verlieren, kann eine echte Herausforderung sein.
Sind wir ehrlich, ohne unser Zutun gehen Wünsche nicht in Erfüllung. Einmal im Universum bestellt, zack fertig und schon bringe ich die 5 Kilo, die ich seit Jahren mit mir rumschleppe, weniger auf der Waage. Wäre schön, aber so funktioniert das leider nicht.
Wenn Sie abnehmen wollen, müssen Sie in erster Linie an Ihrer Ernährung schrauben. Nicht einen Tag, nicht eine Woche, sondern über einen längeren Zeitraum. Abgesehen davon hilft regelmäßiger Sport.
Was können Sie tun, damit Ihre Ziele nicht unter die Alltags-Räder geraten? Und drohen unterzugehen.
Ein Ansatz: Visualisieren Sie Ihre Ziele
Forscher der Harvard Business School haben in einer Studie festgestellt, dass das Schreiben von Zielen alleine nicht ausreichte, um sie zu erreichen. Teilnehmer, die ihre Ziele visualisierten und beim Anschauen regelmäßig darüber nachdachten, waren signifikant erfolgreicher bei der Verwirklichung. Klingt einleuchtend, oder?
Ziele visualisieren im Vision Board – eine wirkungsvolle Methode
Es gibt diverse Möglichkeiten, Ihre Wünsche und Ziele zu verankern: Sie können Meditieren, Manifestieren, ein Tagebuch schreiben, Flipcharts bemalen, Ihre Wände mit Post-it’s bekleben, Zettel an eine Pinwand heften.
Meine Empfehlung: Sie erstellen ein individuelles Vision Board. Hier werden Ihre Gedanken, Ziele, Visionen in visueller Form dargestellt und festgehalten. Eine anschauliche Präsentation hat den Vorteil, dass wir leichter verstehen – und auch behalten.
Ihr Gehirn unterscheidet nicht zwischen Realität und Vorstellung. Je stärker Sie Ihr Zukunftsbild fühlen, desto eher nimmt es auch Einfluss auf Ihr reales Dasein. Wenn Sie Ihre Visionen klar vor Augen haben, senden Sie ein Signal ans Unterbewusstsein. Das darf dann dabei unterstützen, diese zu erreichen. Sie programmieren quasi Ihr Unterbewusstsein darauf, Ihnen zu helfen.
Steffi hat ihre Kunst Collagen im Atelier Workshop gestaltet. Geht aber auch zu Hause.
Ihr Vision Board fungiert dabei wie ein Magnet. Immer wenn Ihre Blicke darauf fallen, werden Sie sich (wieder) Ihrer Ziele bewusst und ziehen sie quasi an:
dadurch erfahren Sie Motivation, weiter an Ihren Zielen zu arbeiten – auch in schwierigen Zeiten
Sie behalten den Fokus und schärfen Ihr Bewusstsein für das, was Ihnen wirklich wichtig ist. Sie setzen leichter Prioritäten.
Ihr Vision Board gibt Ihnen Halt: Die Betrachtung kann beruhigend und zugleich inspirierend sein. Sie kommen runter, entspannen, positive Emotionen machen sich breit, sie sind wieder bei sich.
Es ist ihr ganz persönliches Werk, in dem Sie Aufmerksamkeit gesteckt haben. Es ist Ihr kreativer Ausdruck, Freude und Stolz machen sich beim Betrachten breit.
So ein Vision Board holen Sie nicht alle paar Wochen aus einer Schublade. Nein, Sie wollen es möglichst oft vor Augen haben. Es hängt über dem Schreibtisch, im Flur neben dem Spiegel oder vielleicht im Bad, wo Sie es beim Zähneputzen sehen.
Es sollte an einem Ort sein, an dem Sie sich häufig aufhalten. So werden Sie an Ihre Visionen erinnert, auch wenn Sie mit anderen Dingen beschäftigt sind. Und je häufiger das geschieht, um so besser und garantiert auch wirkungsvoller.
Damit dies geschieht, sollte es attraktiv aussehen.
Gestalten Sie Ihre Visionscollage
Vielleicht ist es etwas aufwendiger, aber wenn Sie sich einem kreativen Gestaltungsprozess Ihres Vision Boards etwas intensiver hingeben, wird das Folgen haben.
Sie verleihen Ihren Zielen und Wünschen auf künstlerische Weise tieferen Ausdruck. Und bestimmt auch Flügel!
Wenn Sie Ihre Vision auf Notizzettel schreiben und diese an eine Pinwand heften, haben Sie Ihre Ziele auch visuell angeordnet. Ihre angezapfte gestalterische Kreativität hält sich jedoch in Grenzen. Sie zu nutzen ist empfehlenswert (Potential steckt in jedem), denn je mehr Liebesmüh Sie aufwenden, umso verbundener fühlen Sie sich mit dem Resultat.
Zudem hält der kreative Prozess so viel Inspiration bereit. Ein Inspirationsschub ist quasi vorprogrammiert. Und gibt Ihren Visionen so viel mehr Kraft. Das Einzige, was Sie tun müssen, Sie lassen sich auf den Gestaltungsprozess ein, ergeben sich ihm und kommen so fast automatisch ins Kreative Tun.
Ich lege Ihnen die Collagen-Technik zur Visualisierung Ihrer Ziele wärmstens ans Herz. Selbst als Anfänger kann man mit den richtigen Tipps es schaffen, ein attraktives Vision Board zu gestalten. Konkrete Tipps dazu lesen Sie später in diesem Beitrag.
Material, was gefällt, wird für die Collage ausgewählt und zurecht geschnitten.
Lassen Sie sich ermutigen, Ihr Vision Board als künstlerische Collage zu gestalten. So halten Sie Ihre Ziele, Träume und Wünsche auf einprägsame Weise fest.
In einer kreativen Zusammenstellung werden Bilder, Texte, Slogan, Zeichen, Symbole usw. angeordnet. Ihr Vision Board repräsentiert Ihre Ziele. Es soll Sie inspirieren und Ihnen helfen, fokussiert zu bleiben, während Sie auf Ihre Ziele hinarbeiten.
Collagen-Kunstwerke aus dem Visionboard Workshop
Fatou hat ihre persönliche Jahresziele visualisiert
Fatou hat bereits zweimal im Collagen-Workshop im Atelier ihr persönliches Vision Board angefertigt. Im ersten Workshop hat sie im November ihre Ziele für das kommende Jahr visualisiert. Über Ihre Wünsche hatte sie sich bereits Gedanken gemacht. Wie sie ihre Ziele in einer Collage visualisieren würde, hatte sie noch keine konkreten Pläne.
Fatou hat sich im Atelier dem Prozess hingegeben und geschaut, welche Motive und Texte sie in Zeitungen und Zeitschriften ansprechen, mit welchen Bildern und Papieren sie ihre Ziele “übersetzen” und visualisieren möchte. Das finale Kunstwerk machte sie glücklich.
Ein Jahr später war Fatou erneut Teilnehmerin eines Workshop im Atelier. Sie berichtete, dass über das Jahr hinweg ausnahmslos alle ihre Ziele in Erfüllung gegangen sind. Und sie nun für das nächste Jahr eine neue Collage machen möchte.
Ich hatte Gänsehaut, während Fatou uns an ihren Erfahrungen teilhaben lies. Was bei uns anderen hängen blieb: Man darf die Kraft eines Vision Boards nicht unterschätzen.
“… Ich liebe meine beiden Visionboards, die ich bei Susanne gestaltete. Sie hängen über meinem Bett, dass ich sie morgens nach dem Aufstehen und abends vor dem Einschlafen sehen kann. Dadurch habe ich mich selbst mehrmals täglich an meine Vorhaben erinnert, die dann tatsächlich im Ergebnis auch alle eingetreten sind. Das festzustellen, war ein tolles Gefühl.
Besonders gefallen haben mir die Einleitung zum Thema Collage und Susanne’s Herangehensweise. Vor allem, dass wir unserem Unterbewusstsein vertrauen sollen. Die Auswahl an Materialen (diverse Zeitschriften, Geschenkpapier, Zeitungen) fand ich gigantisch und auch die verschiedenen Möglichkeiten mit Farben zu spielen…
Susannes Kreativwerkstatt ist ein toller Ort, wo meine Kreativität fließen konnte….”
Big Five for Life: Einblick ins Vision Board von Anja
Auch Anja fand den Weg ins Atelier. Sie hat viele Jahre einen herausfordernden Job in einem international tätigen Unternehmen bravourös gemeistert. Und sich entschlossen, ihrem Leben mit dem Abenteuer “Selbstständigkeit” eine neue Richtung zu geben.
Im Zuge dieser Neuorientierung hat sie sich eingehend mit ihren “Big Five for Life” – ihren 5 wichtigsten Zielen im Leben – auseinandergesetzt. Wie schön, dass ich an dieser Stelle auch ihre persönliche Collage abbilden und darüber hinaus, sogar einen tieferen Einblick in ihre Visionen geben darf.
Falls Du Dich fragst… “Big Five for Life” ist ein Buch von John Strelecky, das sich auf die Entdeckung und Verwirklichung persönlicher Lebensziele konzentriert. Die Kernaussage des Buches ist, dass jeder Mensch fünf grundlegende Lebensziele haben sollte. Diese Ziele stehen für die wesentlichen Dinge im Leben eines Menschen und helfen, ein erfüllendes und sinnerfülltes Dasein zu führen.
Die Idee dahinter: Wenn Du Dir bewusst bist, welche Dinge im Leben Dir wichtig sind, kannst Du Entscheidungen und Handlungen danach ausrichten, um ein erfülltes und glückliches Leben zu haben. Du konzentrierst Dich darauf, was Dir hilft, Deine Ziele zu erreichen, sowohl im persönlichen als auch im beruflichen Kontext.
Anja hatte sich bereits eingehend mit ihren Werten und Zielen beschäftigt. Und wollte diese im Atelier-Workshop in ihrer künstlerischen Collage visualisieren.
Hier sehen Sie Anjas Collage, die in einer entspannten, kreativen Auszeit vom Alltag entstanden ist.
Ich darf Sie mitnehmen in die Gedankenwelt, die Anja in ihrer Collage festgehalten hat. Diese sind Anjas Werte im Leben:
Anja ist eine Abenteurerin: Auf der Collage sehen Sie Muster von Giraffenfell und Geparden, ausländische Zeitungen, Flugzeuge, den Eifelturm – das sind ihre bildlichen Symbole für ihre Abenteuerlust. Denn Anja möchte wie ein Abenteurerin durchs Leben gehen und die Welt entdecken mit all ihren Sinnen.
Ihr Zuhause ist ihr Kraftort: Freundschaften und Familie sind Anja sehr wichtig. Es ist der Ort, an dem Sie auftanken kann, sich wohl und geborgen fühlt. Hier findet sie die Balance zur Abenteuer liebenden Anja. Nur wenn sie Zuhause Ausgleich findet, gibt ihr das die Kraft für ihre Abenteuer. In der Collage wird das symbolisiert durch die Frauen und Blumen als Sinnbild für eine Oase.
Strukturen und Werte: Anja hat sich aus diversen Papieren solche mit Mustern herausgesucht, auch ein gemustertes Kleid. Diese stehen für die notwendige Struktur. Wobei Anja für sich festhalten möchte, dass sie nicht alle Strukturen akzeptiert. Wenn Strukturen ihre persönlichen Werte verletzten, dann verlässt sie das Umfeld. Persönliche Werte sind ihr das Wichtigste.
Licht der Inspiration: Inspiration ist für Anja sehr wichtig. Sie liebt es, Neues zu lernen. Das muss und möchte sie sich aktiv suchen, denn der Alltagstrott erdrückt sie. Inspiration ist für sie “der Prosecco ihres Lebens” – er macht ihr Leben prickelnder. Die helle Bildmitte symbolisiert die Inspiration.
Engagement: Anja hat ein erfülltes Leben und ist dankbar dafür. Davon möchte Sie etwas abgeben, in dem Sie Benachteiligte oder Bedürftige unterstützt, sich für Natur und Tierwelt engagiert. Wenn Anja Gutes tun kann, erfüllt sie das mit Wärme. In der Collage stehen die gefalteten Hände und die alte Dame für Benachteiligte in der Gesellschaft.
Sie sehen, der Zeitraum, auf den sich ein Vision Board beziehen kann, ist immer individuell definiert. Anjas Werte ändern sich nicht so bald und es ist zu vermuten, das ihr Vision Board auch in 5 Jahren für sie noch hochaktuell ist.
Unternehmenskunst: Durch Visualisierung Ziele erreichen
Nach 2 privaten Vision Boards, sehen Sie hier ein Beispiel, wie auch Firmen Ihre Visionen und Werte in einem Kunstwerk zum Ausdruck bringen können.
Das individuelle Unternehmens-Kunstwerk entstand im Rahmen einer Management-Tagung in einem Hotel. Die 5 köpfige Führungsriege des mittelständischen Unternehmens zog sich zu einer kreativen Auszeit vom Geschäftsalltag zurück. Gemeinsam wurde dieses Firmen-Kunstwerk, bestehend aus 2 großformatigen Leinwänden, geschaffen.
Unternehmenswerte, die zuvor in einem Seminar gemeinsam erarbeitet wurden, finden nun auch visuell ihren Ausdruck.
Bei einem Vision Board im unternehmerischen Kontext empfehle ich, nicht ausschließlich intuitiv zu arbeiten. Im Vorfeld wurde hier eine Ideensammlung erstellt wird, wie wichtige Themen potentiell umgesetzt werden können. So stellen wir bei unseren Kunden sicher, dass echte und individuelle Firmen-Kunstwerke entstehen, die eine gewünschte Aussagekraft haben.
Das Kunstwerk wurde nach der Gestaltung im Rahmen eines kreativen Teamevents in der Unternehmens-Kantine aufgehängt. Und trägt täglich positiv zur Firmen-Identifikation und Ziel-Erreichbarkeit bei.
Bestimmt hat es sich Ihnen beim Betrachten der Bilder erschlossen, aber lassen Sie mich in wenigen Worten sagen, was eine Collage ist.
“Mixed Media” ist der englische Begriff für diese Gestaltungstechnik. Er drückt aus, um was es bei Collagen geht: Es werden verschiedene Medien/ Materialien geschickt miteinander kombiniert.
Aus Bildern, Zeitungen, Magazinen, Überschriften, Texten, Mustern, Symbolen usw. entsteht eine Collage. In den von mir geleiteten Workshops kombinieren wir diese oft zudem mit Farben, die wir mit Pinsel, Stempel und manchmal auch mit Schablonen aufbringen.
Dadurch entsteht ein attraktiver künstlerischer Touch. Je besser unser Kunstwerk uns auch optisch gefällt, um so lieber hängen wir uns die Collagen an die Wand. Und zwar in einem Raum, in dem wir uns gern und häufig aufhalten. Damit hat sie das Zeug, uns intensiver zu “dienen”, uns beim Erreichen unserer Ziele zu unterstützen.
Für eine künstlerische Collage darf’s gerne mehr sein als ein simples Aufkleben von Fotos. Ziel einer solchen kreativen Arbeit ist es vielmehr, Ihren Visionen künstlerisch-kreativen Ausdruck zu verleihen. Das holt jede Person tiefer in den Prozess (Stichwort Auszeit vom Alltag, Abschalten pur), verbindet sie intensiver mit ihren Visionen, bewirkt meist den gewünschten Inspirationsschub.
Das finale Ergebnis ist ein einzigartiges Kunstwerk. So einzigartig, wie Ihre ganz individuellen Wünsche. Welche Papiere & Motive Sie verwenden, entscheiden Sie fast immer – oder zumindest sehr oft – aus dem Bauch heraus. Der Gestaltungsprozess ist sehr intuitiv. Und darin liegt ganz viel “Zauber”.
Auch wenn Sie ganz konkrete Ziele und Visionen haben, Ihr finales Kunstwerk entfaltet sich erst im Prozess. Genau genommen, sind Collagen-Kunstwerke zu einem großen Anteil “Zufallsprodukte”. Charmant, nicht wahr? Wir müssen einmal loslassen, weniger planen, mehr intuitiv handeln, um zum Ziel zu gelangen. Eine gute Übung auf jeden Fall!
Szenen aus dem kreativen Prozess. Ergebnis sind Vision Boards als persönliche Kunstwerke.
Visionboard Anleitung: So visualisieren Sie Ihre Träume
Sichten Sie Ihr Material. Wenn Sie selbst keine alten Zeitschriften und schöne Papiere haben, dann:
fragen Sie Ihre Nachbarn, Freunde, Kollegen
Kaufen Sie sich welche auf dem Flohmarkt oder im Antiquariat
gehen Sie zum Zeitschriften-Kiosk und kaufen sich ein oder mehrere passende Exemplare
kaufen Sie in der Drogerie oder im Bastelladen Geschenkpapiere, auch die lassen sich gut verarbeiten
Oder wie schon angedeutet, Sie drucken sich Elemente für Ihre Collage einfach aus.
Material haben Sie nun, das nehmen Sie jetzt unter die Lupe. Am besten sind Sie dabei entspannt und ohne Druck.
Ergeben Sie sich dem “Prozess”. Noch ist nix zu entscheiden – erst einmal wird alles gesammelt. Alle Papiere und Bilder, die das Zeug haben, vielleicht in der Collage Verwendung zu finden, kommen in die Vorauswahl.
Ein spannender Prozess ist die Sichtung von Collagen Materialien. Im Atelier haben wir natürlich jede Menge davon.
Mit dieser Herangehensweise sollten Sie passend zu Ihren Zielen Material finden, welches Ihre Themen gut” übersetzt”. Oder sagen wir, die notwendigen Papiere & Motivelemente finden Sie!
So geht’s weiter:
Erstellen Sie eine engere Auswahl an Material.
Schneiden Sie die gewünschten Elemente aus.
Halten Sie eine Leinwand oder ein geeignetes anderes Trägermaterial (Pappe geht auch) bereit.
Arrangieren Sie die Papiere miteinander und legen Sie dieses auf.
Machen Sie ein Foto, um Ihre Ideen festzuhalten.
Gern können Sie nun die Materialien entfernen und den Hintergrund, also die Leinwand mit Farbe gestalten.
Sie können klecksen, spritzen, mit Schablonen arbeiten…
Anschließend kleben Sie Schritt für Schritt die zuvor festgelegten Bildelemente wieder auf
In Verbindung mit dem zuvor gestalteten Hintergrund ergibt sich ein kreatives Arrangement
Gern können Sie jetzt Umrisse mit Stiften betonen, Farbakzente setzen und so ein gewünschtes Gesamtbild erzielen
“Sobald der Geist auf ein Ziel gerichtet ist, kommt ihm vieles entgegen.” (J.W. von Goethe)
Tipp:
Das Motto ist “Kopf aus, Hand & Herz an.” Lassen Sie sich auf Ihre Collagen-Materialien ein. Haben Sie Vertrauen in Ihre Kreativität. So gelangen Sie am Leichtesten in den berühmten Flow.
So kann ich Sie unterstützen
Gern unterstütze ich Sie – egal, ob Sie eine private Kunst Collage rund um Ihre Visionen erstellen möchten. Oder ein Firmenkunstwerk, welches Ihre Unternehmensvisionen zeigt.
Sie wollen Ihre unternehmerischen Ziele im Rahmen eines kreativen Firmenevents visualisieren und in einem oder mehreren Kunstwerken Ausdruck verleihen, kontaktieren Sie mich für individuelle Absprachen oder weitere Informationen.
Als Privatperson empfehle ich Ihnen meinen Selbstlernkurs rund ums Thema Collagen-Erstellung. Hier gehe ich nicht explizit auf die Erstellung vom Vision Board ein, sondern der Fokus liegt auf der Vorgehensweise, der anzuwendenden Technik, wenn man tolle Collagen gestalten möchte.
Oder Sie melden sich für einen meiner gelegentlichen Collagen-Workshops im Atelier an. Passt natürlich nur, wenn Rhein-Main für Sie erreichbar ist.
Es geht auch ganz individuell. 1:1 Coachings, nur Sie und ich, funktionieren sowohl Online und Offline gut.
Hier erreichen Sie mich:
☎️ +49 178 9149 230 📧 info@identity-art.de
Ein Kunst Geschenk ist definitiv eine ausgefallene Idee. Und wie das mit ausgefallenen Ideen meist ist: Es lohnt sich im Vorfeld ein paar Gedanken zu machen. Dann haben Sie eine sehr gute Chance, sich von einem alltäglichen Standard-Geschenk so richtig abzuheben. Es steht außer Frage, mit Kunst können Sie besondere Freude schenken. Ganz oft sind es Feierlichkeiten wie ein besonderer Geburtstag, eine Hochzeit oder ein anderen besonderer Anlass, der die Idee “Kunst schenken” aufkommen lässt. Woher ich das weiß? Für viele meiner Kunden sind’s besondere Anlässe, weshalb Sie Identity-Art mit einem Auftragskunstwerk beauftragen. Lesen Sie hier, was ein Kunstgeschenk besonders macht, wann Kunst schenken eine gute Idee ist und welche Voraussetzungen erfüllt sein sollen.
Kunst als einzigartiges Geschenk
Hat man Ihnen schon einmal Kunst geschenkt?
Die meisten von uns schütteln auf diese Frage den Kopf. Denn tatsächlich ist ein Kunst Geschenk etwas ganz Besonderes.
Das gibt’s eher zu einem Jubiläum oder einem runden Geburtstag als mal so “zwischendrin”. Vor allem zu besonderen Anlässen ist vielen Menschen die Individualität beim Schenkensehr wichtig.
Unsere Verbundenheit darf in einem außergewöhnlichen Geschenk zum Ausdruck kommen.
Tatsächlich kann Kunst diesem Wunsch nach Individualität und Einzigartigkeit sehr gut gerecht werden. Ein persönliches Gemälde-Unikat ist das Gegenteil von billigen Drucken als Massenware, deren Motive sich kaum voneinander unterscheiden.
Extra angefertigt, kann ein Unikat auf die Persönlichkeit, Vorlieben und Wünsche des Empfängers zugeschnitten sein.
So stärkt Kunst das individuelle Bewusstsein auf eine charmante Art und Weise. Übrigens in beide Richtungen: Auch Sie fühlen sich mit einem passenden und einzigartigen Kunstgeschenk wohl, weil Sie mit Überzeugung schenken.
“Schenken heißt, einem anderen etwas geben, was man am liebsten selbst behalten möchte.“
(Selma Lagerlöf)
Mit einem Kunst Geschenk Emotionen wecken
Kunst kann Spaß machen, Freude bereiten, Liebe, Verbundenheit oder Dankbarkeit zum Ausdruck bringen.
All diese Emotionen können sehr unmittelbar empfunden werden. Vor allem dann, wenn Kunst als überraschendes Geschenk überreicht wird.
Ich liebe es, wenn mir Kunden von der Überreichung eines extra angefertigten Gemäldes berichten. Die Beschenkten sind oft völlig “aus dem Häuschen”.
Da hat sich jemand richtig Gedanken um sie und ihre Bedürfnisse gemacht. Allein diese Tatsache ist meist rührend. Und wenn das Kunstwerk dann noch gefällt, ist die Geschenkidee kaum zu toppen. Und kann sogar zu Tränen der Rührung führen…
Als Beispiel aus dem Atelier-Alltag erzähle ich von Joachim. Von ihm hatten sich Sohn und Schwiegertochter einen Thermomix zur Hochzeit gewünscht. Joachim ist dem Wunsch nicht nachgekommen – er wünschte sich ein “emotionaleres” Geschenk mit mehr persönlicher Bedeutung.
Joachim wollte von Herzen gern schenken. Und hat sich für ein individuelles Kunstwerk aus unserem Atelier entschieden, welches das Brautpaar zeigt. Übrigens bereits zum 2ten Mal, denn Jahre zuvor hatte er seinem Sohn zur Hochzeit ein Gemälde geschenkt.
Die Überraschung gelang erneut – die Überreichung es Kunst Geschenks am Ende seiner Rede war ein Highlight der Hochzeitsfeier. Das Kunst Geschenk machte beide Parteien glücklich und zufrieden.
Kunst hat viele Gesichter
Kunst können Sie in vielen Ausführungen und Formen erwerben. Zum Beispiel als
Gemälde (Unikat)
Zeichnung (Unikat oder als Druck)
Fotografie
Collage (Unikat oder als Druck)
Kunstdruck auf Papier
Kunstdruck hinter Acrylglas
Kunstdruck auf Leinwand
Skulptur (Unikat oder Serie)
Für welches Kunst Geschenk Sie sich entscheiden, sollte vor allem von den Vorlieben des Beschenkten abhängen.
Hierauf sollten Sie achten
Wenn Sie jemanden Kunst schenken möchten, gibt es einige Dinge, auf die Sie achten sollten, wenn das Geschenk gut ankommen soll.
Hier sind einige Tipps, wovon Sie sich die für Sie Passenden und wichtig erscheinenden heraussuchen können:
Berücksichtigen Sie
den Geschmack und das Interesse des Beschenkten
das Ambiente für das Ihr Kunst Geschenk gedacht ist
Falls der/die zu Beschenkende ein Kunstfan ist, welchen Künstler, welchen Kunststil mag er/sie?
Gibt es räumliche Kapazität für ein Kunst Geschenk (im Falle von großformatigen Präsenten)
gibt es ein Kunst Geschenk, das inhaltlich besonders gut zu Ihrer persönlichen Verbindung oder gemeinsam erlebtem passt?
Wann ein Kunst Geschenk gut ankommt
Ein gut gewähltes Kunst Geschenk eignet sich prima, um damit zu einer besonderen Feierlichkeit oder einem Jubiläum zu gratulieren. Das gilt sowohl für Geschenke im privaten Rahmen, aber ebenso geeignet ist ein Kunst Geschenk im beruflichen Kontext.
Hier lesen Sie einige Beispiele aus unserem Atelier-Alltag – die höchst persönlichen Kunst Geschenke sind Wandbilder, die extra angefertigt wurden.
Da war…
🖌 ein Bild-Geschenk zum 40ten Geburtstag der Ehefrau – die besondere Familiengeschichte eines Auslandsaufenthaltes fand im modernen Street-Art Stil in einem großen Kunstwerk Ausdruck.
🖌 ein Bräutigam, der seine Frau zur Hochzeit mit einem Gemälde beschenkte – verschiedene Stationen beider Lebenswege wurden darauf visualisiert bis hin zum gemeinsamen Weg als Paar.
🖌 ein Brautvater, der nach seiner Hochzeitsrede das Brautpaar mit einem extra angefertigten Kunst Geschenk überraschte: Ein imposantes Wandbild für die neue Wohnung hatte das Brautpaar als Motiv.
🖌 ein erwachsenes Geschwisterpaar, welches den Eltern zum Weihnachtsfest ein besonderes Familienportrait schenkte.
🖌 ein Kunde, der dem Geschäftspartner zum 10jährigen Firmenjubiläum mit 2 Kunstwerken gratulieren wollte. Die Bildinhalte sind an den geschäftlichen Kontext der Zusammenarbeit angelehnt.
🖌 Die Belegschaft einer Kanzlei gratuliert dem Geschäftsführer und Inhaber mit einem Gemälde zum 30jährigen Firmenjubiläum – das Kunstwerk hat gleichzeitig eine persönliche und auch geschäftliche Note.
Und gibt es mal keinen Anlass, dann kann man sich auch selbst ein Kunst Geschenk machen. Auf diesem Foto siehst Du die liebe Verena, die sich ein Dyptichon (Kunstwerk aus 2 Leinwänden) für Ihr Wohnzimmer anfertigen lies…
Wichtige Voraussetzung für ein Kunst Geschenk
Setzt ein Kunst Geschenk ausgesprochenes Kunstverständnis voraus?
Kommt darauf an…
Wenn Ihr Kunst Geschenk einst bei Sotheby’s unter den Hammer kommen soll, es vor allem als wertsteigernde Geldanlage angeschafft wird, dann ist die glasklare Antwort ein JA.
Bei renommierter Kunst, die auf dem Kunstmarkt gehandelt wird, ist es sinnvoll, sich auszukennen. Oder aber auf das Knowhow eines Kunstsachverständigen zurückzugreifen.
Für Kunst aus dem Atelier Identity-Art, die fast immer individuell angefertigt wird, hingegen ist die Antwort einfach: Weder Sie als Schenkender, noch die- oder derjenige, den Sie beschenken möchten, benötigen Kunstverständnis. Es geht dann um Kunst, die dem persönlichen Geschmack – und damit den individuellen Wünschen – entspricht.
Unsere Kunden lassen in erster Linie Gemälde anfertigen, die eine persönliche Bedeutung für den Auftraggeber und den zu Beschenkenden haben.
Der ideelle Wert des Kunstwerkes (begründet durch das persönliche Kunstmotiv) steht im Vordergrund. Die Gemälde sind weniger Geldanlage, als “Emotions-Anlage”. Unsere Kunden müssen nicht Kunst studiert haben, um den persönlichen Wert des Kunst Geschenks hoch einschätzen.
Das Credo bei Identity-Art lautet:
Kunst ist das, was wir gemeinsam dazu machen!
Was Kunst mit Nachhaltigkeit zu tun hat
Kunst wirkt. Oft lange.
Und damit meine ich auch, dass ein Kunstwerk meist lange eine Rolle im Ambiente spielen darf. Selbst bei mir, die an der Quelle sitzt, bleiben Wandbilder viele Jahre hängen. Schauen Sie sich ruhig einmal bei sich selbst um. Wieder ein Grund, warum ein Kunst Geschenk wohl überlegt sein darf.
Niclas hat seiner Frau ein Kunstwerk geschenkt. Dieses bekam im Flur der gemeinsamen Wohnung einen prägnanten Ehrenplatz. Dort hängt es seit einigen Jahren.
Ich stelle mir vor, wie einer der beiden nach einem langen Arbeitstag nach Hause kommen. Der Schlüssel wird ins Schloss der Wohnungstür gesteckt. Ein oder zwei Umdrehungen, die Tür öffnet sich und der Blick schweift automatisch zum gemeinsamen Kunstwerk mit der persönlichen Bedeutung.
Kann es ein passenderes Willkommen in den eigenen 4 Wänden geben? Tag für Tag – Jahr für Jahr? Da stellt sich bestimmt ganz schnell das Gefühl von “Zu Hause” ein. Die Tür fällt ins Schloss fällt, die Welt da draußen wird ausgesperrt…
Unsere Erfahrungen zeigen, dass ein Kunst Geschenk mit emotionaler Bedeutung sehr lange eine Rolle im Leben des Beschenkten spielt.
Insofern kann ein Kunst Geschenk eine Investiton sein, die gut ausgewählt, sich über viele Jahre lohnt.
Kurz auf den Punkt gebracht
Ein Kunst Geschenk kann eine hervorragende Idee sein.
Vorausgesetzt, Sie sind bereit, sich den einen oder anderen Gedanken zu machen. Z.B. darüber, welches Motiv für den Beschenkten eine emotionale Bedeutung haben kann. Und dann ist da noch die Frage, wo Sie final fündig werden beim Kauf Ihres Kunstwerkes.
Auch wenn für Sie als Schenkenden der Kauf z.B. eines Gemäldes mit einigen Überlegungen und Recherchen einher geht, so lohnt sich diese Mühe meist mehrfach.
Haben Sie die Bedürfnisse und die Persönlichkeit des Beschenkten im Blick, können Sie mit einem besonderen Geschenk perfekt ins Schwarze treffen – oder positiver ausgedrückt: goldrichtig liegen!
Ich hoffe, ich konnte Ihnen eventuelle Zweifel nehmen und Sie sind nun bereit, die Herausforderung “Kunst schenken” anzunehmen. Wenn ich Ihnen weiterreichende Fragen beantworten kann, kontaktieren Sie mich.
Ein Firmenjubiläum ist mehr als ein Datum im Kalender – es ist ein Anlass, innezuhalten, stolz zurückzublicken und gemeinsam nach vorn zu schauen. Ob 10, 25 oder 100 Jahre – jedes Jubiläum erzählt eine Geschichte von Menschen, Zusammenarbeit und Wachstum. Doch wie lässt sich dieser besondere Meilenstein so feiern, dass er wirklich in Erinnerung bleibt?
In diesem Artikel finden Sie vielfältige Ideen für Ihr Firmenjubiläum – von emotionalen Momenten bis zu kreativen Aktionen, die Ihre Mitarbeitenden und Kund:innen gleichermaßen begeistern. Als Künstlerin habe ich in den letzten Jahren zahlreiche Unternehmen bei der Gestaltung einzigartiger Jubiläen begleitet – mit Kunst, die verbindet, berührt und bleibenden Eindruck hinterlässt.
Lassen Sie sich inspirieren – für ein Jubiläum, das nicht nur gefeiert, sondern gespürt wird.
Warum es sich lohnt, Ihr Firmenjubiläum zu feiern
Ein Firmenjubiläum ist weit mehr als nur ein Datum. Es ist ein Meilenstein – eine Chance, innezuhalten, zurückzublicken und all das zu würdigen, was Ihr Unternehmen ausmacht: den gemeinsamen Weg, die Erfolge, das Engagement Ihrer Mitarbeitenden, die Treue Ihrer Kund:innen.
Und genau das macht ein Jubiläum so besonders: Es schafft Verbundenheit. Es stärkt den inneren Zusammenhalt. Und es bietet die Gelegenheit, Dankbarkeit zu zeigen – auf eine Weise, die bleibt.
Aus eigener Erfahrung weiß ich: Eine Feier, die man fast nicht organisiert hätte, kann zu einem der wertvollsten Erinnerungsmomente werden. Zur Goldenen Hochzeit meiner Schwiegereltern war der Aufwand zunächst abschreckend – und am Ende war es das letzte große Fest mit meinem Schwiegervater. Alle waren berührt, verbunden, voller Freude. “We are family” – das war an diesem Abend mehr als ein Lied.
Auch Unternehmen sind auf ihre Weise Familie. Mit einem eigenen Spirit, mit Geschichten, die verbinden. Ein Jubiläum ist der perfekte Moment, genau das sichtbar und erlebbar zu machen – vielleicht ja sogar mit künstlerischen Mitteln.
Firmenjubiläum – 7 Ideen, wie sie mit Kunst feiern
Sie möchten Ihr Jubiläum nicht einfach „nur feiern“, sondern einen echten Akzent setzen – etwas Bleibendes schaffen, das Ihre Unternehmenskultur sichtbar macht?
Dann lassen Sie sich von diesen sieben Ideen inspirieren:
Alle sind aus der Praxis, künstlerisch durchdacht – und vor allem eines: individuell auf Ihre Firma abgestimmt. Ob als Geschenk, Event oder bleibendes Kunstwerk – hier finden Sie kreative Wege, Ihr Firmenjubiläum unvergesslich zu machen.
Firmenjubiläum Idee #1 – Eine individuelle Gemäldeserie zum Firmenjubiläum
Wie lässt sich Unternehmenskultur sichtbar machen?
Die Hugentobler AG aus der Schweiz hat anlässlich ihres 50. Firmenjubiläums genau darauf eine kreative Antwort gefunden: Sie beauftragte bei Identity-Art eine maßgeschneiderte Gemäldeserie – vom Geschäftsführerzimmer bis zur Empfangslobby.
So wurde aus kahlen Wänden eine Bühne für die Firmenidentität. Kunstwerke, die nicht nur dekorieren, sondern zeigen, was das Unternehmen ausmacht – seine Werte, seine Geschichte, seine Vision.
Wenn Sie gedanklich durch Ihre Räume gehen: Gibt es Wände, die Geschichten erzählen könnten? Vielleicht ist Ihr Jubiläum der perfekte Anlass, Ihrer Unternehmenskultur ein Gesicht zu geben – und Ihren Räumen eine neue Strahlkraft.
Mit individuell gestalteten Auftragskunstwerken schaffen Sie ein Ambiente, das wirkt: auf Mitarbeitende, Kund:innen und Gäste – weit über die Feier hinaus.
Firmenjubiläum Idee #2 – Ein persönliches Gemälde als Geschenk zum Firmenjubiläum
Ein Jubiläum ist auch eine Gelegenheit, Danke zu sagen.
Vielen Unternehmen ist es wichtig, den Menschen hinter dem Erfolg eine besondere Wertschätzung zu zeigen – und was könnte persönlicher sein als ein eigens angefertigtes Kunstwerk?
In meinem Atelier entstehen regelmäßig solche besonderen Auftragsarbeiten:
🖌 Die Belegschaft schenkt dem Geschäftsführer zum 30. Firmenjubiläum ein individuelles Gemälde – mit liebevollen Bezügen zur Unternehmensgeschichte.
🖌 Ein Kunde lässt zwei Bilder anfertigen, die auf prägende Projekte mit seinem Geschäftspartner eingehen – als Geschenk zum 10-jährigen Bestehen der Zusammenarbeit.
🖌 Oder ein Team gestaltet im Rahmen eines kreativen Teamevents ein Kunstwerk, das als Überraschung den Firmengründern bei der Jubiläumsfeier überreicht wird.
Solche Geschenke haben nicht nur für die Beschenkten eine starke Wirkung – sie berühren, bleiben im Gedächtnis und schaffen bleibende Verbundenheit.
Und sie machen auch den “Schenkenden” große Freude, weil gemeinsam etwas Einzigartiges entsteht.
Wenn Sie mehr über diese Form des Schenkens oder über ein begleitendes kreatives Teamevent erfahren möchten, unterstütze ich Sie gern bei der Umsetzung.
Firmenjubiläum Idee #3 – Ein exklusiver Firmenkalender mit künstlerischem Motiven
Ein Jahr voller Geschichten – und jeden Monat ein neues Kunstwerk, das Ihre Unternehmensidentität widerspiegelt.
Ein individuell gestalteter Firmenkalender ist mehr als ein praktischer Begleiter durchs Jahr – er erzählt Ihre Geschichte und macht sie sichtbar.
Ein Beispiel aus der Praxis: Ein Kunde von Identity-Art ließ für sein Jubiläum zwölf Motive entwickeln – jedes mit einem kreativen Bezug zur eigenen Firmenhistorie und zum Business.
Das Besondere: Der Kalender erzählte Monat für Monat ein Stück Unternehmensgeschichte. Viele Empfänger hängten ihn nicht nur auf, sie behielten ihn sogar über das Jahr hinaus – weil er einfach zu schade zum Wegwerfen war.
Ein Firmenkalender verbindet Ästhetik, Emotion und Alltag.
Er eignet sich hervorragend als hochwertiges Geschenk für Mitarbeitende, Geschäftspartner oder Kund:innen – und bringt Ihre Jubiläumsidee auf stilvolle Weise in die Büros anderer weiter.
Gerne entwickle ich mit Ihnen ein Kalendermotivkonzept, das individuell zu Ihrem Unternehmen passt.
Firmenjubiläum Idee #4 – Ein kreatives Teamevent mit bleibenden Ergebnis
Ein Firmenjubiläum ist nicht nur Rückblick – es kann auch ein Aufbruch sein.
Was wäre, wenn Ihre Mitarbeitenden nicht nur anstoßen, sondern gemeinsam etwas Bleibendes erschaffen? In einem kreativen Teamevent gestalten Ihre Teams ein Kunstwerk, das verbindet – sichtbar und spürbar.
Ob in kleiner Runde oder mit 100 Teilnehmenden – bei Identity-Art begleite ich Unternehmen seit Jahren dabei, ihre eigene Firmenkunst zu erschaffen. In entspannter Atmosphäre darf jeder kreativ werden – selbst die, die sich „gar nicht künstlerisch“ einschätzen.
Mögliche Formate:
🖌 Jede:r gestaltet ein kleines eigenes Werk – etwa ein 30 x 30 cm großes Leinwandbild, das im Gesamtbild ein harmonisches Ganzes ergibt.
🖌 Oder es entsteht im Team ein großes Jubiläumsbild – ein kraftvolles Unikat mit gemeinschaftlicher Handschrift.
Am Ende des Events ist die Begeisterung meist riesig: Teilnehmende sind stolz, Teil von etwas Großem zu sein – und das Kunstwerk erinnert noch Jahre später an diesen besonderen Tag.
Ich übernehme für Sie die komplette Organisation – von der Konzeption bis zur Durchführung. Ob vor Ort oder als Online-Format: alles ist möglich.
Firmenjubiläum Idee #5 – Kleinformatige Kunstwerke als Geschenkidee
Große Wirkung im kleinen Format: Unsere Art-Minis z.B. sind charmante Bildgeschenke, die Ihre Jubiläumsgäste berühren – und in Erinnerung bleiben. Diese kleinen Kunstwerke im Format 14 x 14 x 2 cm entstehen individuell für Ihr Unternehmen.
Ob inspiriert von einem bestimmten Projekt, einem Unternehmenswert oder einfach Ihrer Firmen-DNA – das Motiv wird eigens für Sie entwickelt und als kleine Edition auf Holzplatten produziert.
Die Art-Minis werden in hochwertigen Geschenkboxen geliefert – mit Schleife, auf Wunsch mit Einlegern oder personalisierten Grußkarten. So sind sie sofort überreichbar: als Aufmerksamkeit für Mitarbeitende, als Dankeschön für langjährige Kund:innen oder als kreative Geste für Ihr Netzwerk.
In einer Welt voller Standard-Giveaways hebt sich ein individuelles Mini-Kunstwerk deutlich ab – emotional, wertschätzend und nachhaltig.
Ich berate Sie gern zu Motivideen, Auflagen und Verpackung.
Firmenjubiläum Idee #6 – Eine individuelle Postkarte gestalten
Auf dem Bild sehen Sie eine Postkarte mit meinen Frankfurt-Motiven – ein Beispiel dafür, wie viel Ausdruckskraft in einem kleinen Format stecken kann. Für Ihr Firmenjubiläum gestalte ich eine Postkarte, die ganz auf Ihre Firma zugeschnitten ist.
Denn: Wer bekommt heute noch echte Post?
Gerade deshalb wirkt eine liebevoll gestaltete Karte als besondere Aufmerksamkeit. Ob mit einem Augenzwinkern, einem inspirierenden Leitsatz oder einem Motiv, das Ihre Firmengeschichte aufgreift – die Jubiläumspostkarte fällt auf.
So können Sie sie einsetzen:
Als Einladung zur Jubiläumsfeier
Als Gruß an langjährige Kund:innen und Partner
Als Dankeschön
Als Erinnerung an eine besondere Veranstaltung
Oder als kreative Tischkarte auf dem Fest selbst
Motto, Motiv und Gestaltung stimmen wir individuell auf Ihre Wünsche ab. Gerne liefere ich Ihnen Ideen, wie Ihre Karte nicht nur schön, sondern auch clever und sympathisch wirkt.
Sie sind neugierig geworden? Erzählen Sie mir, was zu Ihrer Firma passt, und wir finden eine Lösung, die im Gedächtnis bleibt.
Firmenjubiläum Idee #7 – Mitarbeiterportraits, die Eindruck machen
Sie möchten Ihre Mitarbeitenden sichtbar machen – im wahrsten Sinne des Wortes? Dann lassen Sie Portraits gestalten, die Persönlichkeit zeigen und gleichzeitig Ihre Unternehmenskultur unterstreichen.
Ein Unternehmen beauftragte bei Identity-Art eine Serie von farbintensiven Portraits im Format 60 x 60 cm – jedes einzelne ein ausdrucksstarkes Kunstwerk. Die Bilder schmücken heute nicht nur die Büroflure, sondern wurden auch auf einer internationalen Messe gezeigt. Und sorgten dort für Aufsehen.
So schaffen Sie Wertschätzung mit Strahlkraft:
Die Mitarbeitenden fühlen sich gesehen und gewürdigt.
Gäste erleben Ihre Firma auf eine persönliche und sympathische Weise.
Und Ihr Firmenjubiläum bekommt ein außergewöhnliches visuelles Statement.
Die Portraits entstehen auf Grundlage von Fotos und werden individuell abgestimmt. Mit viel Gespür für Stil, Farbe und Charakter.
Fazit: Kunstvolle Ideen, die über das Firmenjubiläum hinaus wirken
Sie haben nun vielfältige Möglichkeiten kennengelernt, wie Sie Ihr Firmenjubiläum kreativ, persönlich und mit nachhaltiger Wirkung gestalten können. Ob als Geschenk, Gemeinschaftswerk oder bleibende Wandgestaltung – Kunst spricht an, verbindet und bleibt im Gedächtnis.
Was als einmalige Idee beginnt, entfaltet oft nachhaltige Wirkung.
Viele Unternehmen entdecken durch ihr Jubiläum, wie stärkend kreative Impulse im Arbeitsalltag sein können – für die interne Kommunikation, das Employer Branding oder die Beziehung zu Kunden und Partnern.
Lassen Sie uns gemeinsam überlegen, welche Idee zu Ihrem Unternehmen passt. Ich berate Sie gern persönlich – unverbindlich und mit einem feinen Gespür für Ihre Wünsche.
Ich bin Susanne Barklage. Identity-Art steht für Vielfalt mit persönlichem Bezug. Ich lade Sie ein, meine Kunst kennenzulernen – ob als Unikat, gemeinsames Kunst-Erlebnis oder ganz individuellen Gestaltungsideen. Vielleicht haben Sie so etwas schon lange gesucht?
